四、园林

中国古代园林，历史悠久，文化内涵丰富，个性特征鲜明，且多彩多姿，极具艺术魅力，为世界三大园林体系之最，也是世界文化遗产宝库中一颗璀璨夺目的明珠。据有关典籍记载，我国造园始于商周，其时称之为囿。商纣王“好酒淫乐，益收狗马奇物，充牣室，益广沙丘苑台(注:河北邢台广宗一带)，多取野兽(飞)鸟置其中……”。周文王建灵囿，“方七十里，其间草木茂盛，鸟兽繁衍。”最初的“囿”，就是把自然景色优美的地方圈起来，放养禽兽，供帝王狩猎，所以也叫游囿。天子、诸侯都有囿，只是范围和规格等级上有所差别，“天子百里，诸侯四十”。汉起把此类建筑称为“苑”。汉朝在秦朝的基础上把早期的游囿，发展到以园林为主的帝王苑囿行宫，除布置园景供皇帝游憩之外，还举行朝贺，处理朝政，例如汉文帝的“思贤园”，汉武帝的“上林苑”，梁孝王的“东苑”(又称梁园、菟园、睢园)，宣帝的“乐游园”等著名苑囿。汉时的造园已经有很高水平，且规模很大。上林苑是汉武帝在秦时旧苑基础上扩建的，其中太液池运用山池结合手法，造蓬莱、方丈、瀛洲三岛，岛上建宫室亭台，植奇花异草，自然成趣。这种池中建岛、山石点缀手法，被后人称为秦汉典范。魏晋南北朝是我国社会发展史上一个重要时期，士人崇尚玄学，逃避现实，寄情山水一时成为潮流，对中国园林发展产生了很大的推动力。这一时期的园林从单纯的模仿自然到艺术的加工，确立了我国园林注重自然美的挖掘和重景观构成的艺术传统，也奠定了以后园林发展的主旋律。“竖画三寸，当千仞之高;横墨数尺，体百里之回”的山水画艺术浸润于园林营建之中。在这个时期，私家园林是园林发展的主脉，文人、画家参与造园，进一步发展了“秦汉典范”。吴郡顾辟疆的“辟疆园”，司马炎的“琼圃园”、“灵芝园”，吴王在南京修建的宫苑“华林园”等是这一时期的代表作。文人、画家参与造园在隋唐之后达到极致，隋唐是我国园林发展的全盛时期。国富民强，文学艺术充满了风发爽朗的生机，在这样的背景下，园林的发展进入全盛时期。这时造园家与文人、画家相结合，运用诗画传统表现手法，把诗画作品所描绘的意境情趣，引用到园景创作上，甚至直接用绘画作品为底稿，寓画意于景，寄山水为情，逐渐把我国造园艺术从自然山水园阶段，推进到写意山水园阶段。这一时期皇家园林大规模发展，皇家气派已完全形成，私家园林的艺术性有所升华。从宋代到清代是中国古典园林的成熟时期，表现在园林的内容和体系已经完全定型，造园艺术和技术基本上达到较高的水平，而且逐渐形成地方风格。北方以北京为中心，江南以苏州、湖州、杭州、扬州为代表，岭南以珠江三角洲为中心。在匠师们的广泛实践基础上还出现了许多专门的造园理论著作，明末计成扁的《园冶》就是其中之一。艮岳是宋代园林的典型代表，由宋徽宗参与筹划兴建，此外还有“琼华苑”、“宜春苑”、“芳林苑”等一些名园。明、清是中国园林创作的高峰期。皇家园林创建以清代康熙、乾隆时期最为活跃。当时社会稳定、经济繁荣，给建造大规模写意自然园林提供了有利条件，出现了如圆明园、避暑山庄、畅春园等名作。私家园林则以明代建造的江南园林为典范，如“沧浪亭”、“休园”、“拙政园”、“寄畅园”等是其代表。自然美、写意、诗情画意成为创作的主导地位，园林中的建筑扮演着重要的角色，成为造景的主要手段。园林从游赏向可游可居方面逐渐发展。大型园林不但模仿自然山水，而且还集仿各地名胜于一园，形成园中有园、大园套小园的风格。自然风景以山、水、地貌为基础，植被作装点。中国古典园林绝非这些构景要素的简单拼凑，而是对自然美有意识地加以加工、提炼，从而创造一个精炼浓缩的自然。它既有“静观”又有“动观”，从总体到局部包含着浓郁的诗情画意。这种空间组合形式多使用某些建筑如亭、榭等来配景，使风景与建筑巧妙地融揉为一体。优秀园林作品虽然处处有建筑，却处处洋溢着大自然的盎然生机。明、清时期正是因为园林具有这一特点加之此时园林创造手法不断丰富而成为中国古典园林集大成时期。到了清末，造园理论探索停滞不前，加之外来侵略、西方文化的冲击和国民经济的崩溃等等原因，使园林创作由全盛走向衰落。尽管如此，明清时期的造园艺术成就达到了历史的峰巅，其造园手法已被西方国家所推崇和模仿，在西方掀起了一股“中国园林热”。中国园林艺术从东方到西方，成了被全世界所公认的园林之母，世界艺术之奇观。

中国园林总体上属寄情于自然山水型，即以客观存在的自然景观为蓝本，经过艺术加工，模山范水，借景生情，托景言志，情景交融，使人足不出户便可以领略多种风情，于潜移默化中接受大自然的熏陶和艺术的感染。这与西方的几何式园林有显著的区别。其核心是情趣，在结构上绝对没有使人紧张的对称，显示出中国建筑灵活的一面。亭台楼阁随地而建，巧夺天工，廊榭台池，山石花木，一切布置都考虑人与自然的情感交流，通过园林揭示和领略自然之美。中国园林有成法而无定式，基本准则是“虽由人作，宛自天开”，正确处理人为与自然关系，要求“相地立意”、“构园得体”、“巧于因借”，因此在整体布局上，园林建筑充分利用原有山水，与环境和谐一致。中国造园主要追求三境，即“生境”、“意境”、“画境”三种艺术境界，而以意境为最终目标。所谓“生境”是指体现自然之美，符合自然之趣;所谓“画境”是指造景要经过艺术提炼加工，使之犹如绘画高于自然;所谓“意境”是指主观感情与客观外在的有机统一。在这一点上它与绘画、诗文有着共同的艺术追求。因此无论叠山、理水、筑屋等其构景讲究贵在自然，重在曲折，精在特色。