陶瓷专题设计

吴蒙蒙

目录

  • 1 热身
    • 1.1 了解课程
    • 1.2 “群”的启发
    • 1.3 彩绘的多重表达
    • 1.4 关注特殊工艺
    • 1.5 以小见大
    • 1.6 爱上陶艺墙
    • 1.7 重温陶瓷雕塑
    • 1.8 镶器和泥条
    • 1.9 镂空的使用
    • 1.10 营造视错觉
    • 1.11 学习古代的陶瓷雕塑
    • 1.12 曲线之美
  • 2 试炼
    • 2.1 改变现有的设计
      • 2.1.1 大家的练习
      • 2.1.2 什么是设计思维？
      • 2.1.3 A和B的有机结合（续）
      • 2.1.4 常见的几种思维方式
      • 2.1.5 创造思维提升之术
      • 2.1.6 综合运用
      • 2.1.7 设计图例
    • 2.2 关注细节
      • 2.2.1 壹
      • 2.2.2 贰
      • 2.2.3 叁
    • 2.3 了解一点工业设计
      • 2.3.1 佐藤大 Nendo设计工作室
      • 2.3.2 啊 设计
      • 2.3.3 如何建立创造力自信心
    • 2.4 让思维飞一会
    • 2.5 找到自己的兴趣
      • 2.5.1 陶瓷设计师Nathalie
      • 2.5.2 ANN VAN HOEY的“泥纸裁剪”陶瓷设计品
      • 2.5.3 大村逍山
      • 2.5.4 Alberto Bustos
      • 2.5.5 Livia Marin
  • 3 反思
    • 3.1 从开始到现在
    • 3.2 对材料的审视
  • 4 行动
    • 4.1 有的放矢
    • 4.2 第二波开讲
    • 4.3 陶艺介入生活
  • 5 总结
    • 5.1 钧瓷魂
    • 5.2 知了万物-董全斌
    • 5.3 瓷脉相承
镶器和泥条

记得当时阿晖和文琪做的镶器，一个是几乎没出现任何开裂因为釉色而影响了整体效果的养鱼缸（现在装着你们的工具），另一个是由于构件较多出现了塌陷、变形等技术问题的化妆台，怀念当时，大家当初擀泥板的时候都好认真啊。

令人意外的是，廖老师在制作过程中遇到一些坎坷的小提琴最后烧出来效果还挺可以的，如果再做点装饰，估计效果会更好。

泥条的作业大家当时好像并不感冒，我现在只记得阿煊做的围楼和胖哥做的小孩脸了~~