戏曲鉴赏

张威

目录

  • 1 绪论
    • 1.1 概述中国戏曲
  • 2 中国戏曲的本质特征
    • 2.1 高度综合的艺术样式--综合性
    • 2.2 凝练经典的程式叠加--程式性
    • 2.3 移花接木的虚拟幻境--虚拟性
  • 3 中国戏曲发展简史
    • 3.1 戏曲的孕育与形成期--(傩与戏)
    • 3.2 戏曲的形成期--(汉百戏与唐传奇)
    • 3.3 戏曲的繁荣期--(宋元南戏、元杂剧与明传奇)
    • 3.4 戏曲的鼎盛期--(清代地方戏曲与京剧)
    • 3.5 遗产与传承----(保护与传承)
  • 4 戏曲音乐
    • 4.1 文场与武场
    • 4.2 曲牌
    • 4.3 西皮与二黄
  • 5 戏曲行当
    • 5.1 行当的特征
    • 5.2 生、旦、净、丑
  • 6 戏曲舞台美术
    • 6.1 戏曲妆扮
    • 6.2 戏曲脸谱
    • 6.3 首服及行头的分类
    • 6.4 体 服
    • 6.5 足服及行头的特征
    • 6.6 把子
    • 6.7 道具
    • 6.8 戏曲演出场所
    • 6.9 戏曲舞台
  • 7 戏曲剧种
    • 7.1 “百戏之祖”与剧种
    • 7.2 “国剧”与地方戏
  • 8 戏曲表演基本功法
    • 8.1 “四功”
    • 8.2 “五法”
  • 9 经典剧目赏析
    • 9.1 诗与歌--可以唱的唐诗、宋词、元曲
    • 9.2 乐与舞--“八音”与霓裳羽衣曲
    • 9.3 事与戏--天上人间的戏曲故事
    • 9.4 花部与雅部--京剧与昆曲
    • 9.5 如梦似幻--昆曲《牡丹亭•游园惊梦》
    • 9.6 柔情似水--昆曲《玉簪记》
    • 9.7 慷慨悲歌--元杂剧《赵氏孤儿大报仇》
    • 9.8 戏曲表演美学--“四境界”
    • 9.9 结课综述-- “不到园林怎知春色如许”
“四功”
  • 1 知识点讲义
  • 2 知识内容
  • 3 测验
  • 4 案例
  • 5 资源下载
  • 6 扩展学习


四功:是指京剧演员基本的职业素养。四功(唱、念、做、打)是戏曲表演的特殊艺术手段,可以说是戏曲演员的基本功,京剧艺术舞台上塑造栩栩如生的艺术形象,都是离不开唱、做、念、打这些技术手段的。基本功掌握得越扎实,在塑造人物时,手段越多。只有把四者有机结合,才构成了戏曲表现形式的特点,是戏曲有别于其他舞台艺术的重要标

“四功”是戏曲表演的根本,离开了这些戏曲特有的表演手段,戏曲也就不复存在。戏曲的舞台表演手段高度成熟,并且浓缩和凝聚为生、旦、净、丑等角色行当,用以表现不同类型的戏剧人物,每个行当就是一个相对完整的功法体系,体现了不同类型的戏剧人物应该拥有的“唱念做打”的鲜明特征。在戏曲发展过程中,这些功法手段当然经历着一个不断丰富和发展的过程,戏曲的角色行当也不断发生或大或小的变化,时有新的行当出现,然而,角色体制以及与之相关联的功法体系,始终如一,构成了戏曲在表演艺术领域最重要的原则和规律。

 

一、唱:

唱功:“唱”指歌唱。是戏曲表演中第一位重要的表现手法,“唱”是戏曲的主要艺术手段之一,学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓,扩大音域、音量、锻炼歌喉的耐力和音色,分别字音的四声阴阳、尖圆清浊、五音四呼,练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧;演唱最基本的要求是字清腔纯,节奏准确,以字生腔,以情带腔。最高标准的唱法是达到说的意境,不是为唱而唱,甚至不要给人以唱的感觉,而是以唱来强化唱词的语气,抒发人物的情感。把节奏、旋律、感情、语气很自然地融为一体,来表达生活中说话一样的情景。京剧在演唱方面的技术要求分有真声、假声声区分的严格的规定,假声:(青衣、花旦、小生等),真声:老生、老旦、花脸等,故又有俗语“千生万旦,一净难求”之说,各种板式可以表达不同的情感。

 

二、念:

念功:“念”指具有音乐性的念白。是与唱功同样重要的表演手段,也是表达人物思想感情的重要艺术手段。甚至有“千斤话白四两唱”的说法。演员从小练基本功,念白也是必修课之一。在念白上要求做到这样四个字:真(念得清楚,让观众听清楚什么字,字腹、字尾,使每个字完整地送到观众的耳朵里)、正(字音正确无误)情(在念白中要表达的感情)、劲(念白的抑扬顿挫)。戏曲念白大体上可分为三大类,京白、韵白和方言白,这些都是经过艺术提炼的语言,具有节奏感和音乐性特点。京白(是以北京话为主经过美化夸张的表演性语言,主演有花旦、丑行使用)。韵白(带由明显旋律的说话,它主要用于有一定身份的人物和端庄稳重的人物使用)。方言白(带有浓郁方言的念白,如:山东话、天津话、山西话等)。

 

三、做:

做功:“做”指舞蹈化的形体动作,泛指舞台上一切身段动作。一般又特指舞蹈化的形体动作,是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。做功要求演员要装龙像龙、装虎像虎,表演要有真实感。无论一举一动,开门关门,上下楼梯,都要有规范,有章法,从动作规律出发来达到自然和谐。在这个基础上还要注意把技巧动作与人物的身份、动作目的、情感意境结合起来。给人以真实的感觉。每一个行当都有不同审美要求。

 

四、打

打功:打”也叫做“武打”, 是指舞台上一切武打技艺。打是戏曲形体动作的另一个重要组成部分,是传统武术的舞蹈化,也是生活中格斗场面的高度艺术提炼。一般分为把子功和毯子功两大类。不仅要有深厚的功底,而且还必须善于运用这些难度极高的技巧,准确地展示人物的精神面貌和神情气质。武功必须在规范、自如地掌握武功技巧的同时,以武功来表现人物和剧情,做到技不离戏,就是枪来剑往也要打出情感,打出语言,而不是单纯的卖弄武功。