漫步在学习书法的林荫之道——我的书法老师

张美龄

张美龄，中国民主同盟盟员，甘肃省作家协会会员，甘肃青年书法家协会会员，陇南市书法家协会会员。

我漫步在学习书法的林荫之道，欣赏着这里独特而优美的风景，呼吸着自然而清新的空气，聆听着鸟儿的喃喃自语和溪水的潺潺流动。一阵清风吹来，在曲径通幽处，我看到了几位长者、智者，他们款款向我走来......

一

第一次听说“书法”这一词汇是在我上小学三年级的时候。那时候也许是我作文写得比较好的缘故吧，语文老师经常表扬我：说我的作文主题明确，中心突出，叙事清楚，结构完整；还说我的字写得横平竖直，点划有力，棱角分明，具有个性云云。总之，语文老师在赞扬作文的同时，认为我在书法方面具有一定的潜质。这时，“书法”一词才真正进入我懵懂的脑海。记得那年秋季，父亲参加完学校召开的家长会议后，回到家里显得格外高兴，对我大加赞扬。可能他也认同了语文老师的看法，觉得应该培养我在书法方面的禀赋，所以还买回来一沓大楷本和毛笔、墨盒、墨汁等学习用具，想以此启发诱导我学习书法的兴趣。直到今天我还能清晰地记起当时自己内心的喜悦与兴奋！但是，当时的我并不懂得“书法”是什么，只知道用毛笔写出一笔好字是非常神气的事！

那时学校没有书法课，初次学习书法，我也不懂得临帖，放学回家后，在爷爷指导下描红，即在爸爸买的大楷本中垫上影格，每天写一页大楷字，然后爷爷用红笔给我写得好的字画圈。影格中总共二十个字，画十个字的圈算及格，少于十个字，重写！但是爷爷很少让我重写，每次画圈总在十个以上，写完就鼓励我玩耍。事过多年，现在想起来那时爷爷真是对我疼爱有加，考虑到我从小体质差，所以他多么希望自己最小的孙子羸弱的肩头负担轻些，多玩耍，多吃饭，多睡觉，长得更健康！现在，爷爷离开我们已经有十多年了。每当我练字偷懒时，我仿佛感觉到满头白发的爷爷正站在天穹的某一朵祥云中注视着我。想到爷爷，我立马静下心了专注写字。后来，我偶然在电视上看到了柳体书法讲座，看到了讲座老师在宣纸上挥洒自如地完成点画线条之后神奇变幻出俊秀挺拔的字体，心中便升腾出一种信心和决心，自己也要写出和他一样的字！于是，我有了第一本字帖——柳公权《玄秘塔碑》（1962年版本），是大舅中学时用过的。在那段时间里，我放学回家第一件事就是临帖，尽管没有老师指导，只是照猫画虎，总想着把字写像就行了。但是好景不长，一天晚上写完字不慎将墨汁瓶从窗台边打倒在写字台上，并且把一整片玻璃砸得粉碎，染污了很多东西，父母知道后将我痛打一顿，使我学习书法的兴趣有所减弱。还有一次是在暑假，家里给我报了个书法学习班。课间，同学们在莲湖广场玩耍体育器材，我和几个女同学荡秋千，很不幸在推送同学时我的右手卡在锁链里，手指差一点被夹断，在医院打了石膏，整整休息了三个多月。痛苦啊，我只好中断书法学习！升入初中，课余时间逐渐减少，使我不得不放下手中的毛笔。

二

真正学习书法，是我从西安回到武都之后。刚开始也是临柳公权，临了一段时间，尽管自觉有很大进步，但是一旦写几个大字就觉得字体很呆板并且没有力量。“不是说字不过百日之功吗，怎么写了多半年还是这样呢？”浮躁的我感觉很茫然。这时，我集中看了很多关于书法方面的书和帖，第一次产生了真正意义上的思考：学习书法有什么诀窍，书法的真谛是什么，自己的书法之路又该怎么走？面对烟波浩渺的书法之海，在求知欲的促使下，通过姑父介绍，我很荣幸地拥有了真正的第一位书法老师——她便是才貌双全、性情开朗、为人豪爽、书艺精湛、多才多艺、德艺双馨的王小静老师。

王小静老师是甘肃省西和县人，中国书法家协会会员、甘肃省书法家协会理事，甘肃省青年、妇女书法家协会副主席，甘肃省第十一次党代会代表。现在在陇南市妇联供职，任副主席。作品曾入展首届中国西部书法展等一系列国家、省级展览。获甘肃省第五届中青展提名奖、甘肃省第二届临帖展优秀奖、甘肃省文博系统书画展二等奖等。她的很多作品被《书法报》、《书法导报》、《甘肃书法》、《甘肃文艺》、《飞天》、《视野》、《甘肃日报》、《天水日报》、《神州诗书画报》等报纸杂志专版推介，并获2008年《书法报》“海选·书坛新秀”提名奖。2009年8月在甘肃兰州举办了个人书法展览，并由甘肃书协主持召开了作品研讨会。2012年底，她参加了由中书协举办的春节文艺晚会，一曲《西狭颂》，既唱又写，名动京城。出版书法及文史类作品《王小静书法集》、《话说仇池》等。当我第一次见到王小静老师的作品的时候，真没想到女书法家的字也可以这样劲健有力，淋漓痛快！仔细看，老师的字既饱含酣畅淋漓的文人书法的洒脱、大气和不拘点划的超脱风范，又有一种巾帼不让须眉的豪放气势。抱着对书法的敬畏，对老师的尊敬，我如愿以偿地拜会了这位字如其人，热情洋溢的书法家。看过我的字，王老师欣然同意接收我为她的学生。这对我来说是莫大的惊喜，无上的荣幸！因为自己知道书法没有老师引导指点，仅凭自己看帖摸索，很难入门。想想最初自己练字的时候什么是中锋、行笔都不知道，是地地道道的门外汉。能有机会得到一位习字数十年，建树颇丰的老师指导，对自己来说真是非常兴奋和惊讶的事情。当时自己对书法的热情非常高，王老师的这份慷慨和热情着实让我感动！尽管王老师很忙，但是责任心很强。她放弃双休日和晚上的宝贵时间，为我进行了比较系统的指导。她告诉我：学习书法是件容易的事，但是写好书法是一件很不容易的事。眼到、手到、心到，用笔、结构、章法互相结合才能创作出比较好的作品。对你而言，首先是培养热爱书法的兴趣爱好。因为，人对某一事物产生无法控制的喜爱之后，便会全身心地、毫不顾忌地、坚持不懈地去追求、去思考、去奋斗。通过她的教导，我才明白了正确的握笔姿势和如何使用纸砚笔墨，如何临帖，如何运笔等等。一年多来，在她的指导下，我有了初步的进步，并且转帖临写褚遂良的《雁塔圣教序》和《集王羲之圣教序》，也学会了简单的创作。从单独一个字结构的把握再到整个碑帖的精神层面的把握，她都讲解详尽，让我受益匪浅。刚开始，我的问题比较多也比较突出，但是王老师却诲人不倦，细致入微，循循善诱。周末我常常在她家一写就是半天。她告诉我在写字的同时更应该仔细观察，除了看字的线条，还要看字的空白处，以此来进行更细致的判断。同时，她也会现身说法讲她对书法的理解，对线条的感受，这让我对书法有了比较深刻的理解。王老师的书法洒脱自如，正如同她的为人一样，她爽朗的性格也影响着我，让我懂得学习书法，不仅仅要追求严谨，刻苦于案牍，更应该追求艺术上的真我，快乐的对待书法和人生。在王老师的引导下，我对书法愈来愈着迷，每次临习字帖，都能从中体会到书法独特的美感。我深深地感受到字体的韵律像诗歌，节奏铿锵，韵味悠长；像舞蹈，婉转流离，韵味醇厚；像音乐，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘，这种韵律在古人的碑帖中，在黑白相映中，在章法布局中，在枯润的骨血中散发着别样的美。正是这种说不清，道不明的美感深深吸引着我，同时也成了我人生的一种选择。我可以自豪地说，王老师引领我走向了一条正确的学书之路！

三

人生有很多种机缘。自从走进学习书法的林间小道，机缘说来就来，在姑父的介绍下，我又有幸结识了著名的青年书法家张机老师。当我第一次怀着兴奋而忐忑的心情与张机老师通完电话后，内心第一反应就是惊讶和激动，同时觉得这幸运也是一种福德。这么有为的青年书法家将引领我学习书法，这是多么大的机缘和荣耀啊！

张机老师是甘肃省礼县人，中国书法家协会会员，第十一届甘肃省政协委员，中国艺术研究院美术学硕士，首都师范大学艺术硕士，清华大学美术学院客座讲师，诗文师从欧阳中石、叶培贵先生，书法师从胡抗美先生。他的作品曾获全国首届行书展二等奖，全国第二届草书展提名奖，西泠印社首届国际扇面展最高奖，首届国际楹联展提名奖；作品参加全国第十届书法篆刻展（中国书协），全国第八届书法篆刻展（中国书协），全国首届大字书法展（中国书协），全国五届新人书法展（中国书协），全国首届青年书法展（中国书协），全国五届楹联书法展（中国书协），全国千人千作书法展（中国书协），全国五百家精品书法展（中国书协），中国书协中央国家机关成立20周年全国著名书法家作品邀请展（中国书协），“墨汇京缘”全国青年书家十一人提名展，“翰墨焦点”当代书法名家邀请展，全国首届二届“南北书风邀请展”等。出版个人作品集《楷书心经》、《张机书法作品选》等，书法作品在《中国书法》、《书法》、《书法报》等专业性报纸杂志专题报道并被多家博物馆及美术馆收藏。

刚开始，我和张机老师是通过电话、短信进行联系的。每一次电话、短信，张机老师都认真接听，仔细回复，令我十分感动！他对我学习书法格外重视，十分倾心，告诫我写字要有恒心，不能松懈，常年积累，滴水穿石；一定要把书法当作一种生活方式；“勤能补拙是良训，一分辛苦一分甜”；“兴趣形成爱好，爱好形成习惯，习惯形成性格”。他反复教导我，写文章要文如其人，写字也要字如其人，首先要端正学风，严格掌握写字的方法，躬耕砚田，勤学苦练，必见成效。他的一点一滴、一言一行，都是在以身作则地感染着我。他对书法事业的探索与进取，对人生的积极与拼搏，对书法的勤奋与执著，还有那独特的审美视觉、高尚的道德情操，都让我由衷地产生了敬佩之情！

在行书、楷书和隶书上，张机老师教会了我不少好方法，使我能够在几种书体间平衡发展。记得我刚刚开始学习隶书，始终无法摆脱楷书的影子，十分懊恼。张老师耐心给我指点，在第一次短信回复中说：“安美龄：你好！感觉不错，气息尚可，建议暂时不要创作，先以临摹为主，字形一定要写准确，多注意字的大小长短收放等等，用笔注意起笔的动作，收笔的动作。一天可以少写点，但一定要准确。”第二次回复他说道:“刚看了你的字，写得真不错，特别是行书，真正入门了，不错！楷书也行，结构较准但用笔稍快了些，把结构看准了写慢一点，最好写在一定的格子里，整齐点。现在主要是隶书，有一些楷书的影子，要去掉，方法是每个线条开始都要藏锋，不要尖。包括一撇的起始处等等，都要藏锋，隶书左边三行不错，你进步很大!”第三次回复说：“你好！刚看了，行书好，楷书进步大，也不错，现在主要是隶书，武字的一点入笔没有藏锋，止字一横曲度过大，周字的一竖入笔没有藏好，室字的一横起始不太好，且太曲，在中间收笔不对，郊字耳边一撇入笔是楷书写法，应藏，于字三笔应该自然地圆转，不应有棱角，风字第二、三笔交界处不应该按下去，应该线条一样粗。把我说的这些在帖上找出来，认真对一对。”就这样，张老师不仅指出我的症结所在，而且不断地鼓励我，使原本有些气馁的我重拾了自信。大概练了一个多月后，我再将写过的字发给他：“张老师，您好！我今天将我的习作发到了您的邮箱，麻烦您有空的时候看看，帮我指点指点，谢谢您！”第二天老师就回复我:“看完，我很高兴，进步确实很大，你应该是下了大功夫的，楷书已经稳定，隶书也改掉了以前的毛病，行书也不错，就这样写，路子正，现在就要多写。如果提一点问题，就是有些字字形不太准确，以后要注意。你是搞书法的料，好好写，再见！张机于北京夜深时。”第五次回复：“临的不错，用笔应更自信些，米芾更好，隶书用笔慢了，可稍快点，流畅点，楷书可以。把文化课学习也要抓紧啊。暂时少点创作，多临，临时多记，多背字形。”第六次：“前几天看了，很好啊！创作成这样应该大力表扬。隶书天字的最后一笔和西字横划的波折处按得略重了些。行书气韵不错，也有大小错落，每个字最好不要连，单个字再写精一点。行书写的太快，再慢点。若一件作品拟以米芾风格为主进行创作，那就少用别的书家风格，春草等字尽量用行书。”后来，我不断将临摹的字拿给他点评，然后根据老师的点评再进行新的临摹，我自觉进步很大。今天，把张机老师的回复短信抄写在这里，其言虽简，但是其情甚切，看罢我激动万分，对老师的情感猛然间加深了许多许多。

虽然与张老师只见过两次面，但每一次经过他面授之后，我都收获很大。其实，每一个人学习书法并不都是一帆风顺，一路坦途，所以学着学着，非但没有进步，反而觉得退步了的感觉十分令人困惑。就在这时候，张机老师到陇南市参加政协会议，他忙中偷闲，来到我家，对我进行了精心指导，扫除了我眼前的迷雾，让我豁然开朗，更加坚定了学习书法的信心和决心。这是我第一次见到张机老师。他高大英俊，勇于担当，思维敏捷，谈吐儒雅，充满自信，平易近人的形象给我留下了深刻的印象。他回北京后还给我寄来了几本非常清楚的法帖：如颜真卿的《勤礼碑》、米芾《蜀素帖》和王镛的《中国书法简史》等。第二次是盛夏时节，他和夫人去九寨沟路过武都，专门抽出一天时间为我指导。张机老师很细心也很认真，指导前他先通过电话向我提出几个方面的要求，让我练习并完成，然后谢绝一切应酬为我指导。他到家后，通过我做的练习对症下药，一一指出所存在的问题，又一一示范，再让我按照他的起笔、行笔、收笔做练习，使我收到了十分明显的效果。他的面授简洁明了，非常高效，令人耳目一新。他同时鼓励我说：“你感觉好，路子正，用笔纯，悟性高，一定能学好书法。”他回北京后，我把他的教诲一一记在笔记本上，经常翻看，以此鞭策和鼓励自己。张机老师看待书法问题的角度很高远，在教我技法的同时，也教我多读书，多交流以开阔视野。我将以他为榜样，努力学习，争取有所建树，不辜负老师的期望。其实我也明白，学习书法不仅要有天分，还要有艰辛的努力和认真的思索，只有多角度的去读帖，去观察，去练习，才能达到心手相应，得心应手。张机老师所阐述的观点和理论，让我不断地思考，对书法的本质有了进一步的认识。临帖是学习书法的唯一方法，这一过程很单调，但如果从临帖中仔细钻研，内容就格外丰富。一个字，从观察再到临于纸上，这个过程，会随着自己的认识而不断的拉长。从张机老师那里，我还知道了书法艺术的变化和发展，不同字体的优美之处，间架结构和通篇比例，墨色变化和飞白的用法，字与字上下左右之间的关系，落款的内容和位置等。他从不同的角度向我诠释了书法艺术的魅力所在。“我没有要求你将来能成为书法家，只希望你懂得体会书法艺术的美好和感知生活！”他语重心长的话语永远铭记在我心中，细细咀嚼，获益良深。向张机老师学习书法的同时，我也领略到了作为一个专业书家的风范与素养。能够跟随张机老师学习书法，真正是一份机缘和福分，作为学生当心存敬意，心怀感恩，不断进取！

四

天、地、君、亲、师，老师列五伦之数。今年春夏之交，通过张蔚蔚姐姐介绍，我又荣幸地认识了一位至今也未曾谋面的老师——他便是著名的青年书法家李逸峰博士。听到李逸峰老师愿意指导我书法，那一刻，我幸福得有些眩晕！因为我听张机老师介绍过他，说李逸峰博士是他师兄，甘肃省引进的特殊人才。如此可望而不可即的老师将要指点我学习书法，我高兴的劲儿就仿佛觉得找到了叩开书法艺术之门的金钥匙似的！

李逸峰老师是湖南隆回人，文学学士、佛教硕士、书法博士，中国社科院宗教学博士后。书法师从欧阳中石、叶培贵教授。已在《中国书法》、《求索》等刊物发表论文三十余篇，论文入选全国第七届书学讨论会与中国文联“2005当代文艺论坛”。书法作品多次参加国际、国内展览，并于2010年在兰州大学举办个人书法展。参与国家社科基金项目“敦煌书法艺术研究”、全国中小学书法教材编写等多项科研课题，有《《石鼓文》四种》、《欧阳询书《千字文》四种》、《文徵明小楷金刚经》、《文房四宝》等专著出版。现为中国书法家协会会员、中国楹联学会会员、《书法观察》杂志学术主持。2012年作为甘肃省特殊人才引进，担任西北师范大学书法文化研究院副院长、副教授、书法学科带头人。

由于空间阻隔，我们虽然没有面对面的交流，但是通过一封封电子邮件，李逸峰老师的谆谆教诲融进了我的心田，启发着我的心智，让我产生了学习书法的无穷动力！每次发给李逸峰老师的邮件，他都很认真地给予回复，有针对性地答惑释疑。人常道：大学之大在于精神。从他的书法文化博客，我体会出他的博学博大。他能诗词，善对联，好抚笛，中文出身，又攻读宗教学硕士学位，研究方向是佛教文化。他目的非常明确：苦思多悟，以多种营养来“养”自己心爱的书法艺术，来“养”字。他把书法与佛教融合在一起，作为交叉学科来研究。寻找佛教哲学里的书法，书法文化里的佛教，从而探索二者的互动关系。他“谈定求静美，参悟苦养字”以及书静人和的书法理论充分体现了学者的风范、学者的精神和独特的教育理念。他实事求是，客观公正，对我存在的问题一一指正，对改正的方法给予具体说明，言简意赅，通俗易懂又不乏对学生的激励和鞭策。现将李逸峰老师给我的部分邮件抄录如下，由此窥见他的人格魅力和教育方法。第一次：“你书法已有一定基础，尤其能踏实临摹，点画规矩，不浮躁，难能可贵。你注意以下几个方面：（1）点画的来龙去脉，毛笔如何入纸，如何离纸，看清楚，要准确；（2）点画之间的连贯你已注意到，但书写有点机械，力争流畅自然些；（3）结体问题较大，可以尝试将范字放大数倍，双钩临摹，找准位置，尽量观察入微，表达到位。”揣摩点画的书写，体会用笔的细腻之处，不断地对比观察，这些都是李老师教我去体会的。第二次：“美龄：双钩很不错，丧乱帖亦见细腻之处，进步不小。继续这样做下去，会有效果的。注意：（1）体会用笔的细腻之处，注意观察，并尽力做到与古人一样，想象一下古人当时每一个点画是如何书写出来的；（2）通过观察比较每一个点画的位置，各个点画之间的相对位置，找准字的结构，并通过多次练习，掌握毛笔运行的路线，注意字内各点画之间的气息连贯。”第三次：“美龄：习作收到，近来感觉进步不大，隶书中《曹全碑》当主攻，但结构显得很松垮；褚遂良楷书点画之间的内部映带关系尚未理解；唯《王圣教》与米芾行书笔法有进步，有细腻的东西可看。可找当地懂书法的老师当面看看，先不要盲目地临。”其实，这一段大概有一个月，我几乎没有练字，跟随姑姑走了青海、四川和甘肃的敦煌、嘉峪关等地。第四次：“美龄：你好！隶书进步较大，蚕头燕尾比较到位，结体基本准确；楷书结构不准确，横线的排列需要均衡些，并注意点画更加劲挺，点画内部变化要更细腻；行书用笔有问题，点画之间连贯不自然，不流畅，不熟练。祝你进步！”第五次：“美龄好！集字创作是应用的好途径，可以不断尝试，集字首先在于把单个的字写好，章法其次，甚至先不考虑太多，如行气的问题。以前的问题依然存在，如结体不准确，隶书点画与部件与曹全有差别，行书点画连贯性书写时转笔换峰等问题没得到解决，需要仔细琢磨。祝你进步！”从这些邮件中，我感觉到老师指点的精准到位，语言的简洁准确以及对传统书法的执著追求，对技法的精湛，对各种字体的娴熟以及对我耐心细致、诲人不倦的教导。眼到、手到、心到，临摹能带给你很多书法方面的直接体验，不临摹就无法全方位地体会古人的情感、技法、主张，包括文房四宝的特性。几乎所有的书法大师，临摹都伴随着他们的一生。这是李逸峰老师的主张，也是对我最深刻的告诫。我常想：“师者，传道授业解惑也。”他反复给我讲书法与临摹的关系，使我明白只有用“亲切”一词才能表达学书者对二者之间的内心感受。李逸峰老师所要求的那种查之者尚精，拟之者贵似的理念，让我无比敬佩，也让我明白了书法不只是单纯的文字美化，书法应该是一种精神，存在于有形与无形之间，只有文书双修，墨舞当歌，精于临池，静养参悟，勇于进取的人才有可能达到光辉的顶点！

五

去年夏天，酷暑难耐，但是在兰州市人文书画院里却散发着阵阵清凉。我与同龄的书法爱好者在这里一起交流。回想起来，真是一次极好的学习机会。兰州人文书画院是李维君先生创办的，地址在甘肃省党校，环境优美，创作室里悬挂着很多名人字画，文化氛围十分浓厚，非常适宜于学习。在这里，我又很荣幸地以李维君先生为师，学习了一段书法，也与他结下了一段难忘的师生情谊。

李维君先生是甘肃省陇西人，任中国书法家协会西部书社执委、甘肃省书法家协会教育委员会秘书长、《甘肃书法》杂志执行编辑、甘肃省民盟教育委员会委员、民盟书画院专业书法家、甘肃省书法教育研究会副秘书长、甘肃省高级人民检察院人民监督员。现为兰州市人文学校校长、蕴文斋书法工作室主人。毕业于甘肃省教育学院中文系，从事书法研习、创作、教育工作二十余年，发表各类文章50多篇，计30多万字，出版《心声心画——李维君书法创作与办学实践》一书，他是文人书法的守望者和践行者，是“国学+书法”教育模式的探索者。书法作品当作礼品赠送至美国、中国台湾等地，深得国内外各大学和方家之厚爱。

李维君先生钟爱书法艺术，近几年全身心投入到对传统经典的研究上，特别是在《褚遂良雁塔圣教序》及《集字王羲之圣教序》上用功最勤，同时对晋人手札和米芾、赵孟頫行书作了深入研究，广泛涉猎，并且取得了同仁们高度赞赏的成果，明显地体现在整体的布局、气韵的连贯、墨色的安排、笔法的运用和线条的质量等方面。李维君先生为人诚恳、充满热情，勤奋踏实，乐观向上，对书法艺术的执著追求，可以说二十年一如既往，从不懈怠。甘肃省书协副主席林涛先生曾说：“他已对书法艺术有个比较高深的理解和对书法审美有了比较高雅的取向”。李维君先生深得学生们的喜爱。每天早晨，学生们围着桌子，聆听他讲书法的理论知识。他讲课幽默风趣，同学们听得也认真仔细。他不厌其烦地诱导我们，力图唤醒大家的内在动力，这是李维君先生独具魅力的授课方式。针对我在书写时的一些速度问题，他亲自给我讲过后，还让我与优秀的学员交流，在这种共同学习，共同进步的大环境里，学习书法成了一种无比快活的事情。曾记得国外某教育家说过：教育的最终目的不是传授已有的东西，而是要把人的创造力量诱导出来，将生命感、价值感唤醒。

在学习书法短暂的两年时间里，我非常幸运地得到了众多优秀老师的指导，这既是我人生履历中最珍贵的记忆，也是我学习书法历程中一笔宝贵的精神财富。记得欧阳中石先生说过:“书法的道路是宽广的，但不是笔直的。”想要在书法上有所成就并非一朝一夕之事，应该脚踏实地的心摹手追，并且乐此不疲！如今，书法已是我一生向往与追求的事业，我将躬耕砚田，不断努力，锲而不舍，追求它的最高境界!

六

在学习书法的日子里，有几件影响较大且与学习书法有密切关系的事情令人难以忘怀，起到了和老师教诲相媲美的作用。我在日记里做了记载，现转述如下：

2013年1月2日，星期三，阴

今天是元旦假日的第二天，19点15分《书法五千年》将在央视4台播出，这是我盼望已久的节目。吃完晚饭，我早早坐在沙发上，手握遥控器，把电视声音调得大大的耐心等待着。第一集《墨润五洲》：记录了汉字书法在当代欧洲、美洲、东南亚等地的传播状态，表现外国人认识和学习汉字书法，热爱书法的情形，展示出书法是全人类共同珍视的艺术，具有世界文明价值的共通性。仅仅是第一集，我就被《书法五千年》深深吸引住了，同时也看到在那些远远近近的国度里，不分肤色，不分阶层，不分年龄，不分性别，中国书法被热爱着、宣讲着、传习着，而且一直扩大着流行范围，同中国的国际影响一样与时俱进。我想：汉字书法对于中国文化走向世界、扩大中国文化的国际影响，应负有特殊使命。第一集结束，我呆坐着，意犹未尽......。

2013年1月9日，星期三，晴

真过瘾，今晚看完了《书法五千年》。从2号开始至今整八天。八天，八集，顿顿大餐，营养丰富，启迪无限！每天，我的视觉被电视画面冲击着，心灵被书法艺术熏陶着，思想被审美激情燃烧着。这就是《书法五千年》所带来的直观感受。据说，在《书法五千年》的拍摄过程中，5个摄制组走过近10万公里、横跨欧美亚三大洲，拍摄考古遗迹和博物馆数百处、有关书法的文物3万余件，力图呈现书法的核心价值。《书法五千年》总编导曹志明说：“关于中国书法，已经写过很多书，拍过很多片。《书法五千年》则要做一种别样的呈现。就是力图向观众提供思想性、艺术性、观赏性兼具的书法赏读节目，以书法五体的流变为主要拍摄对象，力求超越故事串讲或者娱乐化叙述，还原与民族文化共生、与民族精神同长的属于中国人的书写史。该片展示出书法是民族文化传承之法，是社会文明的绚烂呈现之法；它积淀着商周秦汉的凝重雄浑，缤纷着魏晋唐宋的文采风流。直至今天。中华民族为自己的文字赋予种种美的形态，一部汉字书法史凝聚着中国的美学精神，折射着中华民族灿烂的文化创造力。

《书法五千年》由墨润五洲、点睛人间、篆脉舒卷、隶势承运、草舞龙蛇、行云流水、楷规精义、书法天下八集组成。以五大书体的叙述为主，辅以“墨润五洲”、“书法天下”等专题展现国内外书法热潮的现实景象，以纵向的写史方式和横向的写志方式相结合，告诉观众一个书法史的坐标，同时还有多点闪现，就如同结绳记事一般。其实，从古至今，每个醉心于书法的人，都有自己的书法历程，“书路”即“心路”；每个尊重和热爱中国传统文化的人，都对中国这片广袤而宽博的土地充满了深厚的情感。《书法五千年》以血脉相连的传承关系，经历了寻根溯源的漫长历程，将书法的艺术层面，文化层面，哲学层面全方位，多层次地立体展现出来，还原了炎黄子孙继承发扬民族文化与民族精神的“书写史”，体现了一个伟大民族生生不息的文化存在。中国汉字五大书写体系——篆、隶、草、行、楷，端庄素朴，高雅华丽，或镌刻于甲骨，或倾铸于金铜，或疾书于竹木，或飞跃于纸帛。追古而观今，汉字高雅而素美的艺术追求，伴随着对中华民族传统美德的不断发扬而亘古不变！即便进入电脑飞速发展的时代，书法的审美能力不应也不会被削弱，物质文明不管如何的发展，中华文明核心符号体系的核心价值永远不可磨灭！汉字书写，承载着历史记忆，文明传承。与现代汉字一脉相承的篆体，笔走中锋，万毫齐心，圆润流畅，如花是字，古雅常存，实为中国文字、书法之源头；隶书变圆为方，斩连为断，蚕头雁尾，一波三折，工整精巧，雄阔严展；草体纵任奔逸，连绵环绕，形奇百变；正楷形体方正，笔画平直，健劲舒展，挺拔雄厚；行书飘逸洒脱，顺势而为，笔势流动，是一种易辨的草体，实用的楷书。古来中国人的审美训练始于练字。经典字帖，传递着美感。练字即审美，从中可领略和渐悟书法艺术的典雅自然，遒劲雄浑，清秀飘逸，疏朗韵致的风采和境界。书法是心法和技法的奇妙融合。学习书法的过程，也是静心，练脑，运气，培养高雅气质的天然妙方。

书法之道源于世间万物之道，倾诉纯真自然之本意，人生之道何尝不是如此？观看《书法五千年》，激荡翰墨情缘，拨动尚古心弦，思绪如流星划过浩瀚天空，照亮心灵回归的自由之路。书法相伴，求知的路上就能挡得住诱惑，守得住清静，耐得住寂寞！

2013年4月28日，星期五，晴转小雨

今天，中国文联“送欢乐、下基层”文艺志愿服务团在武都开展慰问演出和赠送书画、摄影作品等活动。白天的演出，我没看上。晚上，和风伴随着春雨，淅淅沥沥地下着。在陇南饭店东五楼会议室里正在进行着场面格外隆重的书法交流展示。之所以格外隆重，是因为今晚到场的都是中国文化界最令人瞩目的书法家，他们是中国文联党组书记赵实，中国书法家协会党组书记、常务副主席赵长青，中国书法家协会理事张铜彦，著名的相声演员，中国书法家协会会员姜昆，著名画家，中国美术家协会理事、中华海外联谊会理事、中国宋庆龄基金会理事丁杰，中国书协理事、甘肃省委常委、宣传部长连辑等等。诸位艺术家一到现场，气氛便顿时活跃起来了。最先挥动如椽大笔是赵长青先生、张铜彦先生和丁杰先生。赵长青主席写的是行草，“梦兮梦兮，归去陇原，或曰明珠，陇上江南”，这16个字苍劲有力，赢得了在场所有嘉宾的鼓掌。张铜彦先生写的是行楷，一笔一画间透露出作为书家的一丝不苟，其书法风格独特，不但圆润、敦厚、中和，而且具有大气、静气和庙堂之气。正当我聚精会神欣赏他们的风范时，姜昆先生来了，并且十分低调，以至于我们都没有注意到他是什么时候过来的。原来看过姜昆先生的节目，非常精彩，一直是春晚与各大晚会上必不可少的压轴戏，可没想到他在书法上也造诣颇深。谈笑中，当人们惊异于他书法上的成就时，他微笑着对我们说：“我也不过就是一个票友罢了！”于是，在现场，他为我们展示了他作为书法家一面的风采，提笔写起了行书：“气壮山河”四个大字跃然纸上，洋洋洒洒，豪放与潇洒并兼。精彩的时间总是短暂的，不知不觉三个小时过去了。这时，我鼓足勇气走到赵长青与姜昆先生面前，请求与他们合影留念，我如愿以偿。今晚我是幸运的，也是最开眼界的！我没想到的是令人仰慕的大家们是如此平易近人！让我真真切切地感受到了他们的风范和风采。看着书法家们潇洒的执笔挥毫，我明白所有成功者今日的辉煌都是数十年辛勤的汗水换来的。在我羡慕与敬佩他们的同时，他们也激励着我，激励着我对书法艺术的倾心和热爱！

2013年5月26日，星期日，晴

今天是星期日，我用了整整一个上午看完了纪录片《汉字五千年》，并且很认真地做了笔记。《汉字五千年》分为人类奇葩、高天长河、霞光万道、华夏心灵、翰墨情怀、天下至宝、浴火重生和芳华永驻，一共8集。它借助了32个富有代表性的汉字，通过文献资料、考古研究、访谈调研等多种形式，探索汉字的起源，生动描绘了一幅中华文明五千年的历史长卷，呈现了波澜壮阔的语言文化发展史。

《汉字五千年》除了编创者的匠心独运外，更得益于汉字自身文化内涵的无限丰富和深邃。在五千年的绎变和发展中，无论在意蕴上，抑或在形态上，汉字都达到了登峰造极的地步。首先，汉字表意的丰富性是世界上任何一种文字都无法比拟的，像“仁”、“理”、“法”、“和”、“德”、“智”、“信”、“道”这些字，其实早就不是一个单纯的字义了，它们所代表和涵盖的往往都是一个很大的概念、很广的意蕴和很深的思想。特别是同一个汉字在不同的时空和不同的语境中，也常常会产生不同的含义。更有一些汉字，即使是在同一时空和同一语境中，也会禀具多种含义。这就使汉字远远超出了仅为记事符号和交流工具的范围，而明显地拥有了文化的内蕴和学术的意义。其次，汉字的形态多样和维度广阔，就更是世界上其他任何文字所不能比及的。不仅对篆、隶、楷、行、草的书写早已演化成了一门艺术，而且不论人们用哪种笔纸书写汉字都会充分利用和享受三维空间所提供的极大自由度。由横、竖、点、撇、捺所构成的汉字，就是这样在极尽指事、象形、形声、会意、转注和假借之功能。同时，也使书写者最有条件和机会发掘自己的艺术潜质与发挥自己的创造才能。正因为如此，才有了甲骨文之神秘美、钟鼎及篆体之古朴美、隶书和楷书之端庄隽秀美、行书和草书之潇洒飘逸美。王羲之、褚遂良、颜真卿、柳公权、张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、米芾等人都是用同样的笔纸写同样的汉字的，但却能写出不同的形体、不同的神韵、不同的况味和不同的美，由此足见汉字潜在的艺术天地有多么广阔！

看完《汉字五千年》后，我再一次开始认真思考汉字的意义。当看到外国留学生用汉语和国人交谈的时候，当越来越多的人开始学习汉语的时候，我的确有一种自豪感，中华民族五千年的文化，皆融入汉字中，汉字不断演化、记载、传承，经过历代的改良、发展，终于流传至今，这是我们中华民族不可或缺的语言符号。作为书法爱好者，《汉字五千年》给我内心带来的震撼是巨大的，它不仅让我理性地接受了一次文化认知，也欣然地享受了一次情韵的感化和美学的熏陶！