任 务 导 学
绘画造型的“有形”与“无形”
用“无形”的点、线、面等构成元素绘制“有形”的物象与场景。
造型塑造中很重要的一点是透视规律，同等重要的是造型中的线条韧性，绘画的塑形造型一般都是心中的“形”，大多数都是具象的形体，但是通过绘画部分表现出来，往往是兼具有形与无形的。
请同学们观看以下案例：
思 政 扩 展
江苏省工艺美术大师童定家作品赏析：
传统文化蕴含了丰富的精神内涵，让其成为社会价值观的重要组成部分。通过学习、研究和传承中华优秀传统文化，将其精髓保留下来，不断传承给后代。通过弘扬中华优秀传统文化，增强国民的文化自信心，提升国家在全球文化交流中的影响力。弘扬中华优秀传统文化是保持民族文化特色的重要途径，也是促进社会和谐发展的重要举措。
勒·柯布西耶
勒·柯布西耶
勒·柯布西耶，20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家，是现代建筑运动的激进分子和主将，是现代主义建筑的主要倡导者，机器美学的重要奠基人，被称为"现代建筑的旗手"，是功能主义建筑的泰斗，被称为"功能主义之父"。他和瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius)、路德维希·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe，原名Maria Ludwig Michael)，赖特(Frank Lloyd Wright)并称为"现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表"。
勒·柯布西耶
勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行，这是一次终身难忘的体验，他写了许多长信以及画了大量的写生素描，那时还只是一位装饰美术家的柯布西耶，已经开始思考建筑和城市特征等问题。整个旅行中，柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻，回到故乡之后的柯布西耶，开始了从一位装饰美术家走向建筑家的生涯。1910年，他受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯(Peter Behrens)的影响。然而，对他最大的影响来自他经常的旅行，同时他还从所从事的立体油画和着色等工作中得到相当多的启示。尽管他大部分的灵感来自于雅典卫城(Acropolis)，但他还是每天都去帕台农神庙(Parthenon)，并从不同的角度进行勾勒。他的大脑里完全充斥着古典的魅力。
1919年先后到布达佩斯和巴黎学习建筑，在巴黎到以运用钢筋混凝土著名的建筑师维克多·拉卢处学习，由于柯布西耶患有癫痫症，遭维克多·拉卢驱逐。于是到德国孟德尔松事务所工作，埃瑞许·孟德尔松事务所以尝试用新的建筑处理手法设计新颖的工业建筑而闻名，在那里他遇到了同时在那里工作的巴克敏斯特·富勒和密斯·凡·德·罗，他们互相之间都有影响，一起开创了功能主义建筑的思潮。他又到埃及和土耳其周游，参观探访古代建筑群和伊斯兰文化建筑。
1920年，在他还是一名艺术家的初期，他就意识到自己的一生即将从事建筑而非严肃的艺术。1927年他定居巴黎，同时从事绘画和室内设计，与新派立体主义的画家和诗人合编杂志《华丽精神》，并更名为勒·柯布西耶。尽管他从未接受过任何正规的教育，但柯布西耶受到过很多专家的影响。最初影响他的是著名的建筑大师奥古斯特·贝瑞(Auguste Perret)，并教会他如何使用钢筋混凝土。
马赛公寓，1945—1952 年，屋顶平台
马赛公寓，在法国的，设计师勒·柯布西耶设计的马塞公寓，不但成为自己野性主义设计风格的代表作，更是现代主义设计风格中的经典，这所原来可容纳1600名马塞工人居住的公寓楼，如今已是许多法国中产阶级向往的居所，这幢公寓，就是外形方正，似乎略显沉重，但是外观钢筋水泥土的裸露的毛糙，展现了一种男人的力量。这是设计史上一个著名的化腐朽为神奇的范例。仿佛一只诺亚方舟，带着一个失落后的小世界。事实上，一方面马塞公寓拥有绝对的个人私密性，家庭的每个成员都拥有像修道士那样的小私室，每一个公寓单元都是隔音的，也都像住在山洞里一般。另一方面它与周围的山光水色保持直接的接触，同时社交的机能又被大大夸张，实际上设计了多达二十六种不同的社交空间。
多米诺住宅建筑方案，意大利墨西拿，1916年
1914年后他的建筑就有了发展，例如莫诺尔住宅、雪铁龙住宅、卢舍尔住宅、马赛公寓、无限成长的美术馆、多米诺住宅，都是遵循场地特色，近乎理想化的。此外，他的城市规划， 比如他的“300万居民的当代城市”、光辉城市、带型城市，尽管看起来像是普遍适用的， 其实也有特定的环境起源。
长久以来，人们对柯布西耶的作品及场地特殊性的假设并不正确。多米诺住宅最初是为法国北部的一处场地设计，后来毁于1914年德国的侵略。1908年意大利墨西拿地震灾后重建曾提议用多米诺住宅方案。光辉城市的几何形式来源于柯布西耶对莫斯科市政局的一份问卷的回应，与地域形成精确的关系。尽管该规划项目的目的在于摧毁城市的本质，其思想还是对莫斯科的物质空间形态形成了深刻的影响。
左：应用于莫斯科的光辉城市原则，1930年
右：光辉城市，1930年，分区规划图
在提出这些设计时，柯布西耶设想了在特定情境下的实施情况。同样地，20世纪30年代，他参加日内瓦、安特卫普、斯德哥尔摩的城市设计的竞赛，都是使用光辉城市理论方案的解构版本，将构成要素移动转化适应各自的地形。 在理论和实际项目的交互中， 普适性和特殊性相互支撑。
“新建筑五原则”（Five Points of a New Architecture），1927年
1927年，柯布西耶在斯图加特德意志工艺联盟举办的魏森霍夫住宅博览会上首次阐述论证了他的新建筑五原则， 这五大原则可以理解为一种修辞策略，营造了这样一种假象，即由于钢筋混凝土的发展，建筑趋于自发而独立，惹人注目的是其中3条原则直接针对景观问题。
在1927年的《活着的建筑》中，柯布西耶将三大原则中的两条——底层架空和屋顶花园，归为与景观相关：“这座房子在空中，远离地面；花园从房子下面通过，也生长于屋顶。”至于水平长窗， 最重要的特征便是可以提供全景式的观察视野，这点令他和喜好垂直开窗的巴黎建筑师奥古斯特·佩雷的风格截然不同甚至对立。这也形成了柯布西耶理论框架中，与景观的关系的两个主要维度。 景观既是建筑所在的场所环境，也是在该场所中能看到的景象，因此涉及微观和宏观的双重考虑。
迈耶别墅，塞纳河畔纳伊，1925年10月
屋顶花园透视图， 来自寄给迈耶夫人的含插图的信
在柯布西耶富有创造力的一生中，他始终深切关注着人与景观之间的视觉关系及与人体尺度的关系，这个出生在瑞士、成长于巴黎的建筑师，给人留下的普遍印象都是强势的、对建筑地漠不关心的，但经过此次新一轮的研究、分析和阐释，可以断言的是，即便是他众多项目中最具普适性的那些，也有对特定地形环境的考虑。
因此，对一位艺术家的解读，尤其是像柯布西耶这样创造了丰富作品又极富争议的先锋设计师，需要且值得我们通过大量的文字和图片，以及其中所展现的思想来了解和欣赏。
万国宫，日内瓦，1927 年，在风景中的透视图
由炭笔和铅笔在草图纸上绘画， 1892.5px × 4665px
万国宫，日内瓦，1927 年，西侧视角轴测图
《勒·柯布西耶：景观与建筑设计图集》
《勒·柯布西耶：景观与建筑设计图集》一书共收录了包括设计草图、城市规划图、手绘作品、理查德·佩尔的摄影作品等在内的超过600幅精美插图，以及30位重量级学者关于柯布西耶的研究文献。
从早期的绘画作品到后期的建筑设计，再到景观设计和城市规划，本书将柯布西耶设计作品的地图和他艺术发展时间相结合，将时间线代入空间，如纪录片一般，加入30位学者的文献，配合那些在设计中起到关键作用的设计草图和实景照片，为读者展现了一幅宏大的景观，让人们能够清晰地了解柯布西耶的艺术理念，以及他的整个艺术生涯。
课 后 复 习
复习本节绘画造型的“有形”与“无形”的内容与案例，并完成作业。
请同学们练习下图：
