第十二章　政治电影——黑幕后面的眼睛

从20世纪70年代开始，除了戈达尔等少数几位导演仍然在非理性主义电影探索方面有惊人之作外，西方电影的主流是向着一种传统电影与现代电影合流的趋势发展。因为电影是一种受经济制约极大的艺术形式，随着拍片成本的日益增高与电视的竞争日益激烈，很少有人有胆量有能力一生都拍一般观众看不懂的非理性影片。但从另一方面看，当代的电影导演，包括美国的青年导演，要他们再回到40年代好莱坞传统手法上去也不太可能。由于这两个原因，传统电影与现代电影的合流就成了一种必然的趋势。代表这种趋势有两大流派，一个是新德国电影，还有一个就是波及西方世界的政治电影浪潮。

政治电影是对前人成果的吸收和提高，是把在格里菲斯那里形成，经过爱森斯坦、普多夫金的深化并在好莱坞的实践中得到完善的传统电影美学与新现实主义、新浪潮以及安东尼奥尼、费里尼、伯格曼、戈达尔等人为代表的非理性主义电影糅合在一起的一种较成熟的电影美学潮流。它既考虑到大多数观众的欣赏心理，不完全排斥情节，又尊重创作者个人的风格;既吸收了电影的纪实因素，又恰当地运用心理分析法。这类电影一般都有深刻的社会因素，把人物放到广阔的社会生活中去刻画，从新浪潮的封闭性人物过渡到开放性的人物，从单纯心理分析过渡到社会分析。在结构上，这类影片由随意性结构转到有机性结构，加强了影片的整体效果，重视情节但又不以情节为主，散而不乱，冲突不外露，重气氛，重含蓄，结尾往往悬而不决，给人的思考留下回味的余地。这类影片从“作家电影”深化为风格电影，善于从整体上把握构思，手法上讲究多角度的拍摄，讲究纵深化的场面调度，多层次的环境，讲究立体感。这类影片发展了非理性主义的心理分析，用“意识银幕”来刻画内心活动，追求多义性的启发。在美学观方面，它仍然追求自然美，追求逼真性，但不排斥艺术的假定性。允许总体上的虚构，但力求细节上的逼真，是这类影片最显著的美学特征。综合美学的运用是西方现代电影70年代以后的总趋势。