第四讲　典型的Blues Licks(短乐句)

典型的Blues Licks(短乐句)有太多，市场上常会看到各种各样的像《英语900句》一样的书籍，比如Hal Leonard出版社出版的，Toby Wine所著的《1001 Blues Licks》。

这类书籍的好处是在于罗列了上千种可能的组合，坏处是没有分析，因此很多人即便是已经死记硬背了那些乐句，真正使用的时候，因为没有从理论上去了解为什么，因此还是很难上手，使用的时候非常别扭。其实，如果我们总结前人的规律，自己造句，“授之以渔”的方法虽然看似费时，但永远更加实际，也可以一劳永逸。

总结起来，我们在造句的时候不可避免地会使用不同的方式来构建旋律，下面我们来介绍几种：

一、按照布鲁斯音阶：我们可以随意使用上行或下行的布鲁斯音阶

我们来看一个乐曲的旋律(不是Solo)。下面是Sonny Rollins的作品“Sonnymoon For Two”的第一乐句：

这个乐句，第一，第二小节使用的就是Bb的布鲁斯下行音阶，形成了一个典型的Call(呼)，之后选用音阶中的简短音型的上行，作为Response(应)。Bb布鲁斯音阶为：

乐句中，除了#4音，其余的每个音都来自于音阶。这是一个相当直接的旋律，假设我们按这种音阶类的音型来作为基础，建立自己的乐句，以“Sonnymoon For Two”为模版，可以尝试下列步骤：

1.(Variation 1)改变乐句的方向。当然，你也可以使用相同的方向，改变音阶中的起始音，适当地改变一些节奏，上行Call，下行response(没有使用#4音)，得到一个基本旋律：

2.(Variation 2)增加#4音，使节奏符合旋律的进行：

3.在上述基础上，增加一些半音过渡，增加转向，我们的一个Blues Lick就成型了：

由上所见，你可以使用任意节奏，过渡的半音来搭配组合，也可以选用以某个“蓝音”作为重点，围绕它来做一些装饰。重要的是，在学习的同时，多听一些Blues的作品，你才会培养自己的“小感觉”，之后“跟着感觉走”，虽然不能保证会走多远，但至少是在前行了。

练习：选择一个自己喜欢的调，按上面说到的方式，创建5个Licks。

二、Call and Response(一呼一应)：四小节为一乐句中的呼应

在第三节的开始我们说过，“12小节布鲁斯”曲式中，是以“AAB”形式出现，也就是第一和第二乐句为重复，而第三乐句是一段新的歌词或乐句，用来呼应前两句的内容。这种“Call and Response”(一呼一应)的方式在布鲁斯中非常典型，AA是Call(呼)，而B就是response(应)。

而如果我们再细分，以四小节为一个单位，每四小节的前两小节是Call，后两小节为Response。

这种分配是来自于布鲁斯的起源，早先的布鲁斯歌手通常都是以一把吉他为伴奏，因此歌手会演唱前两句歌词，留出后两小节的间隙，让伴奏的乐手能够即兴发挥。大家回到前面的两个谱例：《Cold And Lonesome》以及《St.Louis Blues》当中，都可以看到这样的特色。

“Call and Response”(一呼一应)的音乐表达方式，正如同我们单纯从字面理解的一样。Call是呼，也就是“问”，Response是“应”也就是“答”。一问一答可能是更容易理解的翻译。

通常问句是向上扬，回答是向下落。比如：

练习：以4小节为一个乐句，选择一个与上面不同的调，创建5个“Call and Response”(一呼一应)的乐句。

例如：

三、重复的动机：选用一个动机，进行重复，并结合音阶

1.构建一个勾勒和弦音的短句，突出#9在C7当中的特色，之后在不同的位置上进行重复作为Call，以Blues音阶下行作为Response：

练习：选择一个与上面不同的调(的和弦)，按上面的模式，用不同的节奏来创建5个Licks：

2.突出和弦音，建立一个模式按照下行的方向重复使用，衔接blues音阶：

练习：选择一个与上面不同的调(的和弦)，按上面的模式，用不同的节奏来创建5个Licks。

四、Jazzy Sound：爵士风味

布鲁斯在爵士乐中，使用了更多的替代和弦，丰富了和声，因此很多时候，爵士乐手不会仅仅使用Blues音阶来作为自己的Solo线条构建的基础。更多时候，由于和声的复杂，乐手更加倾向于根据和弦功能来构建自己的旋律。

下面是一个没有使用任何替代和弦的Blues第一句(第一到第四小节)。大家可以仍旧看到呼应，但是乐句已经更加倾向于勾勒和弦的功能和性质，并使用了大量的经过音来作为连接：

下面我们就具体来介绍布鲁斯到了爵士乐中的各种变型。