三、中国艺术的最高境界

中国文化的最高境界是和，包括人与人之和、人与社会之和、人与宇宙之和。中国艺术自觉追求表现天地之心，拟太虚之体，因而也把和作为最高境界。和的追求是艺术家通过对中国文化和的基本精神的体会并用艺术的形式表现出来的。

中国古人早就懂得“和实生物，同则不继”(《国语·郑语》)的道理，就艺术来说，音乐须五音配合，绘画要“错画为文”，“墨分五彩”，书法要八种笔画。中国各门艺术都是通过自己所依媒介的多样性组合，按和实生物的原则产生出来的。和不是无矛盾无差别的同一，而是包涵矛盾诸方面的“相反相成”、对立统一，“有无相生，难易相成，长短相形，高下相倾，音声相和，前后相随。”(《老子·第二章》)艺术作品的组织也像阴阳五行一样，是按照相反相成的、和的原则组织起来的，如绘画中墨的浓淡枯湿，书法中笔的长短曲直，建筑中的墙与顶，音乐的八音克谐。中国的和与“中”是联系在一起的，和即中和。所谓“中”，就是按照一定的文化法则来组织多样的或相反的东西，并把这些多样或相反的东西构成一个和谐的整体。“中”在艺术上表现为对中心的追求。音乐须有主音，最好是宫调，因为在五行体系里宫是中。绘画讲究整体性，首先是突出主要人物或主峰，人物画中主要人物总是画得大于他人，山水画“画山者必有主峰，为诸峰所拱向”(刘熙载《艺概·书概》)。书法要“每字中立定主笔，凡布局、势展、结构、操纵、侧泻、力悖，皆主笔左右之也。有此主笔，四面呼吸相通”(朱和羹《临池心解》)。在戏曲乐器中，鼓板是中心，它指导着整个乐队的演奏。建筑群要有主体建筑，于故宫是太和殿，于寺庙是大雄宝殿。中国艺术的和谐感和理性精神，都是靠其整体性中有一个中心，才显得气韵生动。

中国文化的宇宙观是时空合一的。和在时间方面显现为四季循环，历史盛衰，国家分合，王朝兴亡。正像四季中有秋冬，等级和谐中须有臣、子、妇、民一样，历史的运转中必有分、衰、亡，心理情感中必有悲。因此，中国的和谐中包含有悲、怨、愤、憾之一面，但中国艺术在表现悲、怨、愤、憾时，也是建立在根本的和谐精神之中的。徐渭、郑燮的书法，八大山人、石涛的绘画，不论用笔造型多怪多奇，仍保存和谐的构图。明清悲剧无论怎样使忠臣义士良民走向死亡，总是以平反昭雪的大团圆来结尾。这类艺术表面上是不和的，根子上是求和的。它的不和是文化之和的一个必不可少的部分，是不和之和。总之，和是中国艺术的最高境界。

【注释】

[1]宗白华:美学散步，上海艺术出版社，1982年版，第156页。

[2]朱任书:中国古代法史，北京大学出版社，1922年版，第294页。

[3]以“神品”为第一，“逸品”为第二反映的是宫廷审美观，以“逸品”为第一，“神品”为第二反映的是士大夫审美观。