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在日常生活中，我们都有这样的经验，当我们谈起对一个人的印象时，除了他或她的思想性格之外，也还包括他们的容貌、体态、衣着等等可以看得到的形体上的特征。文学艺术作品也是如此，人物形象之所以使我们经久不忘，除了成功地揭示了他们的思想性格，为人物传神之外，也还在于成功地描绘了人物富有特征的肖像，使人物形神兼备，栩栩如生。

通过肖像描写来刻画人物性格，固然是绘画、雕塑等造型艺术的主要手段，在小说、散文、诗歌等文艺形式中也是重要手段之一，而在戏剧里，进行肖像描写则有着更多的困难。这是因为，在戏剧里，剧作家不能直接出面向我们介绍人物。王实甫意匠经营，克服了这些困难，通过间接描写的方式，即借剧中人物的反应，来描写其他人物的肖像。通过剧中人的眼，往往能够抓住人物最富有特点的地方，把这些肖像的特点突现出来，给读者和观众以深刻的印象。

《西厢记》对张生和红娘的肖像描写比较简单。莺莺眼里的张生是：“文章士，旖旎人。他脸儿清秀身儿俊，性儿温克情儿顺……”（二本一折〔寄生草〕）红娘眼里的张生是：“乌纱小帽耀人明，白襕净，角带傲黄鞓。”（二本二折〔小梁州〕）“衣冠济楚庞儿整”（〔幺篇〕），有着一副俊美的仪容，与莺莺是天生地设的一对儿，值得莺莺去爱。对红娘的肖像描写也仅一处，这就是《借厢》一折张生所看到的红娘：

可喜娘的庞儿浅淡妆，穿一套缟素衣裳。胡伶渌老不寻常，偷睛望，眼挫里抹张郎。

对于红娘，剧作家重在写神，即着意刻画她美丽的心灵，仪态容貌的美，倒在其次了。

用鬼斧神工的笔墨进行精雕细刻的，是戏的女主人公莺莺的肖像。为了从多种角度描写莺莺的相貌形体之美，剧作家笔底生花，写出了许多天机云锦般的文字，令人眼花缭乱。

有静态美的描写：

想着他眉儿浅浅描，脸儿淡淡妆，粉香腻玉搓胭项，翠裙鸳绣金莲小，红袖鸾销玉笋长。

恰便似檀口点樱桃，粉鼻儿倚琼瑶。淡白梨花面，轻盈杨柳腰。妖娆，满面儿扑堆着俏；苗条，一团儿衠是娇。

也写了莺莺的动态美：

这简单的两笔，非常传神地为莺莺描绘了一幅肖像画儿。但又与“画儿”不同。“画儿”只能表现莺莺亸肩捻花而笑的一个瞬间，是把人物刹那间的表情动作固定下来，用以表现人物的性格，却不可能表现莺莺“尽人调戏”的全部情态。“尽人调戏”四个字，表现了一个时间的过程，描写出在这一时间过程中莺莺动作的连续性，包含了她与张生感情交流的过程，这是“画儿”所无法表现的。

恰便似呖呖莺声花外啭，行一步可人怜。解舞腰肢娇又软，千般袅娜，万般旖旎，似垂柳晚风前。

以杨柳比喻美女之腰，以樱桃比喻美女之口，以莺声燕语比喻美女之声的文学作品并不少见。《西厢记》的不同之处在于，它是在一系列的连续动作中描写莺莺的腰、口、声音之美的。在这里，王实甫不是在为他的女主人公画静止的“肖像画儿”，而是在充分发挥语言艺术的特长，描写活动的人，有生命的人。“腼腆”，是未语前的表情，“樱桃红绽，玉粳白露，半晌恰方言”，则是写她发言出声的细致的过程，把这个过程中的每一个关键环节的典型动态描摹出来。也没有简单地把莺莺的体态腰肢比喻为柳，而是比喻为“晚风前”的垂柳，让人从在微风中飘拂摆动的杨柳的姿态中，认识莺莺体态的“袅娜”、“旖旎”。《西厢记》里也有过描写莺莺眼如“秋水”、眉若“春山”的地方，但给人印象最深的，恐怕还是莺莺初遇张生时“临去秋波那一转”（一本一折〔赚煞〕）。这一“转”，带有很强的感情色彩，从动态中表现了莺莺的神态美，具有无比的魅力，所以张生才“刚刚的打个照面，风魔了张解元”（一本一折〔后庭花〕），“小姐呵，则被你兀的不引了人意马心猿”（〔柳叶儿〕），“空着我透骨髓相思病染，怎当他临去秋波那一转”（〔赚煞〕），“你撇下半天风韵，我拾得万种思量”（一本二折〔三煞〕），对莺莺爱慕得神魂颠倒。“猛听得角门儿呀的一声，风过处花香细生。踮着脚尖儿仔细定睛：比我那初见时庞儿越整。”（一本三折〔金蕉叶〕）“我这里甫能、见娉婷，比着那月殿嫦娥也不恁般撑。遮遮掩掩穿芳径，料应来小脚儿难行。可喜娘的脸儿百媚生，兀的不引了人魂灵！”（〔调笑令〕）这是在一系列的行动中，来表现莺莺之美。如果用照相来作比喻的话，王实甫不是在为他的女主人公拍摄一张或几张照片，而是在拍摄由许许多多相连续的照片所组成的电影。

肖像刻画，本来是绘画、雕塑、摄影等造型艺术塑造人物、表现生活的手段，而在语言艺术里，肖像描写却有着更独特的魅力。莱辛说：“诗想在描绘物体美时能和艺术争胜，还可用另外一种方法，那就是化美为媚。媚就是在动态中的美，因此，媚由诗人去写，要比由画家去写较适宜。画家只能暗示动态，而事实上他所画的人物都是不动的。因此，媚落到画家手里，就变成一种装腔作势。但是在诗里，媚却保持住它的本色，它是一种一纵即逝而却令人百看不厌的美。它是飘来忽去的。因为我们回忆一种动态，比起回忆一种单纯的形状和颜色，一般要容易得多，也生动得多，所以在这一点上，媚比起美来，所产生的效果更强烈。”^[54]《西厢记》不仅写了人物的“媚”，即人物的动态美，而且，不论是动态美也好，静态美也好，描写的内容都不是单方面的，这里既写了人物的容貌、人物的身姿、人物的服饰，也写了人物的声音，甚至还有那淡淡的鲜花般的芬芳……通过多种角度的描写，构成了人物肖像的多面性，从人类感官的不同角度，呈现莺莺的美，描摹出活生生的人的美。这也是通过视觉感受来反映生活的造型艺术所不能比拟的。

有静、有动，在动静结合中刻画了莺莺的外部形态，已经很完美。但是，剧作家并不以此为满足。因为不论是静也好、动也好、所给予人的，还只是人物身体的某一部分或某种动作所表现出来的美，还不是全人之美。为了表现人体的整体美，又从宏观着眼，进一步描写了作为一个完整人物形象、莺莺总体美给人的印象，所产生的客观效果，也就是描写人们对这种美所产生的反应。

这种反应，主要表现在男主人公张生方面：

颠不剌的见了万千，似这般可喜娘的庞儿罕曾见。则着人眼花撩乱口难言，魂灵儿飞在半天。

这是张生初次见到莺莺时所产生的反应。既表现了莺莺“庞儿”的“可喜”，又表现了莺莺的风流，所以才使人有“眼花撩乱”之感。

往常时见傅粉的委实羞，画眉的敢是谎。今日多情人一见了有情娘，着小生心儿里早痒、痒。迤逗得肠荒，断送得眼乱，引惹得心忙。

第一本第四折《闹斋》，则集中描写了众僧人见到莺莺后的表现：

〔乔牌儿〕大师年纪老，法座上也凝眺；举名的班首真呆

，觑着法聪头做金磬敲。

〔甜水令〕老的小的，村的俏的，没颠没倒，胜似闹元宵……

〔折桂令〕……大师也难学，把一个发慈悲的脸儿来朦着。击磬的头陀懊恼，添香的行者心焦。烛影风摇，香霭云飘，贪看莺莺，烛灭香消。

这种描写手法，很容易使我们想起汉代的乐府诗《陌上桑》：

行者见罗敷，下担捋髭须。
少年见罗敷，脱帽着帩头。
耕者忘其犁，锄者忘其锄。
来归相怨怒，但坐观罗敷。

王实甫把民歌中这种夸张的烘托手法运用到戏剧中来，手法相似而不又同。《陌上桑》写罗敷，无一言及于容貌，全从虚处着笔，《西厢记》写莺莺则既直接描写莺莺的容貌，又写出了看莺莺者的种种表现，虚实结合，相得益彰。贪看罗敷的，虽有各种不同年龄、不同身份的人，但这些人都是没有断七情六欲的红尘中人；而贪看莺莺的，则不仅有红尘中的人，也有佛门信徒，更可以衬托出莺莺的美，收到更强烈的艺术效果——“诗人啊，替我们把美所引起的欢欣，喜爱和迷恋描绘出来吧，做到这一点，你就已经把美本身描绘出来了！”^[55]既然有这样多的人一见到莺莺就心荡神迷，还有谁不相信莺莺是美的呢？王实甫在把莺莺形体美的各个部分逐一指给我们看的同时，又描写了看到莺莺的人那种“欢欣，喜爱和迷恋”的表现，使“我们才仿佛觉得自己也在欣赏他所欣赏的那个俊美形象”。我们能够从莺莺所引起的周围人的反应中，领会莺莺的美。

剧作家的最终目的是写人，以形写神，通过肖像描写来更好地表现人物的精神状态、揭示人物的心理和性格特征。即使是写莺莺的“呖呖莺声”般的声音，也是把这声音作为莺莺美好心灵的声化。一个人所表现出来的风度神韵，只是他或她内心世界的外在表现，是言谈、举止、神情气度等的综合的、集中的反映。在描写人物肖像时，表现出人物的风度，也就等于揭示了一个人的教养和心理特点。从对莺莺的描写中，我们看出她对张生既爱慕，又有着少女的羞涩，她的风度以及她相国小姐的身份，正如红娘所说：“他眉弯远山不翠，眼横秋水无光，体若凝酥，腰如弱柳，俊的是庞儿俏的是心，体态温柔性格儿沉。虽不会法灸神针，更胜似救苦难观世音。”（三本四折〔绵搭絮〕）写莺莺的容貌体态，原本是要表现莺莺的思想性格。

除此之外，《西厢记》里的肖像描写还有这样几种作用：

一是表现作者对人物的态度。为了揭示莺莺美好的心灵，才描写她美丽的容貌。这正如灌园耐得翁在谈到影戏时所说：“公忠者雕以正貌，奸邪者与之丑貌，盖亦寓褒贬于市俗之眼戏也。”^[56]在写到莺莺美丽容貌的时候，不是在作冷静、客观的介绍，而是充满了赞美的爱的激情，借用莱辛评论公元前一世纪罗马诗人奥维德在《情诗集》里描写允娜时的话说，就是：“他在指出这些美点是，表现出一种令人销魂的陶醉。”^[57]欲美其心，故美其形，把对莺莺美好心灵的赞赏之情，寄托在对她美丽容貌的赞美之中，有着鲜明的倾向性。

而对郑恒的描写便极尽挖苦讽刺之能事，即使是在肖像描写中，这种感情也有着明显的体现。红娘眼里的郑恒是：

那吃敲才怕不口里嚼蛆，那厮待数黑论黄，恶紫夺朱。俺姐姐更做道软弱囊揣，怎嫁那不值钱人样

驹。

那里有粪堆上长出连枝树，淤泥中生出比目鱼，不明白展污了姻缘簿？莺莺呵，你嫁个油炸猢狲的丈夫；红娘呵，你伏侍个烟熏猫儿的姐夫；张生呵，你撞着个水浸老鼠的姨夫。

二是表现张生对莺莺的爱慕。中国有句谚语：“情人眼里出西施”，张生眼里的莺莺越是美，就越是表明他对莺莺的爱。

三是推动戏剧情节的发展。由于莺莺的美丽，才引出了张生的爱慕，使他做出了一系列追求的行动，从而构成了与老夫人的矛盾冲突。孙飞虎的兵变抢亲又是因为莺莺的美丽，引出了突发事变，促进了情节的发展。在《西厢记》里，莺莺肖像的描写不是一次完成的，而是随着戏剧情节的发展，在描写人物一系列的行动中逐步完成的，在剧情发展的各个阶段上，也就不同程度地起着加强矛盾冲突、推动剧情发展的作用。

戏曲发展为代言体的艺术之后，同时也就失去了抒情体、叙事体文学那种运用各种手法、灵活机动地塑造人物的长处。艺术活动是一种创造性劳动，天才的剧作家却能够用自己辛勤的劳动来丰富艺术规律，为戏剧艺术手法增添新的光彩。王实甫一方面吸收了其他诸多文体的某些长处，来丰富戏曲的表现手法，前面提到的自然环境的描写，就具抒情及有叙事体文学描写自然景物的功能，是一般戏剧家所不容易做到的。对于人物形体动作的描写，也起到了叙事体文学中细节描写的作用。刻画语言艺术的肖像，也是剧作家把叙事体文学的艺术手法，借鉴到戏剧中来的一种表现。因此有人称《西厢记》为“曲本小说”^[58]。王实甫写作《西厢记》是创造性劳动，他是在继承和发展中华民族丰富文学遗产中进行的创造性劳动。