教师备课教案本
(理论课程)
教学单位:艺术设计学院
课程名称:传统手工艺设计与制作
课程组成员:罗介金
版本号:2024年
电子科技大学中山学院
教师授课计划
课程名称 | 传统手工艺设计与制作 | 学分 | 3 | |||
课程类型 | 1、普通教育必修课( ); 2、学科基础必修课( ); 3、专业方向课( ); 4、学科基础选修课( ); 5、素质教育选修课( ); 6、专业选修课(√ )。 | |||||
学时分配 | 总学时:48;课堂讲授:8 学时; 实践(验)课40学时 | 授课 起止周 | 1-6周 | |||
授课班级 | 22产品A 22产品B | 班级 人数 | 产A51 产B46 | 授课 总次数* | 48 | |
教材名称 | 作者 | 出版 时间 | ||||
章节 | 基 本 内 容 | 计划学时 | ||||
第一章 绪论 一 漆画的概念 二 中国漆艺简史 三 漆画概念的独立 | 4 | |||||
第二章 漆画工具、设备与材料 一 工具 二 材料 | 4 | |||||
第三章 胎板材料及制作 一 彩绘、磨漆用漆板制法 二 创划、雕填胎板的制作 三 刻漆胎板制法 四 推光、揩清方法 | 8 | |||||
第四章 漆画技法 一 研磨 二 镶嵌 三 描绘(绘漆) 四 彩绘 五 泌洒法 六 堆塑 七 刻漆 | 32 | |||||
考核要求 | (根据课程实际情况,不做要求的项目可不写): 1、平时成绩的构成比例和考核方式;25 2、期中成绩的构成比例和考核方式;25 3、期末成绩的构成比例和考核方式;25 4、实验成绩的构成比例和考核方式。25 | |||||
填表日期: 2024年8月20日
填表人;罗介金
教案
时间安排 | 第1周产A 9月3日 上午第1-4节课 第1周产B 9月4日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 一 漆画的概念、 二 中国漆艺发展史 。 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生了解传统手工制作漆艺的历史,让学生对我国艺术的文化与工艺博大精深。 |
教学重点与 难点 | 教学的总要求与计划 对于传统手工漆艺制作学习的认识
|
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
| 漆画是以天然大漆为主要材料的绘画,除漆之外,还有金、银、铅、锡以及蛋壳、贝壳、石片、木片等材料。入漆颜料除银朱之外,还有石黄、钛白、钛青蓝、钛青绿等。漆画的技法丰富多彩。依据其技法不同,漆画又可分成刻漆、堆漆、雕漆、嵌漆、彩绘、磨漆等不同品种。漆画有绘画和工艺的双重性。它既是艺术品,又是和人民生活密切相关的实用装饰品,成为壁饰、屏风和壁画等的表现形式。中国是世界上产漆最多、用漆最多的国家,漆画具有悠久的历史。浙江余姚河姆渡发掘的朱漆碗,已有7000年的历史。河南信阳长台关出土的漆瑟,彩绘有狩猎乐舞和神怪龙蛇等形象的漆画,也有2000余年的历史。著名的还有湖南长沙马王堆出土的汉代漆棺上的漆画、山西大同司马金龙墓漆屏风画以及明清大量的屏风漆画等。 漆画越来越走进人们日常生活中了,成为室内甚至是室外的装饰品的同时,也增添了艺术感。 从“河姆渡朱漆木碗”说中国漆艺源头漆器艺术的产生在人类文明史上具有相当重要的地位。漆器的制作在中华民族众多发明创造中值得一书的大发明,是我们中华民族优秀文化遗产的一个重要组成部分。我们的先人实际上已自觉不自觉地将化学原理应用其中,将漆作为一种防护材料、装饰材料应用在生活中,成为化学发展的源头,为人类更为广泛地利用自然资源来创造丰富多彩的生活做出了巨大贡献。我国很早就使用漆器,距
此碗为木胎外壁施一层薄薄的漆皮,色红而微有光泽,证明了中国是世界上最早认识和使用漆涂料的国家。 外形:敛口,弧腹,圈足。 尺寸:口径:10.6厘米 底径:7.6-7.2厘米 高:5.3厘米 壁厚:2厘米 1973年湖北江陵凤凰山八号墓出土了一件西汉漆龟盾,正面画一种人和一神兽。神人作人首,人身。禽足、眼、口、鼻,结构均很清楚,身着十字花纹的宽袖上衣和长裤。怪兽昂首曲身,伸开两足,与神人同一方向,奔走欲飞。 龟盾背面,画两个相向而立的人物,亦身穿十字花纹的宽抽上衣和长裤,腰束带,足穿鞋。右一人身佩长剑,是现实生活中的人物。 新石器时代、夏漆器 在远古,原始人生活在森林中,树棍木棒随手可得,木器作为工具和日常生活用品,产生得很早。从人类发展的轨迹来看,使用木器的时代非常久远。木器时代至少是与石器时代并存的年代。木头和石块都是人类最易采集的工具材料,而且木料更是一种比较容易加工的材质。从漆器本身就是木之汁涂于木之身这一点看来,木头的使用于天然漆的发现不会相差很长时间。而且这种涂有漆的木器更是作为礼器、祭器使用,成为社会精神生活的一个重要部分。在新石器时代的墓葬遗址中,发现有髹漆的器物主要有木碗、陶罐、陶壶及高足杯等,多是生活器皿。而且据我国古代文献记载,在夏时期虞舜帝时就用漆做食器、祭器。 关于中国漆器早期的文字记载 “商酌有采,而樽俎有饰”,“食器雕琢,商酌刻镂”,礼器、祭器艺术的高度发展必定建立在日常生活中的工艺技术发达之基础上,漆器已成为我们祖先生活和文化的一个重要组成部分。这些远在战国时代的文献记载,应该是比较接近实际状况的。中华民族的先民对生漆的应用,揭开了中华文明史的光辉一页,对世界科技的发展做出了巨大的贡献。 商、周漆器 商代的漆器的制作开始讲究,器物胎骨开始多用厚木胎。除了用色漆髹涂外,还创制将青铜器上常用的纹饰用浅浮雕或镶嵌蚌壳、玉石的技法。 尤其令人惊讶的是商朝出现了金薄片镶嵌,这是我国漆工艺史上镶嵌金箔工艺的开始。 漆工艺发展到西周,彩绘与镶嵌成为两种主要的装饰技法,彩绘经常与镶嵌结合使用。 关于中国漆器早期的文字记载 “商酌有采,而樽俎有饰”,“食器雕琢,商酌刻镂”,礼器、祭器艺术的高度发展必定建立在日常生活中的工艺技术发达之基础上,漆器已成为我们祖先生活和文化的一个重要组成部分。这些远在战国时代的文献记载,应该是比较接近实际状况的。中华民族的先民对生漆的应用,揭开了中华文明史的光辉一页,对世界科技的发展做出了巨大的贡献。 从历史典籍中了解到漆器在我们先民的生活中早已占有重要的地位,从流传至今的史籍中,可以看出漆器具有非常悠久的历史。关于漆器最早的记载有“尧禅天下,虞舜受之,作为食器,斩山木而财之,削锯修之迹,流染(漆)墨其上输之于宫以为食器,诸侯以为益侈,国之不服者三十。舜禅天下而传之与禹,禹作为祭器,墨漆其外,而朱画其内……”(《韩非子·十过篇》)在舜尧时期黑色的漆器就作为食器,而到禹时则已有内髹朱漆的祭器了。
中国早期漆工艺状况 与铜器艺术比较
与铜器艺术相比,铜器艺术一开始则显出的是贵族气息,这可能是与其生产初期冶炼不易,材珍质贵,生产工艺相对复杂有关,虽也不乏实用器物,但更多的是以礼器、祭器的形貌出现。相比之下,漆器更多的是日常用具,漆器表面自由度则要大得多,生活中各种灵感和想象成为漆器自由创造的取之不尽的源泉,故漆器在器物的造型上和描绘事上都丰富多彩。 楚漆艺术高度的“观赏性”与巴蜀中原漆器历史承袭的“正统性”
到了春秋战国时期,漆树分布十分广阔,出现大面积人工种植。漆的应用越来越广泛,漆工艺的内涵越来越丰富,手工条件的提高,使漆工艺的精细程度也越来越高。春秋漆器除木质胎骨外,出现了竹编胎(篮胎)。到了战国时期漆器胎骨仍以木胎为主,但在工艺上有重要发展,尤其是到了战国中晚期漆器胎骨减薄,薄木胎漆器明显增多,并出现了夹纻胎。 到了春秋战国时期,漆树分布十分广阔,出现大面积人工种植。漆的应用越来越广泛,漆工艺的内涵越来越丰富,手工条件的提高,使漆工艺的精细程度也越来越高。春秋漆器除木质胎骨外,出现了竹编胎(篮胎)。到了战国时期漆器胎骨仍以木胎为主,但在工艺上有重要发展,尤其是到了战国中晚期漆器胎骨减薄,薄木胎漆器明显增多,并出现了夹纻胎。 楚国的漆器是战国这一历史时期最具有代表性的器物。楚国的漆器作为一种重要的艺术,器物的风格和造型均突破了中原文化的陶器、青铜器的影响,有着鲜明的时代特征和地方特色。图案舒展活泼、充满活力,没有中原文化的那种神秘威武、严肃拘谨的氛围,使漆器的风格自然而然地得到了体现。强烈的红、黑应用得酣畅淋漓,线条凤走龙飞,想象丰富,透雕和浮雕的大量使用,极大地丰富了漆器的表现力。 在楚国不断强大和扩展的过程中,巴地渐渐被楚蚕食,蜀地南部又长期与楚接壤,故巴蜀漆器与楚国漆器相互浸润,相得益彰。在巴蜀漆器上常常可见楚文化的痕迹,相比较之下巴蜀漆器日用器更多一些,更为小巧精巧。而先秦的漆器图案与楚又有区别,庄重朴实,线条粗壮、厚实,带有浓厚的中原气息。 秦代漆器的“大一统” 先秦漆器在秦国已有很大的发展,在秦公大墓中我们得以见到大量精美的漆器。到了秦始皇一统天下,漆作为经济资源,在各方面大量应用,当时对漆的需求量大得惊人。秦王朝初期大兴宫室,西安附近有一条漆渠河,流经阿房宫,相传是当时为筑阿房宫,运南山之漆而开凿的。 秦朝经过十年的兼并战争建立起了中国历史上第一个统一的多民族国家,并开创了中央集权的封建制度。秦代文化受战国时期影响,各种工艺包括漆工艺仍是继承了战国遗风。 西汉漆器是古代漆器的黄金时代 汉代漆工艺在继承战国和秦代传统的基础上,又向前进了步。从出土的汉代漆器考证来看,数量之多、品种之全、工艺之精、生产地域之广,都达到了前所未有的水平,漆器制作规模日趋增大。西汉时期的漆器已经没有战国时期的地域风格,各地风格趋于一致,数量增多,尤其到了晚期,漆器已遍布了全国各地。 东汉漆器闪耀着余辉的岁月
东汉,随着中央集权势力的削弱,官营手工业相应减少,漆器制造业出现了衰落的趋势。 魏晋南北朝是艰难动荡与交流的四百年
两晋南北朝,豪强地主争夺政权,战乱频繁,社会经济和对外交通贸易都收到严重影响,但总的趋势仍在发展,漆器在生活中仍占有一定的位置。 魏晋南北朝漆器与绘画相结合,突破了平涂的局限,出现了晕色新技法,增强了画面的立体感。
隋代漆器的“空白”的疑惑 隋代各行各业发展兴盛,但令人费解的是,唯独漆器是个“空白”。 唐代的漆工艺是辉煌的配角地位
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第1周产A 9月5日 上午第1-4节课 第1周产B 9月6日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 唐、宋、元、明 、清的漆艺发展。 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生了解传统手工制作漆艺的历史。 |
教学重点与 难点 | 教学的总要求与计划 更深入了解我国传统手工漆艺制作过程与历史。
|
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
|
唐代是我国封建经济和文化的繁荣昌盛时期,工艺美术得到很大的发展。唐、五代的漆器工艺,从文献记载及保存和发掘的实物来看,漆器的工艺品特征十分明显。 因为随着瓷器的发展,漆器在日常生活中的地位,日渐被价格低廉的瓷器所代替,漆器便朝着工艺品方向发展,制作要求更加精益求精。髹饰品种和技法都有创新,但是就考古发掘而言,出土的唐代漆器不论是品种还是数量都难以如实的反映当时盛况 。 唐晚期“螺钿镶嵌”与“素髹”技术起了重要转化通向五代时期兴盛的桥梁 唐代漆器最为突出的成就是工艺技术上的进步,主要是金银“平脱”的盛行、螺钿镶嵌的发展、雕漆的出现。唐代最为盛行的金银平脱,技法是从汉代嵌金银箔花纹的技法发展而来 “平脱”,就是指一种嵌体镶在器物上,而表面依旧十分平整的髹饰方法。 虽然漆器实物历史留给我们的不多,但不乏精品,而且大量的文献记载表明漆器在人们生活中占有重要的地位,并有许多精美豪华的作品在文献中著录。 金银平脱,是指剪刻成人物、花鸟纹样的金片或银片嵌贴到漆胎上之后全面髹涂,经过研磨后显露出金银花纹,再加以推光则成为精美的平脱漆器。 “中兴的前奏曲”北宋时期 从历史记载和出土文物来看,杭州和温州是宋代的两大著名漆器产地,浙江嘉兴对元代的漆器兴盛起着重要的作用。宋代的食用漆器以造型取胜,表面装饰甚少,漆器的工艺却更为考究。宋元时期漆器多素色,但工艺的要求是一点也不低的。 “中兴的前奏曲”北宋时期 从历史记载和出土文物来看,杭州和温州是宋代的两大著名漆器产地,浙江嘉兴对元代的漆器兴盛起着重要的作用。宋代的食用漆器以造型取胜,表面装饰甚少,漆器的工艺却更为考究。宋元时期漆器多素色,但工艺的要求是一点也不低的。 元代漆器艺术是守业有成,人才辈出 元代戗金工艺继续发展,出了不少名家,其中之一则是彭君定,《格古要论》称他“戗金水、人物、亭观、花木、鸟兽种种臻妙”。在嘉兴斜塘杨汇戗金工艺形成了自己的特色,那里的戗金戗银工艺在元人陶宗仪的笔下有详细的描述。但元代存世的作品在国内甚少,而从我国流传到日本的元代戗金漆器作品则不少,更有研究价值的是不少有年款并有作者款式。 明代漆器艺术时期是外盛内衰,由盛转歇 明代初期,百业待兴,手工业、商业日趋繁荣,明代后期资本主义萌芽,商品贸易发达,为漆器的生产制造开劈了发展的通衢大道。尤其明代初期废除了元代工奴制,工匠除分班定期轮流应役外,其余时间可以自由支配,创造了手工业者通过自由生产,产品直接进入市场的条件,激发了手工业者的生产积极性和创造性。 漆工艺也有进一步发展,并形成了新的高潮一直延续到清代髹饰品种更加多样化,工艺技术上取得了更高成就,漆器生产场所遍布全国许多地区。 清代漆器艺术时期是衰极而后兴 清代雕漆工艺经过明末清初的短暂萎缩以后,到乾隆时期又出现了一个鼎盛时期,与其它工艺结合,在剔红、剔黑、剔彩器上镶嵌其它嵌件是这一时期的工艺特点。这时期花卉草虫题材作品的表现手法也发生了新的变化,花卉所占面积缩小,锦面面积越来越大。 民国时期漆艺艺术已开创了现代漆艺教育、漆画之先河。漆器已由应用退出,派生出纯观赏性漆艺作品 民国时期漆器艺术就整体状况而言,远不及清代盛世。虽然30年代的振兴,可惜时间太短,其基本上工艺技能郁规模尚未成熟,又告衰竭。民国时期漆器的最终衰竭,标志着中国传统漆器产业自明代以来已是深藏隐患、持续恶化的“久病之躯” 。 20年代起,李芝卿、沈福文、雷圭元先后赴日本、法国留学,专习漆艺,回国后将各类漆艺纹饰技法进行了科学的整理与剖析,做成直观教材,为后来的现代中国漆画奠定了最后根本的艺术语言表达体系。 中国的漆器产业得到中央政府支持,恢复了产业。设立了西南美术专科漆器美术设计专业。四川重庆创建了重庆漆器产业和学校的实验工作室 自中华人民共和国成立以来,共产党和各级行政管理部门都为保护民族传统工艺做了大量的、有效的工作。漆器产业与其它工艺美术产业一样,在整个50年代就规模而言都得到了很大的恢复与发展为初创的共和国经济提供了大量宝贵的外汇收入。 周恩来等人亲自过问选址、人员规模与资金等具体问题,指示沈福文于1954年在当时的西南美术专科学校设立了漆器美术设计专业。 50年代漆器产业迅速发展,漆艺从业人员大大增加并且在“继承祖国传统文化,振兴民族手工艺”的号召下,掀起了发掘传统漆工艺技法的高潮。沈福文在四川重庆创建了重庆漆器产业和学校的实验工作室,并先后绘制了一批革命领袖和著名文化人士的肖像漆画。 福建地区设立漆器研究所 50年代起,四川美术学院漆器专业的师生们,在沈福文的带领下,对漆器工艺和漆画创作进行了一系列实验性的改革。四川、福建两地的新中国早期漆画创作、技法研究,为后来80年代漆画的兴起,积累了珍贵的经验,提供了坚实可靠基础。
1962年越南磨漆画来中国北京、上海展出,给中国美术届引起了冲击和启迪 1962年,越南磨漆画先后在我国的北京、上海展出,引起中国政府领导人于美术界的高度重视。周恩来与陈毅指示文化部,选派了广州美术学院蔡克振与中央工艺美术学院朱济前往越南学习,师从越南磨漆画大师黄积铸教授。越南磨漆画的成就是较高的,给中国美术界漆艺界的冲击是巨大的。 福建地区设立漆器研究所 50年代起,四川美术学院漆器专业的师生们,在沈福文的带领下,对漆器工艺和漆画创作进行了一系列实验性的改革。四川、福建两地的新中国早期漆画创作、技法研究,为后来80年代漆画的兴起,积累了珍贵的经验,提供了坚实可靠基础。 建国后全国各地恢复了原有的漆器生产 中国社会进入改革开放的80年代后,漆器产业漆艺教育与漆画创造发生了根本的变化。这种变化幅度之大,涉及之广,速度之快,使漆器产业处在漩涡中。首先,外销量的扩大,导致各主要产地漆器产业的扩大,政府和各主管部门不但投入巨资予以扶持,而且对各种漆器产业采取了优惠政策,还建立了多届“工艺百花奖”的评比。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第2周产A 9月10日 上午第1-4节课 第2周产B 9月11日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 漆画艺术的设计与工艺
|
教学目的 | 通过本节学习,使学生掌握漆画艺术的制作设计、材料、工艺 |
教学重点与 难点 | 画面的构思、有艺术感、有时代感、反映现当代社会
|
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
| 漆画艺术的制作材料与工艺 一、作品的构思 1、人物 2、花鸟 3、抽象 要求分出用的材料、在画面的说明
二、作品形式 1、有主题 2、有时代感 、 3、技法自创、材料可开发
三、材料班委购入 1、漆板:9厘板约60/60(可自行变动)每人2块; 2、漆:黑30斤1桶;天那水大1桶;大红5斤、各种绿各3斤、 各种黄各3斤、各种蓝2斤、金泊、银泊)统一购买各种漆、笔、刀。 3、鸡蛋壳、各种海鲜贝(自己找清理干净去皮)浅浮雕或镶嵌蚌壳、玉石、等 4、还可以上网上订购各种漆艺的本专业。根据自己的作品采购。 四、全国名作解读、分析,用一百多幅作品进行讲解,用投影 机放大与同学们共同欣赏作品。 1、 学习名作的构思; 2、 学习名家的技法; 3、 学习作品的创作思想与目的。
四、争取做一个传统手工又有艺术性结合的优秀作品,让自己感动一辈子的作品出来而努力。因为漆艺在一百两百年或至上千年不会烂的艺术品。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第2周产A 9月12日 上午第1-4节课 第2周产B 9月13日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 设计稿的分析与初步定稿 |
教学目的 | 让同学们通过前两次课的学习,创作出自己的作品构思。 |
教学重点与 难点 | 工艺与艺术结合、考虑如何的设计画面 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
| 一、 老师看同学们的设计稿; 二、 用因材施教的方法引导同学们,大力鼓励同学们开创自己的大脑 社会生活的作品元素; 三、 相应技法方面到位,具有艺术的美感; 四、 漆艺与油画、国画找出共同点,发挥出漆画的特殊优点。
学生作品的构图设计、定好两至三幅的作品 老师安每个同学的特点、民族风情进行作品的构思、创作,可人物、可共花鸟、可古代元素、可抽象艺术、更可把名家的作品加以升华再进行创作。尽情发挥每个同学的生活习惯喜爱的特点、让本程有活力。让学生觉得好玩又学到东西又好玩、真真正正做到因材施教,各展所长。教师针对每个学生具体问题进行辅导。 老师和学生检查草图的时候一定先问同学们你为什么这样画?画的主要思想表达什么内容。这样子同学们觉得老师尊重他,他会把自己的想法都一一道来,这才真的是老师也会从学生的活力学到东西,相互提高。 老师提出的作品修改、必须综合艺术的各门要素来审断作的的好与不好。 1、作品是否有创意。 2、作品的构图是否稳。 3、作品反映出什么内涵。 4、工艺如何设计。 |
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第3周产A 9月17日 上午第1-4节课 第3周产B 9月18日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 订稿、画稿、制作 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生了解手工艺制作与艺术作品结合基本要素
|
教学重点与 难点 | 重点解决作品的构图、作品的工艺设计、漆板的制作方法。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计 | 一、第1、2节课检查学生的作品小稿,要求精益求精。每位同学最少要求两幅好的作品。 教师对每位同学的作品都一一点评,争取选出同学们构图、能把工艺与艺术相结合得比较完美的作品。同时让同学们了解构图的重要性、解决几大问题。 1、什么叫画面的节奏感、音乐感。 2、什么叫画面的立面感、空间感。 3、什么叫画面的协调感、互补感。 好的艺术作品具以下几个特点: 1、作品是的主要思想是什么? 2、作品有没有反映社会? 3、作品是否是原创?是否有时代性?取用多方面艺术要素评论作品的质量。 教师针对每个学生具体问题进行辅导。
二、漆板: 1、开介好的板都要进行粗砂纸的打磨,修补。 2、用黑漆(最好是用好一点的电视塔漆)作底漆,它对于画面的保护起到非常大的作用。 3、板的正反面都上漆,让板不易受潮对画面全方位保护作用。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第3周产A 9月19日 上午第1-4节课 第3周产B 9月20日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 设计图的检查、漆板的制作 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生画面更具艺术感,使作品高度的工艺与艺术相结合。
|
教学重点与 难点 | 要求同学们多找资料、多画设计图、漆板的制作流程。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
| 教师示范并讲解 各时期制作的材料与工艺分析,从远古大漆、化学漆如何使用 各自作品的需求所采用的材料和工艺进行引导。
学生实训 教师针对每个学生具体问题进行辅导。
主要解决以下几个问题: 1、作品定稿、印稿(精细的必须一比一打印稿出来方可印稿到漆板)。 2、作品材料确定。 3、作品的制作采取怎样的方法。 4、初步把画稿画到板上。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第4周产A 9月24日 上午第1-4节课 第4周产B 9月25日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 漆画的制作 |
教学目的 | 从结构与色彩再深入细致的调整、画面的调、描绘到漆板上。 |
教学重点与 难点 | 设计稿最后的画面调整、彩绘与镶嵌成为两种主要的装饰技法,彩绘经常与镶嵌结合使用。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
|
一、 每位同学的作品构图确定、再次指导调整。
二、 作品必须有以下几个特点: 1、 作品具有生活性,作品的内容反映现代社会的故事。 2、 作品具有艺术语言表达,在构图、色彩、技法来评述; 3、 作品如能把握我们国家的大社会发展的历史主题为更优; 4、 所表现技法自由只要自己想要达到的艺术效果,可以采取任何的手段来做。
三、 作品慢慢深入调整阶段,注意以下事项: 1、 不能太急画上各种各样的色彩;特别是漆想改非常难。 2、 草图的描线可用白色或银色有色笔进行。 3、 注意层次感、主次、色彩的关系。
四、 特别注意: 如果需要贴鸡蛋壳、各种海鲜贝的地方绝对不能涂各种色彩。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第4周产A 9月26日 上午第1-4节课 第4周产B 9月27日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 作品调整与精细及刻画阶段 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生了解手工艺制作与艺术作品结合基本要素,特别是历史人物的制作更要精益求精。
|
教学重点与 难点 | 重点解决作品的构图再次调整、难度慢慢深入精细表达。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
| 一、创作从整体调整 跟据各位同学的创作故事进行指导,同时也尊重每位同学的意志及兴趣进行创作作品。这样更有利于同学们的发挥。 二、漆画的制作: 1、第一节课、同学作品进行详细的评述、分析,每位同学的作品不同表现手法也可采用不同的材料进行创作。 2、第二节课,如帖鸡蛋壳、各种海鲜贝的部分不要上任何的色彩为妙,除非你想做底色的情况下才采取这种方法。不然一般情况下是不用。 3、第三节课,做工要求该收的要收、该放的部分要放。 4、第四节课,作品要求具艺术性与生活性、历史性的创作理念,作品这样才有生命力。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第5周产A 10月1日 上午第1-4节课 第5周产B 10月2日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 作品制作 |
教学目的 | 通过本节学习,学生对作品的深入制作的层次、色彩的重要性。
|
教学重点与 难点 | 重点主题明确,层次、主次、空间关系,难点为采取怎样的设计工艺。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
|
作品制作深入精细的调整阶段: 对作品反复研究对比: 1、每一位同学的作品进行检查,反复研究其作品的可行性,如果发现表现效果不理想的同学立即改过来或者从新创作。 2、同学们的作品基本上构图、制作基本慢慢出一定的效果,但还要反反复复调整画面的层次关系、主处关系及其空间关系。 3、需要贴鸡蛋壳、各种海鲜贝的地方绝对不能涂各种色彩。在这一步骤要更严格要求自己心要细胆子要大,在该大胆表现的构图色彩方面也可以大胆的去创新,力求有个性的艺术作品。 4、同学们拼贴一定要用透明的漆做底来贴,历年有部分同学采用502胶水或别的材料粘帖这样材料都不行,不好产生结块的东西。给我们的画面产生非常不好的效果。 5、采用堆积沙石技法作品的同学,下的胶一定要稳。色彩也可以用油画色或漆色上。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第5周产A 10月3日 上午第1-4节课 第5周产B 10月4日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 作品制作 |
教学目的 | 通过本节学习,使学生解决作品精的精心制作、处要的学会减法。
|
教学重点与 难点 | 重点主题明确,层次、主次、空间关系,难点为采取怎样的设计工艺。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计
|
作品制作深入精细的调整阶段: 一、 对每一位同学的作品进行分析,画面的调整。和画面不够协调造型及色彩该不要的不好的东西大胆的删除去。
二、 进入再次精心的刻画,严格要求自己,精益求精。个个同学争取出精品的精神。同学们的作品在制作过程中所遇到的难点及问题立刻进行帮助解决。
三、 主要的精彩的内容可以花多点精力去深入刻画和制作,处要的部分可以轻描谈写过去。或者采用点到即止的方法解决问题。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第6周产A 10月8日 上午第1-4节课 第6周产B 10月9日 下午第5-8节课 |
章节 名称 | 作品制作 |
教学目的 | 通过本节学习,作品最后整理调整协调整体,签名重要性。
|
教学重点与 难点 | 重点作品精制作反复调整,精的更精、处要的大胆删除。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 过 程 设 计
|
作品制作深入精细的调整阶段:
一、 结构与结构、图形与图形的边线处理要得当,要有艺术性的变化,该断的断,不该断的不要去断。这样的作品更具有艺术性,灵动性。
二、 严格要求胆大心细的创作思想,粗细得当。 作品最后调整及完成:
三、 再次进行每一位同学的作品进行大检查,该调整还得调整。不好的东西大胆删除。
|
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教案
时间安排 | 第6周产A 10月10日 上午第1-4节课 第6周产B 10月11日 下午第1-4节课 |
章节 名称 | 作品制作完成 |
教学目的 | 通过本节学习,作品最后上保护光油、晾晒
|
教学重点与 难点 | 重点主题作品怎才能更好保护、上光油的技法。 |
教 学 内 容 与 过 程 设 计
教 学 内 容 与 过 程 设 计 |
作品制作深入精细的调整阶段: 一、作品作最后的调整; 二、作品上保护油,(特别注意、作品上光油之前、必须清干净画面、画面每一部分都要扫到有光油、或可反复多扫多次,因为这样子才能把光油扫进内面,才能保护好画面。) 三、作品放平晒干。 四、作品背后面写上、姓名、学号、电话、指导老师、时间 五、作品拍相片打印A4,有彩色的打印彩色。按学号学委上交给老师。 最后总结: 1、 对学生的作品高度的肯定,因为传统手工艺术本来就百花齐放、各施所长的专业,表扬优秀的同学们。 2、课后安排作品展。 3、 作品或可选参加可选送省、市等参加艺术作品展览。 课程结束但学习是自己一辈子,对同学们今后学习或者工作上对事业都要如我们这次做作业一样。精益求精、积极进取、通过努力相信自己成功的彼岸肯定会达到的。好的作品鼓励自己一辈子。
|
ese |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。
教 学 后 记 * |
*“教学后记”是授课完毕之后,教师对授课准备情况、授课过程及授课效果的回顾与总结,因此,教师应及时手写补充完整本部分内容。

