美术设计基础（手绘）课程是数字媒体技术专业学生必修的一门专业基础课程。它旨在培养学生的美术设计基础能力和手绘能力。该课程涵盖了绘画基础，构图技巧，透视原理等方面的知识，帮助学生掌握基本的绘画技能和设计思维，提高他们的艺术表现能力和审美水平。

该课程能帮助学生更好地表达创意和想法，培养学生的观察能力，创造能力以及实践能力，并且在许多数字媒体作品中都离不开手绘技能的支撑。因此美术设计基础(手绘)是数字媒体应用技术的基础，也是后续数字绘画等专业课程的基础。

美术设计基础（手绘）课程的任务是使学生理解素描是一切绘画的基础，素描具有所有造型艺术的基本功，是初学者进入艺术领域的必经之路。掌握素描造型的基础知识和基本技能，具有正确表现对象的素描造型能力，从而提高艺术的感知力和鉴赏能力，为专业课学习奠定造型基础。

通过素描课程的学习，学生将学习到素描的方法与步骤，课程主要包括石膏几何体、静物等的学习，素描主要是学习造型中的形体、比例、结构、透视、明暗、空间等知识，并能够表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感。同时，目的是培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、空间表现能力、透视关系表现能力以及画面综合处理能力，课程还将训练学生对形的敏锐观察力、感受力和表现力，以及通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平。

总体而言，美术设计基础（手绘）课程的任务是培养学生正确的绘画观察方法，使其拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力，并提高艺术修养，为以后进一步学习艺术设计专业以及从事设计工作打下坚实的基础。

（1）通过技法练习、应用创作、美术欣赏等多种教学方式，使得美术水平为零起点的大专生了解美术基本理论知识。

（2）能熟练掌握素描绘画工具的使用方法和素描绘画技法。

（3）将所学绘画理论知识与绘画技法融汇贯通，培养学生的审美能力、观察能力、创作能力、构图能力以及塑造能力，提高学上地空间感、体积感、质感以及绘画逻辑等。

（4）能自主的绘制出完整的素描临摹（写生）。

（5）了解绘画理论知识，提高绘画技法，增加审美能力以及感知能力，让学生在后续课程图形图像处理（PS）、数字绘画、三维技术、影视后期制作、游戏场景原画设计等中能做出更加具有欣赏力的作品。

（6）提高学生的美学修养，沟通合作能力，通过素描的学习和实践，提高学生地艺术表现力以及审美水平

（7）通过素描的学习和实践，培养学生的耐心、专注力以及毅力。

（8）通过素描课程传承和弘扬中华优秀传统文化，让学生了解和认识中国传统绘画的价值，增强文化自信、文化素养、民族自豪感以及社会责任感。

（9）培养学生地道德观念和职业精神，在绘画实践中倡导诚实、守信、尊重、协作等良好品德，树立学生正确的价值观。

课程开发遵循“学中做，做中学”的现代职业教育指导思想，基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教，学，做，用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习，通过行动而学习。在绘画课程教学过程中，重点以培养学生观察能力，表现能力，审美能力等。以临摹的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，是学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导轻松完成各项学习任务。

任课教师在进行临摹选择时，要求突出知识点，明确难点，在授讲新知识点的同时要贯穿旧的知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行讲解，避免临摹或写生的过程过难，导致学生兴趣下降。通过演示，示范，启发，引导等各种教学方法帮助学生理解和掌握各个知识点。

任课教师在教学过程中，要求以学生为中心，注重学生的个体差异和发展。了解学生的个性、兴趣、能力和需求，采用多样化的教学方法和手段，提供个性化的教学支持，激发学生的学习兴趣和积极性，使他们主动参与到学习中来。

这些课程设计理念旨在使学生在美术设计基础（手绘）的学习和实践中，能够更好地运用素描技能，提高自己的绘画水平和审美能力，并激发创造潜能，为未来的专业课程以及职业发展打下坚实的基础。

一是基于职业分析构建能力本位课程体系。从行业分析入手，以应对岗位群工作任务和工作工程为逻辑起点和主线，融入职业资格内涵的教学内容改革和工作过程系统化知识的构建，对工作进行整体化分析，开发工学结合，能力本位的课程体系。

二是基于典型工作任务分析构建学习领域课程。通过对典型工作任务的工作过程分析，结合人才成长规律和职业教育的教育性目标，完成从职业行动领域到学习领域的转换，构建以学习领域为代表的工学结合一体化课程。

三是以项目为载体创设学习情境。根据典型工作任务涵盖的工作能力域，对典型工作任务进行“教学化”处理。即选择企业在在实际工作中具有代表性的工程项目为基础，并根据工作过程系统化的要求重新进行设计所形成的教学项目为载体，创设学习情境，通过对技能的整合，设计了递进的学习情，分别为：理论知识讲解，石膏几何临摹，静物结构临摹，通过由易到难，层层递进，教学过程体现以学生为中心。

四是程序化学习情境，设计学习任务，优化教学过程。根据工作过程结构完整性的要求，结合教育和教学价值要求设计单元学习任务。教学过程遵循“职业性”“开放性”“实践性”的要求进行整体设计和优化：在教学上设计了“教，学，做，用，鉴”立体化的教学模式，并与实践等环节相结合，构建本课程能力培养的整体解决方案。在教学方法上，项目导向，任务驱动作为宏观的教学方法贯穿课程教学始终。

把原有课程进行改革，将原有的16个常规几何体缩减为4个，把几何部分定义为基础部分；将素描静物部分定义为提升部分，着重规范学生用笔手法、作画步骤，更好的帮助学生对于数字媒体艺术方向的感知能力。