第十讲   中国画的题款与钤印

一、题款的形式  

工笔花鸟画中的题款和印章也十分重要，一般题款的书体、大小要与整幅画的风格相配，偏“写”的工笔画题的字可以有些行书的味道；而较严整的工笔画则可配瘦金书或正楷。但由于现代工笔画的样式已与传统工笔花鸟画拉开一定的距离，有些画题的字反而不伦不类，那么也可不题款，盖上图章即可，或只题上一两个字，作为形式美感的一部分存在，并不完全起到辨识的作用。

题款的形式可只提姓名的穷款，也可提数言的长款；一处题、两处题、多处题均可。既可横题直题，亦可随形题，以不影响布局、符合构图的审美要求为原则。对于现代工笔画中常用的特殊技法，我们可以在掌握传统着染技法之后，边学边用。

对于特殊技法的使用我们要有正确的认识，首先要适用于自己的作品，不能为形式而形式：再有，一些偶然产生的特殊效果容易使初学者抛弃传统技法的训练，一味地沉迷于对特技的研究，这就本末倒置了。由于特殊技法的产生有很大的偶然性，相对中国绘画特有的笔墨韵味而言，就显得比较简单粗陋且不够含蓄。我是不赞成一幅画中过多地运用撒盐、折皱、拍拓等特殊技法进行创作的。

随着宋元文人画的发展，古代画家在画面上题诗的风气日盛，使诗、书、画、印成为中国画最完美的结合。

题款形式可分为：穷款、长款、多款。

1.穷款：一般指内容简洁、字数少的题款，如姓名、年月等。

2.长款：一般指字数、内容较多的题款，如题诗、题文、杂感、记事、画论等。

3.多款：画面中有两处以上位置题款的谓多款。

题 款 的 内 容。题款的内容可长可短，但必须与绘画内容有关联。
1．最短的只写作画的时间和作者姓名，也可写上作画的地点，这是一幅画中必不可少的。
2．可以写一个题比如石涛的《临风长啸》款为“双清阁之图。大涤子若极写。”
3．可以写两句诗或一首诗，如潘天寿《江州夜泊图》，款为“飞帆如叶驾轻舟，千里江程》日收。莫问浸阳旧司马，明宵灯下抵瓜州。甲午秋，天寿。”
4．可以写一句话或几句话，如王原祁《仿古山水图册》，款为“人家在仙掌，云气欲生衣。用松雪法写家右丞诗意。”

二．印章  

图章的大小也要与画幅相一致，一般盖在题款边的为姓、名章，一朱一白，压角章则一般为闲章，比如“师造化”、“寄情”一类，闲章可以大一些，在画面需要的位置盖上，可与画面主体产生呼应。需要红色面积比较明显的话，可用阴文印，起到红色块的作用，反之则可用阳文印。印章有姓名、闲章、押角、起首之分，印文分朱文、白文，章面又有大、小、方、圆、畸等多种形象。用印位置及多少均应视画面的需要而定，同时盖几个不同内容的印章时要注意大小、形状、书体以及朱文、白文的搭配关系，在和谐中求变化。朱色印迹，与题款、画面相得益彰。

印泥：盖印章时用的。

钤 印：盖图章，是完成一幅画的最后一道工序。我国传统习惯常用盖图章来表示明守信约与郑重负责。画上铃印，除了表示这种作品为某人所画的标志以外，还具有审美价值。在白底的纸上，黑色的画迹中，盖上一方深红色的精美印章，能够使画面相映生辉。所以中国画家常拥有各种印章。让它们在画面上产生不同的艺术效果。常用印章有：
   1．名号章。一般用两方配合使用，是画面上必不可少的。一方刻姓名，一方刻字号；或一方刻姓，一方刻名字。一方刻朱文，一方刻白文。用时，朱文红色轻，用在上边；白文红重，放在下边。印章大小约等于题字，或略小于题字。盖章的位置，如署名下空白多，就盖在下边，如署名下空白少，可盖在字迹左右。两方章的距离，约等于一至二个图章的位置，不可拉得太开，或挤得太拢。（图5-1）
   2．压角章，亦称画角章。可根据画面需要，用在画的左下或右下角。压角章比名号章大，多为方形或长方形，朱白文不论。内容可以是格言、警句，统称闲章，如“师造化”、“得山水趣”、“江山如此多娇”等。也可以用斋馆名，称为斋馆章，如文征明的“真赏斋”、石涛的“大涤草堂”等。（图5-2）
    3．引首章。多为长方形，也有作椭圆形或不规则形的。根据画面的需要，用于题款开头二三字的右侧，故称引首。内容与压角章相似。（图5-3）

印章除署名作用外还具有重要的点缀、装饰画面的作用。钤印的位置直接影响到画面的完整性，切记不要乱盖。