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世界著名的100位摄影大师及其作品
2.10 10、皮特•特纳



皮特•特纳(Pete Turner),美国著名摄影师,出生于纽约州奥尔巴尼。特纳对色彩有着独到而深刻的见解,而他对色彩的喜爱更是达到了一种严重痴迷的程度。

特纳是彩色摄影方面的先驱,在彩色摄影刚刚兴起时,他就开始了这方面的探索。特纳对色彩、几何形状的把握能力超过其他任何摄影师。在他的摄影作品中,冷暖色的鲜明对比是其创作的重要元素,我们不仅可以看到红色与蓝色的突兀冲撞,也可以看到紫色与橙色融合出的地平线。特纳在作品中充分释放着他广袤的幻想,你永远猜不到他下一张照片有多么精彩。

※ 作品特点 ※

特纳的照片因与众不同的构图和饱和的色彩让人印象深刻。他使用的色彩非常有限,而且也不追求色彩的自然,他的作品常借助大胆、简单的形式产生具有强烈视觉冲击力的线条或图形,辅以大块的饱和色彩,越过影调和细节,从而产生类似于丝织画或广告画那样的效果。

特纳在拍摄时常利用色彩强烈的滤色片,在翻拍幻灯片时也会做彩色处理,他以丰富的想象力和新颖的手法大大扩展了彩色摄影的领域。特纳只用35mm柯达克罗姆反转片,却要使用上百种滤色片。他使用深色滤色片在与光源色温不匹配的胶片上拍摄;翻拍幻灯片时,他用色彩特别鲜艳的滤色片使原底产生新的效果。通常情况下,运用彩色反转片翻拍幻灯片时会增大反差,但特纳却巧妙利用了这一特性,他选择合适的幻灯片,并在翻拍时恰当地控制曝光量,将影调压缩,从而突出形式和图案的表现力。

由此可见,特纳总是将他的原底作为创作的“原料”,在每个加工处理阶段,他都不断地对影像加以修饰,且越来越偏离原来的被摄对象,让被摄对象变得更加抽象,因而,特纳的作品在色彩上更带有人为倾向。

代表作品

push,1970年

———————— 其它作品 ————————