第二章　宋诗

宋诗创作是在唐诗的巨大影响下进行的，唐诗的灿烂辉煌在一定程度上激活了宋人的创新意识。宋诗的发展历程，从根本上说就是对唐诗不断的突破和超越，逐渐形成了自己的独特面目，从而创造出足以与“唐音”相抗衡的“宋调”的历程。北宋初期，主要是中晚唐诗风余韵的沿袭，大致可归为三体。最初是效法白居易诗风的白体，主要诗人是李昉、徐铉、王禹偁等，其中王禹偁成就最高，他自觉学习白居易讽喻诗的现实主义精神，关注民生疾苦，风格平易通俗、朴素流畅，有些方面已昭示出宋诗发展的新方向。白体稍后，流行诗坛的是师承贾岛、姚合的晚唐体，主要诗人有林逋、潘阆、寇准等，其中以林逋诗名最盛，擅长近体，其诗多写幽静清苦的隐士生活，清淡闲远。宋初诗坛声势最为浩大的一派是推崇李商隐的西昆体，代表诗人有杨亿、刘筠、钱惟演等，西昆体用典精巧，词采绮丽，雍容华贵，丰赡秾艳，但缺乏深刻的思想内容与鲜明的时代精神。

北宋中期，随着诗文革新运动的展开和深入，欧阳修、王安石、苏轼等大家巨擘开创了宋诗的新局面，“宋调”已趋于成熟并基本定型。此期诗坛，梅尧臣、苏舜钦、欧阳修首唱于前：梅尧臣诗风平淡深远，意新语工，为宋诗开山之祖；苏舜钦笔力雄放轩昂，超迈横绝，启“宋调”风气之先；欧阳修格调平易疏畅，流丽婉转，有新变导路之功。凡此三者，既廓清了西昆体绮丽浮艳的习风，又奠定了宋诗散文化、才学化、议论化的审美风貌，为宋诗开辟了与“唐音”迥然相异的新天地。随之有王安石、苏轼等应和于后：王安石的早期之作注重现实民生，精于议论，峭刻简劲，晚年之作讲求技巧法度，诗律精严，兴象玲珑，独步一时；苏轼才思横溢，转益多师，题材丰富，风格多样，各体兼擅，无事不可入诗，无言不可入诗，大大开拓了宋诗新的境界，代表了宋诗的最高水准。

北宋后期，主要诗人有“苏门四学士”和陈师道，他们一方面以继承苏轼诗风相标榜，另一方面在审美取向上又与苏轼趋向分流。黄庭坚提倡“点铁成金”“脱胎换骨”，推崇学识技法，诗风瘦硬峭劲，生新奇拗，具有独特的宋人气象，最突出地体现了“宋调”的艺术特征。陈师道耽于苦吟，刻意求新，诗风朴拙生涩，自成一体，此二人都对后来的江西诗派产生了重大影响。

南宋前期，江西诗派形成并壮大，主要诗人有陈与义、吕本中、曾几等，他们以黄、陈为宗，墨守成规，创作成就不高，但在南渡以后，诗歌的题材开始扩大，诗风逐渐转变，对诗派的创作理论也有所修正，创作实绩最为突出的是陈与义。江西诗派在两宋诗歌的发展史上起到了承前启后的重要作用，中兴四大诗人都曾经出于此派门下。

南宋中期，宋诗在北宋中期之后又一次出现鼎盛局面，代表诗人就是号称“中兴四大家的陆游、杨万里、范成大、尤袤。杨万里师法自然，诗风活泼，意象生新谐趣，语言通俗流畅，形成了别开生面的“诚斋体”；范成大面向生活，风格轻巧工致，温润流婉，其田园诗在中国诗史上独树一帜。此期乃至整个南宋最为杰出的诗人是陆游，他的诗取材广，用力深，诗风雄健悲壮，意境开阔宏大，各体兼工，不拘一格，陆游的诗和辛弃疾的词共同构成了这个时代的最强音。经过中兴各位诗人的努力探索与积极创新，盛行一时的江西诗派逐步淡出了诗坛。

南宋后期，是宋诗的颓败和终结期，主要是因为出现了反对江西诗派、取径晚唐的“永嘉四灵”与江湖诗派，另外还涌现出一批发扬杜甫现实主义精神和陆游爱国主义传统的爱国诗人。“永嘉四灵”尊贾岛、姚合为宗主，专攻五律，取材狭窄，雕琢琐碎，气格卑弱。江湖诗派格局较四灵更为开阔，题材也更为广泛，但除刘克庄、戴复古等能自出机杼、成就较高外大多表现平平，整体风格偏重于细巧滑熟，未脱晚唐旧习。宋元鼎革的沧桑巨变，使南宋末年的诗人更多地投入到残酷的现实中去，文天祥、汪元量等爱国诗人或高唱慷慨悲壮的战歌，或低吟沉郁苍凉的哀思，为两宋诗史画上了圆满的句号。