本课程通过教学汇报汇演项目载体,以花朝戏唱段、戏曲表演、花朝戏创编为子项目。首先以唱腔、手眼身法步的基本技术为教学重点,以培养学生对花朝戏表演兴趣为方向,以提高学生音乐素质为目标,全面提高学生的音乐素质和创造性思维的培养。教师采用多样的教学手段,使学习花朝戏由理论转化为实践。由此以引导学生今后走向音乐教学岗位为目的。在此基础上紧密结合小组观摩期末汇演、教学汇报汇演等多种手法,再通过加强集体主义观念的教育,使学生不单具备站稳讲台,兼顾舞台的花朝戏表演的能力,更满足当今社会新时期复合型人才需求。
16周教学设计概览
周次 | 教学维度 | 教学内容与目标 | 任务形式 | 评估方式 |
1-2 | 审美感知 | 初识紫金花朝戏 了解戏曲的历史、音乐特点、服饰与舞台美术,激发学习兴趣。 | 任务:制作“紫金花朝戏简介”小组展示海报,完成课堂展示。 | 教师点评+小组间互评 |
3-4 | 审美感知 | 戏曲音乐与舞台艺术分析 聆听经典唱段,分析旋律、节奏与配器;研究舞台灯光与服饰美学。 | 任务:撰写《紫金花朝戏音乐与舞台艺术分析报告》。 | 提交报告+课堂讨论 |
5-6 | 艺术表现 | 戏曲基本功学习 学习紫金花朝戏表演身韵,包括步法、手势与姿态。 | 任务:分组模仿紫金花朝戏经典片段身韵表演。 | 表演展示+教师评分 |
7-8 | 艺术表现 | 情感表达与唱腔技巧 学习戏曲唱腔中的情感表达与发声技巧,模仿经典桥段。 | 任务:学生单人演唱短片段,并通过视频回看进行自我反思。 | 教师点评+学生自评 |
9-10 | 创意实践 | 服饰与道具创作体验 学习紫金花朝戏服饰设计与道具制作的基本知识,进行实际操作。 | 任务:制作服饰或道具,并展示作品的功能与美学意义。 | 实物展示+小组互动评价 |
11-12 | 创意实践 | 戏曲表演创意改编 结合紫金花朝戏经典情节,加入现代元素,编排一场小型表演。 | 任务:小组完成改编片段的排练与表演,并撰写创意说明。 | 表演展示+创意性评估 |
13-14 | 文化理解 | 戏曲与地方文化的调研 探讨紫金花朝戏的文化背景与传承价值,分析其教育意义与困境。 | 任务:小组调研紫金花朝戏的传承现状,撰写调研报告并进行课堂演讲。 | 调研报告+课堂演讲 |
15 | 文化理解 | 紫金花朝戏的未来发展 总结学习内容,探讨戏曲在现代社会中的传承与创新可能性。 | 任务:个人撰写《紫金花朝戏的传承与未来展望》。 | 提交论文+课堂讨论 |
16 | 综合总结 | 课程成果展示与反思 全面回顾课程学习,展示各组任务成果,总结学习收获与反思。 | 任务:举办紫金花朝戏学习成果展,邀请教师和学生观众评价。 | 观众反馈+教师总结性评价 |
详细教学设计
第一阶段:审美感知(第1-4周)
教学目标:
了解紫金花朝戏的历史与艺术特征。
提高学生的审美能力与戏曲欣赏水平。
教学活动:
1. 多媒体导入:展示紫金花朝戏的视频和音乐片段,激发学生兴趣。
2. 小组合作任务:
搜集紫金花朝戏的背景资料,制作介绍海报。
分析戏曲音乐与舞台元素,并撰写专题报告。
成果展示:
小组海报展示。
课堂讨论学生对紫金花朝戏艺术特征的理解。
第二阶段:艺术表现(第5-8周)
教学目标:
掌握戏曲的基本表演技能与情感表达技巧。
提升学生的教学实践能力,为未来教学工作奠定基础。
教学活动:
1. 表演练习:
学习身韵基础,包括“走步”、“甩袖”等戏曲基本动作。
学习紫金花朝戏经典唱段中的发声技巧与情感处理。
2. 任务实施:
分组排练经典桥段的动作和唱腔。
进行课堂表演并通过视频反思表演效果。
成果展示:
各组完成身韵动作展示。
每名学生完成短唱段的独立演唱。
第三阶段:创意实践(第9-12周)
教学目标:
培养学生动手能力与创意表达能力。
探索戏曲与现代元素结合的可能性。
教学活动:
1. 服饰与道具制作:
学生分组设计简单的戏曲服饰或道具,并完成实际制作。
学习服饰纹样与道具制作背后的文化意义。
2. 改编表演创作:
选择紫金花朝戏经典桥段,改编为适合当代观众的新形式。
创作改编情节的主题歌或背景音乐。
3. 任务实施:
完成服饰与道具展示。
排练改编戏曲片段并进行课堂表演。
成果展示:
各组完成的服饰、道具与创意改编表演。
第四阶段:文化理解(第13-16周)
教学目标:
深入了解紫金花朝戏的文化价值与教育意义。
培养学生的文化认同意识与责任感。
教学活动:
1. 文化调研:
通过实地调研或文献研究,分析紫金花朝戏的传承现状。
探讨戏曲教育在中小学课程中的推广可能性。
2. 成果展示:
撰写调研报告并进行课堂演讲。
总结学习成果,进行反思与展望。
3. 综合展示:
各组策划成果展,向校内观众展示紫金花朝戏的学习与创意成果。
成果展示:
调研报告与成果展览。
评估方式
1. 过程性评估:观察学生在每阶段任务中的参与与表现。
2. 成果性评估:评估学生完成的海报、报告、表演、服饰与道具制作成果。
3. 多元反馈:结合教师点评、学生互评与观众反馈,综合评估学习效果。