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虽然现在设计已经是一种创造人类文明的职业之一,但早其社会设计者及设计师地位低下。在中国称之为百工之人,在西方则是一些作坊中的手工业者。
【图1龙袍】十二章:日、月、星辰、山、龙、华虫、宗彝、藻、火、米、黼、黻(再谈一下审美变化和时代的关系)
【图4连环画】【图1红卫兵服饰】【图1书籍封面】【图1革命样板戏】
好在,随着人类社会的发展,我们在不断纠正以前的错误的同时,设计得到了发展。
我们来看几组对比图来强调设计的重要性:【图2书籍封面】【图2建筑】【图2服装】
【图1埃及,西部】【图1印度阿三】【图1罗马竞技场】【图1埃菲尔铁塔,特种部队】
而咱们中国又着自己的特色。中国古代社会历朝历代都有着不同的设计风格。
【图1战国青铜器,失蜡法】【图1中国汉代青铜器。1968年出土于河北省满城县中山靖王刘胜之妻窦绾(碗)墓。中华第一灯】【图1唐三彩塑,力士】【图1宋官窑花口洗】【图1元代窑藏青花釉里红瓷器元瓷器器型特点:硕大厚重】【图1明家具】【图1乾隆皇帝大阅图,盔甲】
我们知道我们古代一直是小农经济形势,自给自足的封闭经济形态。因此设计样式总体上说,变化不大。
【图1独轮车俗称“手推车”。独轮车的第一个创制人是诸葛亮。《三国志》确实记下「木牛流马,皆出其意」的文字,据考,木牛流马也就是独轮车。】【图1水车,东汉时期,现代依然在用。】
例如:【图1扇子图.折扇《百寿图》,不仅是实用品,也是传统手工艺品。】【图1蓝印花布】【图2刺绣荷包,小包包】【图2领带方巾,缂丝】
例如:【图3宝剑本来是兵器,后演化为一种象征,一种精神向往。侠客,士大夫】
【图2刀币,即可切割,又可当钱用,实用与生活用品相结合。】
【图2园林更不用说,典型的传统经典设计思想,天人合一,借景,文人的雅致与抒情等等,都融汇其中。拙政园,最初为唐代诗人陆龟蒙的住宅,元朝时为大弘(宏)寺。御史王献臣仕途失意归隐苏州后将其买下,江南四大才子之一的文征明参与设计蓝图,历时16年建成,借用西晋文人潘岳《闲居赋》的句字取园名。暗喻自己把浇园种菜作为自己(拙者)的“政”事。园建成不久,王献臣去世,其子在一夜豪赌中,把整个园子输了。】
但是,在过去我们研究传统设计的时候,更多的是注重工艺美术材料方面的变化和使用,没有从用具的角度去考虑。而设计是实用与审美的统一,因此设计艺术的着眼点应放在这两方面。
【图1杯子,韩非子故事:战国时期韩国的韩昭侯平时说话不大注意,往往在无意间将一些重大的机密事情泄露了出去,使得大臣们周密的计划不能实施。大家对此很伤脑筋,却又不好直言告诉韩昭侯。
有一位叫堂谿(xi)公的聪明人,自告奋勇到韩昭候那里去,对韩昭侯说:“假如这里有一只玉卮(zhi)(玉酒器),价值千金,它的中间是空的,没有底,它能盛水吗?”韩昭侯说:“不能盛水。”堂谿公又说:“有一只瓦罐子,很不值钱,但它不漏,你看,它能盛酒吗?”韩昭侯说:“可以。” 于是,堂谿公因势利导,接着说:“这就是了。一个瓦罐子,虽然值不了几文钱,非常卑贱,但因为它不漏,却可以用来装酒;而一个玉做的酒器,尽管它十分贵重,但由于它空而无底,因此连水都不能装,更不用说人们会将可口的饮料倒进里面去了。】
因此,书上说,设计史首先是器具设计的历史,首要问题是器具的设计应该是人们生活的必须品。
【图2特种工艺品和奢侈品不应成为设计艺术的落脚点,但我们也会研究它,但不做为全部。玉雕和银质小盒】
中国设计如此,西方亦然
西方文明和中国不一样,中国是连绵上下五千年的历史,没有出现过大的断层。但西方不是,古埃及文明、古巴比伦、古希腊等文明都相继消亡,因此针对西方的设计不能一概而论,必须根据具体的地域,具体的时间来讨论。比如古埃及文明的衰落是一部分原因是因为阿拉伯人的入侵,在被其同化的过程中逐渐丧失了原有文化的特点。所以现在埃及的设计特征是阿拉伯式的,和古埃及设计艺术几乎联系不多。【图2埃及清真寺、卢克索神庙】
欧洲古代文明也有着黑暗的时期,一千年左右的中世纪宗教直接将欧洲古代文明的光辉给抑制住,所以文艺复兴才对欧洲文明的作用显得那么大。【文艺复兴,复兴的是什么?是人性的回归,是文学艺术科学的复兴。是资产阶级思想的萌芽。】
我们今天只要知道:西方现代设计理论是以现代建筑设计为起点,推崇“功能至上”的国际主义风格,然后再逐渐延伸到工业、商业、文化的诸多领域。
我们看一下自工业革命以来,西方设计的一些典型作品:
科学技术与设计从来就是难以分解的。无论新材料的应用,还是新发明的出现,都是科学技术的进步,又是设计的成果
【图2】,蒸汽机的发明经改进和推广,对欧洲工业革命发生了巨大影响。
此外,谈论到近现代设计史的时候,几乎没有人不提到1851年伦敦世界博览会的“水晶宫”以及1889年建立于巴黎的埃菲尔铁塔。
【图6“水晶宫”】
【图1早期摩托车】【图1包豪斯校舍】【图1莱特的流水山庄】
【图1勒。柯布西耶,朗香教堂】【图1悉尼歌剧院】【图1zippo】
应该说,一方面大工业革命的成果虽然带了一系列的社会问题,如环境污染,物欲横流等;但另一方面却极大地提高了人们的生活水平。尤其计算机时代的到来,更是让设计有了新的意义。【图5电脑cg】
当然,对中国而言,西方科技进步带给我们的便利和快捷毋庸置疑,但设计在一定阶段对西方的全面模仿和抄袭则是对中国设计文化本质的漠视。(我们可以想象一下,我们现实生活中哪样东西没有留下西方设计的痕迹,小到生活中的马桶,大到飞机大炮,宇宙飞船。当然,如果叫我们从生活方式完全回归以前是完全不可能,现代化的生产和生活是值得肯定的,我要说的是自主创新、原创的问题……)
因此,中国现阶段的设计应摆脱全面模仿甚至抄袭,全面模仿只能是设计的早期阶段。中国经济的迅速发展势必需求更具中国韵味的新型设计。只有民族的才是世界的!【图10一组中国风的设计风格,连周杰伦都要中国风,更何况我们设计领域】
与此同时:
艺术设计最终是人的设计,是“为人造物的艺术”。
马克思说:动物只按照它所属的物种的尺度和需要来造型,但人类能够按照任何物种的尺度来生产,而且能够到处适用内在的尺度到对象上去;所以,人类也按照美的规律来造型。
如蜜蜂造蜜蜂房【图1】,蜂房的断面图包括一系列六边形,不但坚固,而且在可利用空间中是容积最大的。其它如蜘蛛织网【图1】、鸟筑巢【图1】等,尽管合理而有效,有的甚至很美,但毕竟是动物的无意识行为
但,人能掌握任何尺度(法则和规律),包括生物创造的一切有用的尺度,并用在恰当的地方,既会筑巢(建筑),又会织网(纺织),还可以举一反三,融会贯通。如【图1】2008年北京奥运主场馆的设计,就与上面的鸟窝有几分类似。1957年建造的罗马奥运会的小体育馆采用了网格穹窿形薄壳屋顶,其原理与蜘蛛网结构就十分相似【图2】。

