目录

  • 1 素描的含义和特点
    • 1.1 什么是素描
    • 1.2 线条的表现
    • 1.3 石膏像写生的意义
    • 1.4 绘画的支撑因素构图
  • 2 素描人物表现
    • 2.1 点线面运用及观察要点
    • 2.2 习作的观察方法
    • 2.3 习作的几种训练方式
    • 2.4 人物素描表现的意义
  • 3 半、全身像素描步骤
    • 3.1 写生步骤
    • 3.2 手关节的刻画
    • 3.3 服饰的把握
  • 4 人体写生的具体要求
    • 4.1 半、全身像写生的基本要领
    • 4.2 形体的塑造
    • 4.3 空间塑造与调整统一
  • 5 人物形象设计与写生要求
    • 5.1 人物形象的设计
    • 5.2 写生的一般要求
    • 5.3 习作练习
  • 6 课程小结及课堂示范
    • 6.1 课堂示范
    • 6.2 课堂示范
    • 6.3 本课小结
习作的观察方法

2.2、习作方法与步骤

    写生练习是一个综合表现过程,具有特殊规律和科学严谨的方法和步骤。由观察、构图、打轮廓、塑造关系、深入刻画,整理完成。

观察,通过手操作实现,手通过眼睛支配,用眼睛观察受到脑思维的制约控制,因此观察方法决定表现结果。素描练习中要求熟练自如的手上功夫和观察敏锐的眼力。观察方法:整体观察,面对对象,眼睛观察到整个对象,而不是局部。由于视线不能聚焦某一部分,所以见到又清楚又模糊的整体印象,即整体印象,我们比较容易的感受对象的基本特征、动态、神态、比例、结构和大面积明暗对比、虚实关系;比较方法,将描绘对象具体化,明确各部分与整体之间的关系,假如动态的形体,要考虑形体比例、形体位置、过度转折、明暗对比、虚实关系等。古人云:“意在笔先”,需要在心中先画一遍。如在一开始注意到明确学习方法、有清晰的目标,就能事半功倍。

构图,起稿时,要注意画面上下左右形体部位突出点,根据形体特征,将部位确定下来,其次调整形体比例尺度。有部分同学不注意这个问题,在确立突出部位的点后,随后打轮廓不自觉的超出界限造成画面构图越赶越大,最终形起好,不合适,又要返工。