一台无二戏 绿叶似红花
王君惠口述
·采访小记·
王君惠师从朱传茗、方传芸等传字辈名家,行当较宽、文武皆宜、技艺全面,主演、配演过多出剧目,曾被誉为“又红又专”的人才。曾任上海昆剧团党支部书记,1992年政策性退休后,仍被上昆长期返聘,担任重要的专业艺术工作。君惠老师退休后,仍在不遗余力地进行昆曲的专业教学以及普及推广。记得她以前脸颊很丰润,大眼睛特别有神。我曾去听过一次她在上昆的“每周一曲”课上教大家唱的《牡丹亭·游园》里的【皂罗袍】。当天到场的学员大大超过了预期,之前准备的曲谱远远不够,陆陆续续还有不少人来学曲。现场,只见她指挥若定,一面叫人赶紧印谱子,一面在排练场里进行正常的教学。
·王君惠·
上海市戏曲学校第一届昆曲训练班毕业,工闺门旦、刀马旦。
当年上海市戏曲学校“昆大班”的闺门旦是个顶个的好,老师们为了不让她们在窝里扎堆,就根据她们的个人条件在戏路上做了一些调整。王君惠因为毯子功、把子功、跟头都很好,所以就让她兼学一些刀马旦的戏。而王君惠自己好动,又喜欢刀枪把子,后来她的戏就逐渐地偏刀马旦方面了。之前打下了扎实的文戏基础,所以她的刀马旦戏如《金山寺》《借扇》非常出色。
《金山寺》又叫《水斗》《水漫金山》等,此戏身段丰富,唱念并重,文武兼备,很全面,是一出打基础的戏。它的难也难在它的全面,一开始,是文戏,用的是闺门旦的表演手法,要柔情,要婀娜多姿,到了后面开打了,变成武戏了,白素贞的蛇仙本性暴露,能攻能破,真枪真刀地打,高速度高节奏地打,要打出狠劲,还得有压倒对方的气势。
1961年上海青年京昆剧团赴港演出前,《水斗》有幸得到了李紫贵导演的加工提高。后来赴港演出时,全本《白蛇传》引发轰动,其中《水斗》就是王君惠演的。

→《百花赠剑》王君惠饰演江花佑,1986年12月21日。

↓上昆建团演出全本《白蛇传》,王君惠饰水漫金山白素贞,1978年秋。
1984年,俞老还特别推荐香港的京昆名角邓宛霞跟王君惠学《水斗》,他说:“这出昆剧戏,唱做并重,能文善武,身段最规范的,目前上海应该说是王君惠。”
《借扇》这出戏,戏校的学生开始演的都是张传芳老师传授的老本子、老路子。后来,上海京剧院要出访苏联,就请朱传茗老师重新捏了一个版本,只有半个小时,很精炼。那时王君惠被借去上京跟着李玉茹、陈正柱老师配演其中的侍女翠娥,她就抽空学了这个版本的《借扇》。《借扇》里,铁扇公主刚上场的时候,是文戏,表现她非常思念自己的孩子红孩儿,到后来孙悟空来借扇,有开打,是很典型的有文有武的刀马旦戏,和王君惠的戏路是很对工的。王君惠认为,培养一个好的演员是很不容易的,她自己会的戏她从不藏私,比如《水斗》《借扇》这些自己的代表作,她能从同事开始教起。
除了主演自己的拿手主戏外,王君惠还参加了大量的配戏工作,甘当绿叶,如《八仙过海》里的何仙姑,《风筝误》里的丑小姐詹爱娟,《开眼上路》里的钱夫人,六本《牡丹亭》里的杜母,现代戏《琼花》里的连长李环,京剧《柜中缘》里的玉莲妈,《沙家浜》里的沙奶奶,《香罗帕》中的丫环等等。她能戏很多,文的、武的、老的、少的、昆的、京的都演。还顶坑救场演出京剧《打侄上坟》里的老夫人,昆剧《贵人魔影》里一口苏白的丫环等。

革命现代昆剧《琼花》,王君惠饰红色娘子军李环连长留影,1964年12月。
这当中她最“擅长”的配演属《火凤凰》《太白醉写》和《百花赠剑》。在《火凤凰》里,王君惠除了演小白鹭外,还兼演张美娟所饰演的大白鹭被烧时的替身。当替身王君惠替位后,张美娟悄悄到下场门把手中的两根枪换成了长绸再上场,观众没看出其中的“机关”。还在戏校时,俞老亲自点名要王君惠配《太白醉写》里的念奴。这出戏里,念奴从头到尾都要和李白、高力士配合密切,有替李白脱帽垫帽等动作,稍有疏漏就会影响戏的质量。王君惠认真的态度不亚于主演。而《百花赠剑》里的江花佑,她给言慧珠校长配过,给华文漪、王英姿、张静娴都配过,王君惠对戏很熟,不抢戏,托戏托得严丝合缝,主角们都喜欢找王君惠配戏,连打鼓的乐师也喜欢同她合作,称得上是流水的红花铁打的绿叶。

革命交响乐《沙家浜》,王君惠饰沙奶奶,1967年5月。
除了演戏外,王君惠还参加了大量的群场舞蹈设计工作,常常是指挥一大群“兵”在“作战”。她设计创排过昆剧《琼花》里的女兵劈刺舞,京剧《飒爽英姿》里的渔民织网舞,《相梁刺梁》中众歌女的逃难舞蹈,《太白醉写》的那段宫女边唱边舞的【大红袍】,1982年的《牡丹亭》(华岳版)中众花神的舞蹈等等。为了设计出最合适的舞蹈,每次她都会反复画草图,做好案头工作,现在这项工作叫技导或者叫舞蹈设计,但当初说明书上连名字也没有,有人说她像傻子,一不加工资,二没有名字,但是为了昆剧团、为了昆剧,王君惠认为自己是应该做的。

王君惠作为专业老师在戏校给“昆五班”旦角组练功,学生左起高茜、张莉、李沁,摄于2006年春。
1985至1989年期间,王君惠担任了上海昆剧团的党支部书记,这段时期上海昆剧团达到了一个很高的辉煌点,而最让她欣慰的一桩,是在她上任期间,推出了“每周一曲”的昆剧普及工作。
昆曲被称为“活古董”,提倡弘扬民族文化,就是要让古老的剧种保留在舞台上,扎根在群众中。昆剧在古代可是流行歌曲,因此,昆曲一定要有观众,一定要从培养观众做起。他们想到,如果在演出的时候,观众能跟着台上的演员一起哼哼唱唱,一定能提高他们看戏的兴趣,让他们喜欢昆曲,于是,他们开始尝试搞“每周一曲”。当时搞“每周一曲”就是义务教唱,王君惠有专业优势,她就主动带头干起来。她牺牲自己的周末时间,义务教戏迷唱昆曲,这一做,就坚持了20多年。
为了昆曲的普及推广,王君惠可以说是不遗余力,除了“每周一曲”外,他们还采用了“请进来、送出去”等方式,请同学们来昆团的小剧场看演出,同时也主动出击,去中小学辅导。昆山有几个小学,他们一直义务去教学。2002年,王君惠参与筹建复旦大学昆曲社,并坚持每周用半天时间指导社员学曲。曲社里有大学生、有教职工,一开始是教唱,后来又教身段。现在昆曲在复旦大学生根发芽了,目前已经颇具规模,每年中秋节,复旦大学曲社都会去参加苏州的虎丘曲会。

几十年的演艺生涯,王君惠既做过红花也做过绿叶,甚至做绿叶的时间远比做红花的时间多。尽管做的大多是替别人加分的事情,但王君惠无怨无悔。她说,“一台无二戏”。