第一节：学习中应重视的问题

课程主讲：金小民

章节主讲：刘垚（研究生）

对于从事静物画创作的人来讲，都必须经历学习的过程，而学习是一个打基础和积累经验的阶段，因而对初学者来说这一阶段尤为重要。事实上，许多静物画不能给人留下较深的印象，要么功力不到位，要么品位不高，其原因是多方面的，缺乏对静物画独特规律的学习与研究是一个重要的因素。

因此在学习过程中，初学者应特别重视以下几个方面的问题：首先是提高素描能力。素描是造型艺术的基础，如果没有严谨扎实的造型能力，就很难得心应手地表达和把握对象的神韵。在素描训练的同时，尤其要重视画面构成和结构规律的研究。客观物象总是存在一定的空间关系中，良好的空间观念有助于规范画面秩序，提高习画者的构成意识和整体观念，使素描的训练和静物画的学习很好地衔接起来；第二，要认真研究油画材料的特点和性能，不同材质的颜料和媒介剂，去充分发挥其特性，达到理想的视觉效果。反之，如果缺乏对它们的研究，往往会欲速则不达；第三，要注重艺术规律的研究。学习者可根据自身的实际情况来确定学习目标，如近期目标、远期目标等，有计划、有重点地解决学习中碰到的问题。初学静物画最好从专类练习开始，主题变化不易跨度过大，同时必须重视对基本规律的研究，如色彩规律、基础技法等等；第四，要向大师学习。不断提高自己的审美眼光。学会解读大师的作品，也是每一个习画者必备的基本功。前人的经验是最好的财富，认真研读大师的作品，品味其中的奥妙，有条件者(如有好的印刷品)也可作些临摹，体会大师的用笔、用色和表现技巧，直接吸收和体验他们的方法，可以使习画者少走弯路；第五，及时总结，不断发现学习中碰到的新问题，并寻找解决这些问题的途径和方法。学习者常常会出现进步明显或停滞不前的时候，这就要求每个人具有不断调整自我状态的能力，同时，要树立工夫在画外的思想，多读书，认真研习古今中外画理，只有不断提高艺术修养，才能正确把握艺术规律，增强审美判断力。

知识扩展：乔治·莫兰迪

莫兰迪既推崇早期文艺复兴大师的作品，也对此后各种流派的大胆探索有着强烈共鸣。他最初沉迷于印象主义，对塞尚的静物和风景画颇感兴趣，也模仿过立体主义。在经过兴奋、茫然、探寻后，莫兰迪终于找到了属于自己的艺术道路，他开始了属于自己的艺术语言探索，以微妙的“冥想”式静物画著称，成为20世纪最受赞誉的画家之一。

莫兰迪集中精力描绘那些相同的东西，不断地修改结构，柔化色彩，创造出一种近乎抽象的、取消具体形象的精致绘画。通过捕捉那些简单事物的精髓，捕捉那些熟悉的风景，莫兰迪的作品流溢出一种温暖的、令人感到亲近的真诚。