目录

  • 1 素描的含义和特点
    • 1.1 什么是素描
    • 1.2 线条的表现
    • 1.3 石膏像写生的意义
    • 1.4 绘画的支撑因素构图
  • 2 素描人物表现
    • 2.1 点线面运用及观察要点
    • 2.2 习作的观察方法
    • 2.3 习作的几种训练方式
    • 2.4 人物素描表现的意义
  • 3 半、全身像素描步骤
    • 3.1 写生步骤
    • 3.2 手关节的刻画
    • 3.3 服饰的把握
  • 4 人体写生的具体要求
    • 4.1 半、全身像写生的基本要领
    • 4.2 形体的塑造
    • 4.3 空间塑造与调整统一
  • 5 人物形象设计与写生要求
    • 5.1 人物形象的设计
    • 5.2 写生的一般要求
    • 5.3 习作练习
  • 6 课程小结及课堂示范
    • 6.1 课堂示范
    • 6.2 课堂示范
    • 6.3 本课小结
习作的几种训练方式

2.3、习作的几种训练方式

(1)速写

  短期作业要求初学者在短时间内用速写方法表现人物各种运动状态,在各种公共场合将自身观察能力、造型能力,准确把握人物形象,时间10-20分钟不等。

(2)慢写

  长期作业,是绘画的重要阶段,要求学生掌握结构、造型、比例、明暗变化。准确有序的塑造人物形象,熟练构图要求完整,以熟人作为练习的对象,多面,多角度进行练习。

(3)默写

  为培养学生的观察能力和记忆力,作品结构塑造的准确度,在于是否掌握人体解剖知识的重要性,骨骼、肌肉、人体结构熟练默写,是否有偏差和不确定性,需要反复训练。

(4)多角度练习

  将描绘对象从不同角度、不同位置、不同侧面去练习,更要准确的把握对象,使构图完整,结构严谨。

(5)作品临摹

  选择素描经典作品,有针对性的练习,学习画家的素描方法、构图技巧、表现手法。丰富绘画的表现力。