全屏显示专题章节

目录

1

平湖看霞：关于美术史与设计史

1.1

序
1.2

中国古代设计文化的区域性和流动性
1.2.1

一、由多单元设计文化整合成的区域性设计文化
1.2.2

二、以汉文化为核心的多元一体设计文化的形成和发展
1.2.3

三、交通沿线大城市的兴衰与设计文化的流动性
1.2.4

四、中国当代设计教育的出发点
1.3

附：“和而不同”让中国设计文化长盛不衰
1.3.1

第一部分　苏州这座城市的发展连接着中国的古代设计和现代设计
1.3.2

第二部分　设计文化归根到底是种生活方式
1.3.3

第三部分　中国设计文化的区域性和流动性的变化构成了中国古代设计文化的发展脉络
1.3.4

第四部分　在变的过程中不要丢掉自己立足的立场
1.3.5

第五部分　中国的设计文化对内对外都要倡导“和而不同”
1.4

器通用为风　器载道成俗——以黄河流域远古文化陶水器为例
1.4.1

一、黄河流域新石器时代早期和中期的陶水器
1.4.2

二、黄河流域新石器时代晚期的陶水器
1.5

模仿与创造——中国工艺美术发展的一种轨迹
1.5.1

一、陶器发明时的模仿与创造
1.5.2

二、二里头文化青铜容器的模仿与创造
1.5.3

三、原始瓷器对青铜器的模仿与创造
1.5.4

四、北齐白釉绿彩瓷器对玻璃器的模仿和创造
1.5.5

五、隋唐五代瓷器对金银器的模仿和创造
1.5.6

结　语
1.6

高坐具东传对中国内地居住饮食生活的影响
1.6.1

一、中国古人的席地跪坐的生活方式
1.6.2

二、高坐具由西方经丝绸之路东传
1.6.3

三、高坐具传入中国内地后的坐姿多样化
1.6.4

四、高坐具在中国内地的逐渐推广
1.6.5

五、中国高坐具的普及对起居饮食生活的影响
1.6.6

结语
1.7

从跨湖桥彩陶谈中国彩陶的多元起源
1.7.1

一、跨湖桥遗址彩陶的文化内涵和地位
1.7.2

二、跨湖桥文化与大地湾文化和半坡类型彩陶的比较
1.7.3

三、中国彩陶的多元起源和发展
1.8

临夏彩陶概观
1.8.1

一、临夏远古文化考古与彩陶研究
1.8.2

二、临夏彩陶的艺术价值
1.8.3

三、临夏是隽永丰厚的彩陶之塬
1.9

河湟谷地：彩陶诉说出往日的辉煌
1.9.1

柳湾的召唤
1.9.2

柳湾，彩陶的汪洋大海
1.9.3

甲骨文的起源，有可能与彩陶上的符号相关
1.9.4

远古传来的鼓声
1.9.5

湟水塑造的奇迹
1.9.6

彩陶艺术，舞动的意象
1.9.7

青铜时代的来临
1.9.8

从河源故地走来
1.10

中国古文字起源探析
1.10.1

一、关于中国古文字起源的研究概况
1.10.2

二、中国远古文化符号的分区和分类
1.10.3

结　论
1.11

虎人铜卣及相关虎人图像解析
1.11.1

一、虎人铜卣的形制和纹饰
1.11.2

二、虎人铜卣的年代和产地
1.11.3

三、虎人铜卣文化含义的不同看法
1.11.4

四、虎人铜卣与相关的商代虎人青铜器的分类比较
1.11.5

五、虎人铜卣的图像分类和发展渊源
1.11.6

结　语
1.12

以祁连山为丰碑的霍去病墓
1.13

酒泉丁家闸十六国墓室壁画再考释
1.13.1

一、“裸女”图像
1.13.2

二、“墓主人执麈尾”图像
1.14

甘肃张掖地区石窟寺的北魏壁画
1.14.1

一、甘肃张掖地区石窟寺北魏壁画概述
1.14.2

二、张掖地区石窟寺北魏壁画的分期
1.14.3

结　语
1.15

苏州云岩寺塔灰塑图像考察和初析
1.15.1

一、前期研究概述
1.15.2

二、我国迄今所知最早的灰塑图像遗存
1.15.3

三、彩绘浮塑的分布和题材内容
1.15.4

四、立轴画形式的灰塑图像
1.15.5

五、灰塑《全株式牡丹图》
1.15.6

六、灰塑《太湖石图》
1.15.7

七、灰塑建筑图案及其他
1.15.8

八、灰塑图像的年代和艺术价值
1.16

苏州宋代雕刻艺术
1.16.1

一、苏州宋代雕刻艺术发展的文化背景
1.16.2

二、栩栩如生的佛教雕刻
1.16.3

三、刻工精湛的文教图碑
1.16.4

四、雅俗共赏的建筑雕刻装饰
1.16.5

结　语
1.17

明代晚期吴门诸家书画合册
1.17.1

一、山水画
1.17.2

二、诗　文
1.17.3

结　语
1.18

泰山岱庙道教壁画的制作年代和艺术发展源流
1.18.1

一、从壁画图像分析壁画的制作年代
1.18.2

二、岱庙道教壁画主人公身份的考订
1.18.3

三、岱庙壁画艺术的发展源流
1.18.4

结　语
1.19

苏州桃花坞套色木刻版画的分期及艺术特点
1.19.1

一、中国套色木刻版画的产生
1.19.2

二、与书籍版画分道扬镳的初创期
1.19.3

三、全面发展的繁盛期
1.19.4

四、面向大众的转型期
1.20

清代中期苏州套色木刻版画《妇童闲嬉图》
1.20.1

一、画面的内容
1.20.2

二、《妇女闲嬉图》发展源流和年代考证
1.21

传统纹样解析
1.21.1

一、半坡类型彩陶鱼纹
1.21.2

二、新石器时代鸟纹
1.21.3

三、马家窑文化彩陶旋纹
1.21.4

四、中华文化的表征——龙纹
1.21.5

五、从化生童子到莲生贵子
1.21.6

六、狮　纹
1.21.7

七、牡丹纹
1.21.8

八、双关纹
1.21.9

九、复合寓意纹
1.21.10

结　语
1.22

陇上名园五泉山
1.22.1

戏　楼
1.22.2

浚源寺
1.22.3

嘛呢寺
1.22.4

荷花池
1.22.5

中山堂
1.22.6

长　廊
1.22.7

泰和铁钟
1.22.8

泉　湖
1.22.9

卧佛殿
1.22.10

千佛阁
1.23

民族之花说红园
1.23.1

大牌楼
1.23.2

清晖轩
1.23.3

凤林阁
1.23.4

精美的木雕
1.23.5

团结堂的藏式彩绘
1.23.6

精湛的砖雕
1.23.7

花的都会
1.24

走向经典的桥——纪念庞薰琹作《中国图案集》70周年
1.25

对张仃老师的多彩回忆
1.25.1

火红的青春
1.25.2

蔚蓝的壁画梦
1.25.3

对黄土艺术的深情
1.25.4

黑色的升华
1.26

弘扬艺道　始终如一
1.27

云想衣裳花想容
1.28

开一代新风的北朝服饰
1.28.1

附　语
1.29

中国饮食器具的和合盛大之道
1.30

开拓苏州砖雕研究的新视野
1.31

玲珑苏州的惬意剔透
1.32

吴门千秋印　文人方寸心
1.33

重新认识民国瓷
1.34

营造一个优美的室内空间
1.35

装饰画是古老又新颖的课题
1.36

世界文明在沟通中前进——读《从青金石之路到丝绸之路》有感
1.37

强劲生动的集安高句丽壁画
1.38

风烟俱净观彩画——读《太平天国忠王府彩画》
1.39

关于《韩熙载夜宴图图像研究》的访谈

平湖看霞：关于美术史与设计史张朋川

创建者:第一编辑部收藏量：821转发