新民艺设计

张重天

目录

  • 1 武汉,加油!
    • 1.1 武汉设计力量
  • 2 第一章:概论
    • 2.1 视频讲授
    • 2.2 课件一
    • 2.3 第一课时:关于“新民艺设计”的界定
    • 2.4 第二课时:关于中国传统图形及造物形态的基本属性
    • 2.5 第三课时:中国传统图形及造物形态分类列举
    • 2.6 第四课时:传统图形与现代图形的比较
    • 2.7 第五课时:现代图形的基本特征
    • 2.8 设计实训一:传统节日文化与礼俗设计再造
  • 3 第二章:中国传统图形及其造型特征
    • 3.1 引课视频——经典案例解析
    • 3.2 视频第一课时
    • 3.3 视频第二课时
    • 3.4 课件二
    • 3.5 第一课时:中国传统图形的造型特征
    • 3.6 第二课时:中国传统图形的装饰表现风格及色彩
    • 3.7 设计实训二(4学时):脸谱、门神、戏纹打散重构
    • 3.8 作业视频指导
  • 4 第三章:民艺考察与图形元素提取
    • 4.1 重点案例解读——侗族设计
    • 4.2 视频第一课时
    • 4.3 视频第二课时
    • 4.4 课件三
    • 4.5 第一课时:民艺考察的目的与内容
      • 4.5.1 艺术考察的目的
      • 4.5.2 艺术考察内容和举措
      • 4.5.3 艺术素材整理与考察报告
      • 4.5.4 关于民艺考察的建议
    • 4.6 第二课时:图形元素选取与塑造
      • 4.6.1 元素的含义与功能
      • 4.6.2 图形元素塑造的意义
      • 4.6.3 图形元素的发现与选取
    • 4.7 设计实训三(4课时}:  福、禄、寿、喜”中国传统吉祥图案设计(4学时)
    • 4.8 作业视频指导
  • 5 第四章;新民艺图形的创新原则与创新方法
    • 5.1 视频教学:瑶族 苗族 重点案例解析
    • 5.2 第四章第一节视频
    • 5.3 第四章第二节视频
    • 5.4 课件四
    • 5.5 第一课时:民族传统图形创新的基本原则
    • 5.6 第二课时:民族传统图形创新的基本方法
    • 5.7 设计实训四(4学时):福、禄、寿、喜”
  • 6 第五章:新民艺设计与创造
    • 6.1 第五章的视频教学: 关于铺首设计
    • 6.2 视频教学:案例:天猫购物——国货有好货
    • 6.3 课件五
    • 6.4 第一课时:新民艺设计的特质与发展方向
    • 6.5 第二课时:新民艺设计教学的选题
    • 6.6 第三课时:新民艺设计教学训练形式
    • 6.7 第四课时:新民艺设计的教学案例解析
    • 6.8 设计实训五(4学时):中国传统祥瑞图形与文化
  • 7 第六章:民族文化元素在现代设计中的应用
    • 7.1 第六章:课程视频
    • 7.2 视频第四节:民族文化元素案例解析
    • 7.3 视频教学:朱仙镇门神年画创新设计
    • 7.4 课件六
    • 7.5 第一课时:挖掘地方资源,提升现代产品的文化品质
    • 7.6 第二课时:民族文化元素在现代设计中的应用形式
    • 7.7 第三课时:民族文化元素应用的基本原则
    • 7.8 第四课时:民族文化元素应用案例解析
    • 7.9 设计实训六(4学时):瓦当、青铜、彩陶、云纹
  • 8 第七单元:平时实训实验
    • 8.1 实训考试(6学时)国货回潮,敦煌图案
    • 8.2 作业视频指导:敦煌之眼
    • 8.3 敦煌一
    • 8.4 敦煌二
    • 8.5 敦煌三
    • 8.6 敦煌四
    • 8.7 敦煌五
  • 9 第八单元:期中实训实验
    • 9.1 裕固族文化设计案例分析
    • 9.2 讨论测验
    • 9.3 敦煌插画
    • 9.4 实训考试(6学时)
  • 10 第九单元:期末实训实验
    • 10.1 设计案例:十二章纹
    • 10.2 讨论测验
    • 10.3 实训考试(6学时)
第一课时:新民艺设计的特质与发展方向

第一节 新民艺设计的特质与发展方向


一、立足于民族文化,服务于现代产业

       以民族文化艺术和传统造物文化为创作源泉,从中吸取中华文化精神和创造理念,打造具有东方文化品质、符合现代审美需求、适应现代科技发展的现代产品是新民艺设计的最终目标。

       新民艺设计立足于民族文化和传统造物技艺的挖掘与再创造,立足于现代产业和现代产品的文化品质的建构和提升,因此,认真向传统艺术和传统造物文化学习,领会和掌握其精神实质是年轻学子和设计师提高文化创意能力的重要课程。

       新民艺设计服务于现代产业,服务于现代经济文化生活,服务于现代人的审美需求,就必须依托于现代材料、现代科技和现代信息业的发展,因此,现代创造理念、现代创造思想和现代创造方法是新民艺设计创新发展的重要动力,需要在设计实践中努力掌握。

二、“设计传统”与“文化创意”的当代价值


日本学者三木清先生在他的《哲学笔记》中曾经提出:“传统,这一用语意味着流传与被继承。……彻底死了的东西不能称为传统,只能称为遗物……”又说:“传统的现代意义包含着未来的关系,通过行为使过去的传统与现代和未来相结合。” 他呼吁:“作为有志于设计的人来说,我们正是要以设计传统的形式来提出这个问题。”

三木清先生创立的“设计传统”明确地将传统文化艺术的再创造作为一种战略意义的概念提出,并且通过再创造将过去、现在与未来连接起来,体现和彰显了“设计创造”的前瞻性和持续性。“设计”的核心价值是创造,创造是推动社会发展的根本动力所在,“设计传统”绝不是传统形式简单的再现,这一点值得我们深刻地予以探讨和领悟。

“新民艺设计”的方向和目标与“设计传统”提出的理念是一致的,然而,“设计传统”从哲学的高度,深层次文化内涵解析了这一概念在当代和未来的深远意义与独特价值,为“新民艺设计”提示了一种值得思考和探讨的方向。

“文化创意产业”是当今国际经济形势中十分活跃、发展迅速的产业模式,联合国对“文化创意产业”的定义是:“‘文化创意产业’是结合创作、生产和商业内容,其内容在本质上具有无形资产与文化概念的特性……”。“文化创意产业”所包含的内容无疑是很广泛的,既包含传统文化也包含当代文化,并涉及各个行业门类。但是,“文化创意”与“设计传统”有着十分关联的内在联系,与此同时,“文化创意”为民族传统文化以及具有悠久历史传统的造物工艺的挖掘和发展提供了宝贵的空间和难得的发展机遇。