1.3 第三节 两大透视体系与现代艺术

如果说西方对绘画透视的研究集中体现在焦点透视理论的形成与发展，那么，中国绘画在长期发展过程中，则逐渐形成了具有民族特点的散点透视的构图法则。也就是说，透视学在东西方艺术家探索以平面表现空间的历史过程中，有着不同的发展方面，形成了各具特色的两大透视体系：一方面，是西方大多数传统绘画所遵循的定点透视（即固定视点透视），也称焦点透视；另一方面，是东方大多数传统绘画所遵循的动点透视（即运动视点透视），也称散点透视，又称“活点法”。

从整个艺术史来看，艺术一次又一次地利用科学的成就，但同时又力图不受科学的羁绊。西方的透视画法因为能创造真实的三维空间，能取得栩栩如生的实际景物的效果，能为各种文化环境中具有不同修养和审美理想的人所接受，易于传达某种观念、信息，易于被人理解，所以它仍具有特殊的艺术和应用价值，具有很强的生命力。直到今天，西方透视学仍然是许多类型的绘画和设计所不可缺少的，如写实绘画、工业造型、环境艺术、建筑设计等。而中国的透视构图所蕴含的空间观念、观察方法、审美趣味也有着独特的文化价值，从一定意义上讲恰好是西方艺术所缺少的，因此从印象派之后，西方艺术在一定程度上受到东方艺术的启发和影响，才开始有了不同的面貌，同样，今天的中国艺术也在吸收和借鉴西方艺术的空间观念、观察方法、表现方法等，也有了不同的面貌。

总之，现代绘画吸收融合了东西方艺术的多种观念法则，自然也包括了透视构图法则。东西方的现代绘画，正是有意在定点或动点透视法则上加以突破，在二维、三维甚至四维空间中自由转换，或强调、夸大因透视带来的变形，或反其道而行之，多视点并列、多视点组合、多视点切割重叠，甚至利用视错觉来使画面有出乎意料的视觉效果，使画面变得更强烈、更有感染力。客观地讲，今天的绘画一方面受着各种透视法则的指导，另一方面又不被透视法则所束缚。这一点正体现了人类的文化总是在对自然法则的探求和突破中交替进步的 。（图1-30~图1-37）

图 1-30 张择端《清明上河图》

图 1-31 范宽《溪山行旅》 

图 1-32 沈周《庐山高》

图 1-33 清代孙温《红楼梦》

图 1-34 刘继卣《大闹天宫》

图 1-35 达·芬奇《蒙娜丽莎》

图 1-36 欧仁·德拉克罗瓦《自由领导人民》

图 1-37 泰奥多尔·席里柯《梅杜萨之筏》