目录

  • 1 数字媒体技术概论
    • 1.1 数字多媒体技术的发展
    • 1.2 认识多媒体对象
    • 1.3 常见的多媒体技术
    • 1.4 多媒体技术的应用领域
    • 1.5 多媒体作品的创作流程
  • 2 计算机多媒体系统[自学]
    • 2.1 计算机多媒体系统概述
    • 2.2 多媒体存储设备
    • 2.3 图像信息输入输出设备
    • 2.4 视频信息采集和播放设备
    • 2.5 音频信息采集和播放设备
    • 2.6 多媒体操控设备
  • 3 多媒体美学基础[自学]
    • 3.1 多媒体美学
    • 3.2 多媒体平面构图
    • 3.3 色彩构成
    • 3.4 多媒体对象美学
  • 4 网络媒介资源的获取【线上】
    • 4.1 网络媒介资源的检索
    • 4.2 网络媒介资源的获取
    • 4.3 网络媒介资源的处理
    • 4.4 网络媒介资源的存储
  • 5 图像处理技术
    • 5.1 图像基本原理
    • 5.2 图像颜色模式
    • 5.3 图像文件格式
    • 5.4 图像获取技术
    • 5.5 图像处理软件
    • 5.6 图像尺寸修改
    • 5.7 图像选区绘制
    • 5.8 图像色彩调整
    • 5.9 图像修补
    • 5.10 图像合成
  • 6 音频处理技术
    • 6.1 数字音频概念
    • 6.2 数字音频采样
    • 6.3 数字录音技术
    • 6.4 音频文件格式
    • 6.5 音频处理软件
    • 6.6 Audition概述
    • 6.7 录音基本方法
    • 6.8 音频剪辑基础
    • 6.9 淡化效果实现
    • 6.10 声音降噪方法
    • 6.11 混响效果实现
    • 6.12 变速与变调
    • 6.13 多轨混音
  • 7 视频处理技术
    • 7.1 数字视频原理
    • 7.2 视频文件格式
    • 7.3 视频获取技术
    • 7.4 视频拍摄技术
    • 7.5 视频处理软件
    • 7.6 视频简单编辑
    • 7.7 视频转场特效
    • 7.8 视频滤镜特效
    • 7.9 字幕特效
    • 7.10 作品输出
  • 8 动画制作技术
    • 8.1 计算机动画概述
    • 8.2 计算机动画的生成
    • 8.3 运动控制方法与动画语言
    • 8.4 Flash动画制作
  • 9 数据压缩技术[自学]
    • 9.1 数据压缩基础知识
    • 9.2 数据压缩算法
    • 9.3 数据压缩标准
    • 9.4 数据存储技术
  • 10 数字多媒体应用系统开发
    • 10.1 多媒体应用系统
    • 10.2 超文本与超媒体
    • 10.3 多媒体创作工具
    • 10.4 数字多媒体演示系统设计
    • 10.5 数字多媒体演示文稿制作
    • 10.6 多媒体对象的添加
    • 10.7 演示文稿的动画设计
    • 10.8 演讲文稿的交互设计
    • 10.9 演示文稿发布打包
  • 11 实践作品展示
    • 11.1 微视频作品
    • 11.2 小组作品点评
计算机动画的生成

学习目标:

1.掌握计算机动画的生成过程

2.了解二维动画的建立过程

3.了解三维动画的建立过程

视频学习:


电子教材:

计算机动画的生成

动画的制作过程可以分为总体规划、设计制作、具体创作和后期制作四个阶段,每一个阶段又有若干个步骤。

总体规划阶段

1.剧本

根据设计需要创作剧本。动画剧本中避免使用复杂的对话,尽可能用画面表现视觉动作,由视觉创作激发人们的想象。

2.故事板

根据剧本,绘制出类似连环面的故事草图(分镜头绘图剧本),将剧本描述的动作表现出来。

3.播制表

摄制表是整个影片制作的进度规划表,它用于指导动画创作集体各方人员统一协调工作。

     设计制作阶段

1.设计

设计工作是在故事板基础上,确定背景、前景及道具的形式和形状,完成场景环境和背景图的设计和制作。

2.音响

在制作动画时,有些动作必须配以音乐,音响录音在动画制作前进行。录音完成后,将记录的声音精确地分解到每一幅画面位置上。

具体创作阶段

1.原画创作

原画创作是由设计师绘制出整个动画作品的关键画面。

2.中间插画制作

中间插面是指两个重要位置或框架图之间的图画,即两张原画之间持续动作的画,它通常使用计算机动画软件快速生成。

后期制作阶段

1.检查

动画设计师对每一场景中的各个动作进行详细地检查。

2.特效

利用软件功能或脚本代码,生成多种动画特技效果。

3.编辑

主要完成动画各片段的连接、排序和剪辑等。

4.录音

选择影响效果配合动画的动作,再把声音、对话、音乐、音响都混合到一个声道上,合成到动画文件中。

二维动画的建立过程:

二维动画一般的实现方式有:

1.字符集动画

字符集是计算机中提供的字符(如字母等)、符号与图符的集合。字符集的动画是通过对字符集中的字符编制简单的小程序实现。在字符集动画创作中需要创建关键帧,利用关键帧技术实现字符动画的变化过程。

2.图形动画

基于图形的动画比字符方式产生的动画具有更好的效果。基于图的动画可以使用专门的动画软件或者计算机语言编程实现,如C语言。

3.二维动画软件—Adobe  Flash

Animate CC由原Adobe Flash Professional CC更名得来,它是在Flash开发工具的基础上新增了HTML 5创作工具,为网页开发者提供更适应现有网页应用的音频、图片、视频、动画等创作支持。Animate将拥有大量的新特性,在支持SWF、AIR等格式的基础上,支持HTML5 Canvas、WebGL,并能通过可扩展架构支持包括SVG在内的几乎所有动画格式。

三维动画的建立过程:

在一个典型的三维建模软件中三维动画的建立一般来包括五个基本步骤:建立一个三维模型,应用逼真的材料,加入光线和摄像机,使物体移动,表演。

1.建立一个三维模型

三维模型的建立包括三种方法:第一,使用软件中预置的几何体,如立方体、球体、锥体、圆柱等。第二,使用二维轮廓线来构造三维物体。第三,使用软件中预置的常用三维物体,这些三维物体的原始模型往往是用计算机辅助设计软件建立的,它们常常被存储在一个标准的数据交换格式文件中(.DXF)。

2.应用逼真的材料

三维模型建立后,需要将真实材质附于物体表面,这会让三维模型具有现实感和质感。三维计算机动画软件包括一个内部建立的材料库,库中存有多种材料,并提供一个材料编辑器,用于创立或修改材料。指定材料属性的最基本方法是明确其颜色特性,通常颜色特性利用光的三个属性来说明,他们是扩散(diffuse),光泽(Specular)和环境(ambient)。“扩散”分量是指物体自身的颜色,“光泽”分量是指物体表面光线最强处的光亮程度;“周围环境”参数是指它在实景中周围的光线。

指定材料属性的另一种方法称为特征图案法(fexfure map)。特征图是一种简单的位图,它可以使用计算机绘图程序产生或扫描到计算机中。特征图能够用作物体的底或按一定的比例来应用。特征图可以采用簸箕图技术模拟一个凹凸不平的表面,这时特征图的值被用于模拟一个表面区域的升高或降低,其结果看上去像是粒状的不光滑。创作一个物体表面最高级的方法之一是利用一个称为Shader的可编程过程。许多普通材料像大理石、木头和砖等都可以利用计算机算法有效地实现,它比特征图具有更好的质感。

3.加入光线和摄像机

为了使物体更具有真实感和达到特殊的修饰效果,必须为已建好的模型加入光线和摄像机。如今的大多数动画软件中,设有许多不同种类的光线。使用聚光灯一般能在物体的后面产生阴影。聚光灯在三维动画中是一个想象中的光源,在实际场合中是看不到的,只能从物体表面的反光程度和物体的阴影感受到它的存在。

4.使物体移动

关键帧动画是物体移动最常用的实现技术。在完成关键帧动画时,需要让物体之间产生某种联系,当一个物体运动时,与它相联系的物体也发生变化。

5.三维动画软件

3D Max是由美国的Autodesk公司开发生产的软件。它是基于PC系统的三维动画渲染和制作软件,主要用于绘制各种类型的3D效果图和三维动画。3D Max是三维建模、动画及渲染的解决方案,主要应用在游戏动画、建筑动画、室内设计与影视动画等领域。3DS MAX有五个基本功能模块:建模(Modelingobject)、材质设计(Material design)、灯光和相机(Lighting and Camera)、动画(Animate)、渲染(Rendering)。

 

章节测验:


专题讨论:


教学课件:


拓展学习:

国家精品在线开放课程《多媒体技术与应用》 第五章