《红高粱》

《红高粱》原是作家莫言所创作的一部中篇小说，后来被张艺谋改编成了同名电影。这里讲的是后者。

电影版的《红高粱》是一个奇迹：它既是张艺谋的导演处女作，也是中国电影首次获得欧洲三大电影节（戛纳、威尼斯、西柏林——后者于两德统一后才改以“柏林”冠名）金奖的作品，其传递小说原著神韵的效果也在张艺谋所有的作品里处于绝无仅有。

舆论界在当时对《红高粱》引起的反响有点措手不及。本来，“第五代”电影在许多人的口中，还属于被批评、质疑和争论的对象，而摄影师出身的张艺谋作为一名导演中的“新人”，其处女作尚未经历在国内放映所必然会有的权威与老前辈们的审核，就被国际影坛跨洋宣布得奖，《红高粱》因此也成为当代中国电影为世界影坛奉献的经典之作和第一名片，这种口碑与本土业内乃至整个文化圈的心态落差，不能说是不大。

观众倒是对这位新导演表现出了出人意料的热情。姜文和新人巩俐也从此开始成为中国电影演员里的男女头号种子。一般说来，对《红高粱》表示明确质疑的声音很少，批评文章也多打着平静的学术研讨的面目出现，微弱、巧妙而缓慢，后来的人也许可以从这个角度，再借题发挥感叹一遍1980年代文化空气的健康与宽容。但需要提出的是，媒介当时对这部金熊奖获奖影片的宣传力度，并不及本土的金鸡、百花奖获奖作品。这种反差本身已经可以说明问题。

巩俐因《红高粱》一炮走红

电影《红高粱》的魅力，在于导演成功地从小说文本中提炼出了一种地道中国趣味的、源自蛮荒境地的酒神精神。依托作家提供的故事，凸显对生命力的张扬，也成为张艺谋其后几部著名电影的一个套路和母题。但综观效果，没有一部像《红高粱》这样来得天然与奔放。

影片除了对华语电影具有世界影史层面某种“零的突破”意义外，更主要的还是对“第五代”电影创作群体以及张艺谋本人的某种突破。可以说自《红高粱》开始，中国电影，尤其是“第五代”电影开启了在柏林影展上频频获奖的先河，中国内地电影也渐渐在欧洲三大影展上开始引人注目，陆续被接纳进“当代影坛经典”的序列；张艺谋本人也从此开始成为中国内地导演中的“得奖专业户”，并进而造就了自己的殿堂级导演的身份。相比之下，同为大师级的中国台湾的侯孝贤、杨德昌，中国香港的王家卫等人，在国际影坛获得认可还是之后的事。