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任 务 导 学
任务导学与思政育人
本节主要讲授画面与构图及作品赏析。
构图是绘画、摄影、设计过程中最重要的事情之一，担负着突出主体、吸引视线、简化杂乱，给出均衡和谐画面的作用，好的构图将会凸显画面的中心，使画面更富故事性，并能反映作者对一事物的认识和感情。构图都是画面美感的重要考量因素，构图的好坏都直接影响到画面的视觉享受。
构图可以说是图片元素安排与组合的经验手法。将对比的东西分为主体与客体，或是前景与背景。将协调的物体用三角轴或是斜线来排列，将画面与表达方式变成有情感的组合，这些都是构图的手法。一个好的构图，可以将平凡的东西变得无与伦比，突出主题；相反，一个不好的构图，则会将一个有魅力的场景、角色变得俗不可耐，还将影响画面。
画面：
画面是指绘画作品所占据的平面，包括画布、纸张和其他基本材质，而构图则是指如何在画面中安排和组织各种元素。在绘画中，构图是非常重要的一环，决定着作品的艺术效果和视觉效果。构图要求绘画者具备一定的审美和创意，需要在画面中确定主体和次要元素，使画面达到合理、和谐、有层次的效果。
绘画中的画面氛围是指画面中所表现的一种特定情绪、感觉、氛围或者主题，从而让观众感受到画面所传达的情感主旨。在绘画中，营造一个特定的画面氛围，可以帮助绘画者更好地表现主题，传达出特定的情感和情绪，增强观众的共鸣感。
画面氛围营造是绘画中非常重要的一个环节，通过巧妙地运用色彩、线条、视觉形象、空间等手法，可以帮助绘画者更好地表达画面中所要传达的情感和情绪，让画面更具有表现力和艺术感。绘画者可以通过巧妙地运用色彩、线条、视觉形象、空间等手法来营造出特定的画面氛围，并让观赏者感受到画面所表达的情感和情绪。
以下是几种常见的画面氛围营造手法:
1. 色彩营造氛围。
色彩是画面中最重要的元素之一，正确地运用色彩可以使画面传达出特定的情感和情绪。例如，采用浅色调的色彩可以营造出轻松、愉快的氛围，而采用暗色调的色彩则可以表现出沉重、悲伤的情感。在绘画中每种颜色都有着不同的情感和情绪意义，例如红色代表着热情、勇气、爱情，蓝色代表着冷静、深远、平静。设计师可以根据所需要营造的主题和情感要素，来决定使用何种颜色以及怎样的色调，从而营造出特定的氛围。
此外，不同的颜色还可以互相搭配来营造出不同的情感，如蓝色和绿色可以互相配合表现出宁静、清新的感觉，而红色和橙色则可以表现出热情和活力。
2. 线条运用营造氛围。
线条是绘画中非常重要的元素之一，不同种类的线条可以营造出不同的氛围。例如，曲线可以表现出柔美、温柔、亲切的感觉，这种线条通常会富有变化，画面中的物体轮廓非常平滑，它可以非常准确地表达出人物的情感细节，让观众感受到画面的柔和和温馨。相反，使用直线的画面给人感觉往往是干净、规矩、果断的，直线的线条代表着坚决和决断，可以表达出一种无需解释的强大力量感。在一些表现科技、现代感等主题的作品中，使用直线线条可以更好地表现出这些元素。
3. 借助视觉形象营造氛围。
视觉形象也是画面营造氛围的重要手段之一。例如，在画面中添加特定的元素，如捕捉到的人物、场景或背景等，可以更直观地表达出画面所传达的情感主旨。例如，用一张躺在草地上的小狗的照片作为想要表现休闲、放松、平静氛围的画面，可以让观众感受到小狗带来的一些温馨、快乐和情感，并且通过画面中其他元素如花草和阳光表明这是一个和谐的空间。
4. 空间表现营造氛围。
空间也是绘画中的一个重要元素，绘画者可以通过运用透视、构图等手法让观赏者感受到画面中所表现的空间感。例如，在表现小的空间时，画面通常会显得比较繁忙，可以让画面更加紧凑、密集，但可以表现出更多的情感元素。而在表现大空间时，画面通常会显得宽阔，可以表现出宽敞、深远、平静的情感元素。
构图
画面构图是指将不同的元素（线条、形状、颜色、纹理等）有机地组合在一起，以形成整个画面的结构和布局。它是一个以视觉为主的基本概念，通过不同的排列方式和比例变化，营造出画面中各个元素之间的关系，从而增强画面的表现力和视觉效果。良好的画面构图可以引导观众的视线，展现画面主题或意图，并传达作者的情感和思想。
构图在绘画中是极其重要的，因为一个好的构图能够让画面更加有力、更加吸引人，同时也能够让画面更好地传递出作者所要表达的情感和意义。
首先，一个好的构图可以引导观众的视线，让他们更加集中地关注画面中的重要元素，从而更好地理解画面中的主题和情感。通过良好的设计，可以使画面中的各个元素相互映衬、相互呼应，从而达到更加丰富和有力的效果。其次，构图可以让画面具有更好的视觉平衡。
一个好的构图应该兼顾画面的稳定性和动态性，让画面看起来和谐舒适。在构图时需要考虑物体的大小、位置、比例等因素，通过调整这些因素的关系，使得画面中的元素和谐地融合在一起。
一个好的构图可以增强作品的吸引力和美感。通过巧妙的构图设计，可以让画面更加有张力、有对比度、有动态，从而使画面更加精彩和优美，达到更好的观赏效果。绘画中的构图是一种非常基本而且重要的技能，它能够使画面更加有力、生动、合理和美观，同时也能够更好地表达作者所要传达的主题和情感。
绘画构图中几个需要注意的地方，视觉焦点、画面的平衡、空间纵深、画面节奏感、重复和对比的应用。
画面的视觉焦点是画面上的主体，对于构图来说，是非常重要的元素。绘画者需要确定着重点的位置，然后将其他元素安排在其周围，从而使画面变得和谐。
平衡是构图的重要原则之一，绘画者需要将画面左右分布的元素，按照一定的规律和比例分布，从而达到平衡的结果。画面上的元素不仅要有平衡，还要具有深度，绘画者需要巧妙地应用透视、色彩等手法，使画面具有立体感和空间感。
节奏是构图的视觉效果，绘画者需要在画面中安排元素的大小、间距、形状等，从而产生一种节奏感和动态感。
重复和对比是构图中的两种处理方式，绘画者可以通过重复元素或对比元素，形成视觉对比效果，增强画面的表现力和艺术感。
在绘画中，构图是非常重要的一环，需要绘画者在作品设计之初就从谋篇布局、元素整合和表现效果等角度出发，考虑如何能够通过构图设计来突出主题、表现情感，使作品更具观赏性和艺术价值。
画面构图是一种视觉语言，可以通过创造性地布置形式元素来营造出丰富的视觉效果。构图包括多个方面，大致包括以下几种：对称和不对称构图、使用线条的不同方式来构图、使用形状来构图、使用颜色来构图、使用空间来构图等。
第一，对称和不对称构图。
对称构图指的是通过将图像沿着中心轴线分成两个镜像对称的部分来创造平衡的一种构图方式。比如画面中物体或组合物的左右或上下对称。对这种构图方式的使用，可以制造出一种稳定和整齐的图像效果，会使人们感到平稳、庄重、稳重和舒适。在绘画中，对称构图通常用于表现稳定、恒久的事物，如建筑、机器设备等。
不对称构图指的是画面中物体或组合物不是对称排列。不对称构图会产生紧张、活泼、有力和震动的感觉，因此通常用于表现动态、不稳定的事物，如人、自然景象等。不对称构图通过在图像中创建各种不同的形状，大小，颜色和纹理来创造平衡的构图技巧。这种构图方式使用不规则的图形，或将图像的元素集中在图像的一个区域内，使观众的注意力更加集中，使图像更加有趣和富有活力。
在创作中，可以有意地创造一些反常的效果，使得图像更加有趣和具有表现力。
第二，使用线条的不同方式来构图。
线条可以通过形状、方向、粗细、长度和排布的方式来构造画面。这些不同的线条可以传达出不同的感觉和主题，例如：直线可以让画面更加安静，而曲线可以让画面更加动感。
第三，使用形状来构图。
形状在画面构图中也是至关重要的。不同的形状可以表现出不同的特点和意义。例如，正方形可以让画面感到严谨，三角形可以让画面更加动态，而圆形则是温和和圆润的形状。
第四，使用颜色来构图。
通过不同的颜色和颜色组合，可以表达不同的情感和主题。例如，暖色调可以传达出温暖、安定、热情和活力，而冷色调则会传达出冷静、安静、凉爽和沉稳的感觉。
第五，使用空间来构图。
空间不仅可以是画面中物体的实际位置，也可以是画面中物体之间的间隔或者整体布局的空间。通过良好的空间安排和利用，可以达到不同的效果和目的。良好的画面构图能够引导观众的视线，使得画面更具表现力和视觉效果。它不仅能够让人们更好地理解画面主题和情感等含义，同时也能够增强作品的美感和吸引力。
在建筑与风景速写中，比较常用的构图法还有留白式构图法、曲线构图法（S型构图法）、对角线式构图法等，这些都在绘画中多有应用，达到虚实结合的建筑风景表现得手法。
留白式构图法
留白式构图法是是一种通过用留白区域来强化画面主题的构图方式，速写中常用的构图方法之一，也被称为“空白式构图法”、“负空间构图法”等。是一种常用于绘画、摄影和设计中的构图方法，也可应用于建筑与风景速写中。它通过合理运用画面空白部分，来强化画面中主题的表现，引导观众注意力，使画面更加具有表现力和艺术感。留白式构图法所采用的关键是“留白”或“负空间”。在留白式构图法中，通常会将主体物体放置于画面一侧，并用较大的空白区域来装饰画面的另一侧，使画面简洁干净，和谐美观。这类构图方式的目的在于利用负空间的效果来突出主题，引导观众注意力。此外，在留白时，还可以通过调整负空间的形状、大小、位置、颜色等方面，来达到提高画面意境的目的。还可以利用前景和背景的色彩对比、明度对比和纹理对比等手段，强化画面的主题表现，使画面更加生动。留白式构图法通过运用绘画元素的空间关系，在保持画面美感和艺术感的同时，更好地表现主题，是一种非常重要的构图方法之一。
利用空白区域与其他构图方式相比，留白式构图更加强调空间和形式。这种构图方式可以使画面显得干净、简洁，同时也可以强调画面主体，增加画面的美感和艺术感。在实际应用中，留白式构图法通常用于创作广告、插画、海报等，是一种非常重要的构图方法之一，它可以帮助绘画者和设计师，创造出更加表现力强、整洁的画面效果。
在建筑与风景速写中，留白式构图法可用于突出建筑物的特征和结构。以物体或场景的边缘或轮廓线为基础，利用背景上空白的部分来强调物体或场景的主题和焦点。例如，当我们绘画一座古老的教堂时，可以利用留白式构图法来强调建筑物的拱门和钟楼。可以用粗笔勾勒出建筑物的轮廓和主体结构，在绘画的过程中留意细节，利用留白的空白部分来强调教堂的主要特征。在风景速写中，留白式构图法可用于强调主体景点或细节，例如河岸景色或树木的轮廓线。我们可以利用空白的地方来创造出光线和阴影的效果，让画面更加立体和丰富。留白式构图法是一种简单而有效的构图方法，利用空白的空间来增强重点和主题，能够帮助建筑和风景速写的绘画者增强作品的表现力和视觉效果。
曲线构图法（S型构图法）
曲线式构图法是一种常见的构图技巧，通过使用曲线形状来构建画面，营造出柔和、流畅的感觉。这种构图方式可以在建筑和风景速写中发挥出很多的应用。
在建筑速写中，曲线式构图法可以帮助绘画者强调建筑物的特征和结构，从而创造出更具视觉冲击力的画面。例如，在绘画带有拱形门和拱顶的建筑时，可以使用曲线式构图法来强调建筑物的美感和结构。可以用自由而流畅的线条勾勒出拱门和拱顶的曲线，将主题突出到画面的中央，在这种曲线上空间放大和缩小，实现了层次分明地视觉效果。在风景速写中，曲线式构图法可以用于创造出自然而有韵律感的画面效果。例如，在绘画一片森林时，我们可以使用曲线式构图法来强调树木、地形中微妙而诱人的曲线。我们可以用自然而流畅的线条描绘出地上伸出枝丫的树木，或是山峰或岩石的曲线和形态，将这些曲线形状放在一个整体的画面中，营造出一种美妙而自然平衡的视觉效果。曲线式构图法还可以用于风景中的强调，例如，使用曲线连接至风景中最引人注目的主题点，例如河流，大海，或瀑布，进一步增加画面的张力和视觉效果。
除了以上提到的应用，在建筑与风景速写中，曲线式构图法还有如下应用：
1. 强调景深感。通过巧妙呈现出前景、中景以及远景，使画面更具有层次感。
2. 引导眼神。合理地使用构图中的曲线，可以引导观赏者的眼神朝向画面的目标，增强画面的表现力。
3. 营造情感。曲线可以带来柔和的感觉，因此在表达某些感情或场景时，可以使用曲线来强化画面所要表现的情感，例如柔和的氛围、温馨的场景等等。
4. 传达主题。主题在一张艺术作品中极为重要，曲线式构图法可以帮助绘画者将主题明确传达到观众。
5. 创造对比。当画面中同时呈现曲线和直线时，可以通过对比来营造出强烈的视觉效果。
在实际绘画过程中，绘画者可以加入自己的创意，灵活运用曲线构图技巧，以实现更出色的作品。曲线式构图法是一个很有用的技巧，可以用于增强建筑、风景速写的视觉效果和美感。通过巧妙地使用曲线，绘画者能够在画面中创造出动态、生动、优美、流畅的感觉。
对角线式构图法
对角线式构图法是一种常见的构图技巧，通过将画面分割为斜向的对角线，营造出一种动感十足的画面效果。这种构图方式在建筑和风景速写中的应用也是非常广泛的。在建筑速写中，对角线式构图法可以帮助绘画者突出建筑物的特点，突出建筑物的外观，较好地表达出所求期望的建筑感觉。例如，在绘画一座大门的速写时，我们可以使用对角线式构图法将画面分割为从左上到右下或从右上到左下的对角线，通过这些对角线来突出大门的高度和幅度，达到突出视觉效果的目的。在风景速写中，对角线式构图法可以用于创造出动感十足的画面效果。例如，在绘画瀑布时，我们可以使用对角线式构图法来强调瀑布的高度感和流动感。将画面分割为从左上到右下或从右上到左下的对角线，通过这些对角线来强化画面中瀑布的高度和流动感，使画面更具有大气感和立体感。
同时，对角线还可以用于创造出能够向观赏者传递情感的画面效果。例如，在绘画某些人物或建筑时，可以使用对角线式构图法来强调它们的威严、高大和震撼力，或者根据画面中的内容来打造出一种严肃、安静或悲痛的氛围。通过合理地运用对角线，可以让画面更具有感染力和表现力。
此外，对角线式构图法还可以用于引导观赏者的视线，将画面中的重点或者要表达的情感呈现在观赏者眼前。通过构建对角线，把观赏者的视线引向画面中心，从而达到强调画面主题的效果，这对于营造画面氛围和增强视觉冲击力都十分有效。在绘画建筑和风景时，对角线不仅可以运用在整体上，还可以细分到画面的局部，比如说窗户、门扇、树木等的斜线与主题的对角线结合起来。这样可以突出特定的细节和构件，并且增强画面整体的视觉冲击力。
对角线式构图法是一种非常有用的构图技巧，可以用于强调建筑和风景的特征，创造出动感十足的画面效果，以及在传达情感时达到很好的效果。绘画者可以灵活运用这种技巧，以在自己的作品中营造出更具表现力、更具视觉吸引力和感染力的画面效果。对角线式构图训练对于提高绘画者的绘画技能也是很有帮助的。
