舞蹈艺术概论

张嘉婧

目录

  • 1 第一章:舞蹈作品与总论
    • 1.1 第一节 舞蹈的本体
    • 1.2 第二节 舞蹈的种类
    • 1.3 第三节舞蹈的功能
    • 1.4 第四节:舞蹈的起源
    • 1.5 第五节:舞蹈的发展
  • 2 第二章:舞蹈作品欣赏与舞蹈评论
    • 2.1 第一节 学习舞蹈作品与社会关系
    • 2.2 第二节 学习舞蹈作品与内容形式
    • 2.3 第三节 学习舞蹈作品的意境与审美类别
    • 2.4 第四节  学习舞蹈欣赏的生理、心理过程
  • 3 第三章:舞蹈创作
    • 3.1 第一节 学习舞蹈的形式结构
    • 3.2 第二节 舞蹈作品的形成
    • 3.3 第三节 舞蹈的构图
    • 3.4 第四节 舞蹈创作
    • 3.5 第五节 舞蹈作品意境创造的途径
    • 3.6 第六节 舞蹈的传播与评论
    • 3.7 第七节 舞蹈的流传
第四节  学习舞蹈欣赏的生理、心理过程


一、学习目标:

通过学习,了解舞蹈欣赏的特征,审美意识的共同性和差异性,理解舞蹈欣赏中的生活,想象和共鸣现象,掌握舞蹈欣赏的主要内容。

二、课前任务:(说明:如果在超星平台提交作业不成功,在下班时间可以直接与老师微信或电话对接询问,再或者询问超星客服。



三、学习活动与任务:

学生分为10组,每组8-9人,进行教学课堂前提交作业:


   请欣赏舞蹈《霓裳羽衣》,思考问题“中国舞蹈表演的规律和特点”。

评价标准:优秀--大于16分;良好--大于12分小于16分;一般--大于8分小于12分;不及格--小于8分.

评价形式:每组16分以上的学生作业,参与线下课堂知识点讲解。

课堂资料:


四、重难点

1、舞蹈是艺术的一种,所以舞蹈欣赏属于人们对艺术美的一种审美活动。

2、舞蹈欣赏是舞蹈作品发挥社会作用的必要环节

3、艺术活动看作由三大要素组成,即:a.艺术生产主体的创造活动;b.艺术作品;c.艺术接受。

五、课程思政:

舞蹈是反映和表现社会生活的一种人体动作的艺术,所以进行舞蹈欣赏的审美活动,生活经历和知识修养是不可缺少的。和舞蹈创作过程一样,舞蹈欣赏的过程也始终离不开舞蹈形象思维。所不同的是:创作时,作者首先从生活感受开始,获得题材,形成主题,再运用舞蹈手段塑造出舞蹈形象;而欣赏者却先从对舞蹈形象的感知开始,通过形象产生情感反应和想象理解,进而认识作品所反映的社会生活的主题意蕴。

六、课后作业:

1、什么是舞蹈审美意识的共同性和差异性?

2、舞蹈交流的基础和条件有哪些

3、舞蹈交流分为那几个环节?