二　格律派的骨干:姜派词人

史达祖、吴文英、周密、蒋捷、王沂孙、张炎六家是聚集在姜夔麾下的姜派词人，他们以自己的创作理论和创作实践，为姜夔所开创的格律派摇旗呐喊，构成格律派的中坚力量。这派词人恪守姜夔重视形式与格律的祖训，并且进行了大大的发扬和光大。如与吴文英“相与唱酬，率多填词，因讲论作词之法”^[23]的沈义父说:

知词之作难于诗。盖音律欲其协，不协则成长短之诗;下字欲其雅，不雅则近乎缠令之体;用字不可太露，露则直突而无深长之味;发意不可太高，高则狂怪而失柔婉之意。

他们极力强调的是用字协律、醇雅和含蓄，为达到这种要求，甚至不惜牺牲字义和模糊语义，比如他们提倡:

先人晓畅音律，有《寄闲集》，旁缀音谱，刊行于世，每作一词，必使歌者按之。稍有不协，随即改正。曾赋《瑞鹤仙》一词云:“……粉蝶儿，扑定花心不去……”此词按之歌谱，声字皆协，惟“扑”字稍不协，遂改为“守”字，乃协。始知雅词协音，虽一字亦不放过，信乎协音之不易也。又作《惜花春起早》云:“琐窗深。”“深”字意不协，改为“幽”字，又不协，再改为“明”字，歌之始协。(张炎《词源》)

炼句下语，最是紧要。如说“桃”，不可直说破“桃”，须用“红雨”、“刘郎”等字。如咏“柳”，不可直说破“柳”，须用“章台”、“灞岸”等事。又，用事如曰“银钩空满”便是书字了，不必更说书字;“玉筯双垂”便是泪了，不必更说泪;如“绿云缭绕”隐然髻发;“困便湘竹”分明是簟，正不必分晓。如教初学小儿，说破这是甚物事，方见妙处。往往浅学俗流，多不晓此妙用，指为不分晓，乃欲直直说破，却是赚人与耍曲矣。(沈义父《乐府指迷》)

为了一个字的协律，不惜完全改变字义，为了说得婉转含蓄，故意使用成语典故取代一般的概念，可知格律派自姜夔开山以后，以形式与音律为至上，越来越陷入作茧自缚的泥沼。

尽管姜派词人的主张比姜夔愈来愈严格，要求比姜夔越来越繁难，但综观他们的作品，各家之下主要从事着以咏物词为主的创作，纵然时有佳作如吉光片羽，整体上能够超越姜夔水平的词作却可以说寥寥无几。六家之中，史达祖、周密、王沂孙三家词略无可观，三人虽工于咏物，但也不过如前者的《绮罗香·咏春雨》、《双双燕·咏燕》、中者的《水龙吟·白莲》、《国香慢·水仙》、后者的《眉妩·新月》、《齐天乐·蝉》之类，充其量把所咏对象描摹得惟妙惟肖而已。余三家于咏物之外，尚有自己的某些特色。

(一)“七宝楼台，眩人眼目”的吴文英

吴文英(1200?～1260?)，字君特，号梦窗，晚号觉翁，四明(今浙江宁波)人。一生未入仕途，以清客之身往来苏杭等地。有词集《梦窗稿》甲乙丙丁四卷，存词三百五十余首。

宋人尹焕在给吴文英词集所写的序中说:“求词于吾宋者，前有清真，后有梦窗，此非焕之言，四海之公言也。”^[24]作序之言，未免溢美，但吴文英在格律派中以所作之丰，尚堪称一大家。他的作品语言比较凝练，组织缜密，运意曲折幽深，但如其友沈义父所云:“其失在用事下语太晦处，人不可晓。”(《乐府指迷》)他的不少词作使用典故，如獭祭鱼，以致立意令人颇费猜测。而且，他又喜欢字雕句琢，藻绘过甚，整篇虽然光彩照人，但“如七宝楼台，眩人眼目，碎拆下来，不成片段”(张炎《词源》)。不过，到底因为他家学深远，功底深厚，集中有些词作还是如推崇他的清人周济所言:“貌观之雕缋满眼，而实有灵气行乎其间。”(《宋四家词选目录序论》)

人们谈论吴文英的词作时，往往要提到他的《莺啼序》:

残寒正欺病酒，掩沈香绣户。燕来晚，飞入西城，似说春事迟暮。画船载、清明过却，晴烟冉冉吴宫树。念羁情、游荡随风，化为轻絮。十载西湖，傍柳系马，趁娇尘软雾。溯红渐招入仙溪，锦儿偷寄幽素。倚银屏、春宽梦窄，断红湿、歌纨金缕。暝堤空，轻把斜阳，总还鸥鹭。幽兰渐老，杜若还生，水乡尚寄旅。别后访、六桥无信，事往花委，瘗玉埋香，几番风雨?长波妒盼，遥山羞黛，渔灯分影春江宿，记当时、短楫桃根渡。青楼仿佛，临分败壁题诗，泪墨惨澹尘土。危亭望极，草色天涯，叹鬓侵半苎。暗点检，离痕欢唾，尚染鲛绡;亸凤迷归，破鸾慵舞。殷勤待写，书中长恨，蓝霞辽海沈过雁，漫相思、弹入哀筝柱。伤心千里江南，怨曲重招，断魂在否?

词题亦作《春晚感怀》，所感之怀当是悼亡伤逝之痛。《莺啼序》是词中最长的词牌，全词分为四叠，二百四十四字，一般的作者很难驾驭。而吴文英填此长调，却写得结构分明，谨严有序，显示了他善于铺叙的高超技巧。词的首叠从伤春切入，亦即传统的睹残春而起兴;第二叠回忆两人十载西湖的缱绻生活;第三叠写访六桥，往事如烟，记当时，分手情形;第四叠悼念逝者，重招断魂。词中娓娓叙说春恨别愁，还夹杂着个人飘零的身世之感，在其所有的作品中还算是一首情真意切的词作。

作者另外的两首怀人短制，较其长调《莺啼序》更有情致:

听风听雨过清明，愁草瘗花铭。楼前绿暗分携路，一丝柳，一寸柔情。料峭春寒中酒，交加晓梦啼莺。西园日日扫林亭，依旧赏新晴。黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝。惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生。(《风入松》)

何处合成愁?离人心上秋。纵芭蕉不雨也飕飕。都道晚凉天气好，有明月，怕登楼。年事梦中休，花空烟水流。有燕辞归、客尚淹留。垂柳不萦裙带住，漫长是，系行舟。(《唐多令》)

前者写西园怀人，虽然依旧是风雨催愁、睹物思人的老套，但“黄蜂频扑秋千索，有当时纤手香凝”两句，构思新颖独特;“惆怅双鸳不到，幽阶一夜苔生”两句，又夸张得得体。二者组合在一起，巧妙地表现了怀人的痴迷。后者词题亦作《惜别》，以会意而解形声字“秋”，已见巧思，以“垂柳不萦裙带住，漫长是，系行舟”表现别离的无奈和怅恨，更见轻灵。对吴文英有些微词的张炎认为“此词疏快不质实”(《山中白云词·乐府指迷》)，说明这首词总算没有成为“眩人眼目”的“七宝楼台”。

清代学者大都对吴文英评价过高，至《四库提要》，甚至说:“盖其天分不及周邦彦，而研炼之功，则过之。词家之有文英，亦如诗家之有李商隐也。”公而论之，吴文英的词作词语精纯，形式工稳，而意蕴贫弱，张炎对他的整体评价，可谓知人善论。

(二)“长短句之长城”:蒋捷

蒋捷(生卒年不详)，字胜欲，号竹山，阳羡(今江苏宜兴)人。宋度宗时曾中进士，宋亡不仕，隐居太湖竹山。有词集《竹山词》，存词九十余首。

蒋捷在格律派中是位有争议的词人，藐视他的，认为他的作品不值一谈，如陈廷焯在依次历数了姜夔以下南宋的八人之后，说道:“竹山虽不论可也。”(《白雨斋词话》)重视他的，则以为其词“练字精深，调音谐畅，为倚声家之榘矱”(《四库提要》)，甚至拟之为唐诗人刘长卿，如刘熙载说:“蒋竹山词未及流动自然，然洗练缜密，语多创获……刘文房为五言长城，竹山其亦长短句之长城欤!”(《艺概》)其实，蒋捷在格律派中算是一位很有创新意识的词人，他不拘泥于格律派的规矩，有时也效仿一下苏、辛的词风，如其《水龙吟》下自注“效稼轩体”;对不重复使用同一韵字的传统韵式，他有时还故意突破一下，如《水龙吟》通押“些”字韵，《瑞鹤仙》通押“也”字韵，《声声慢》通押“声”字韵等。正是这种创新意识，使其笔下时有佳篇映人眼目，如他的《声声慢·秋声》:

黄花深巷，红叶低窗，凄凉一片秋声。豆雨声来，中间夹带风声。疏疏二十五点，洒谯门不锁更声。故人远，问谁摇玉佩，檐底铃声。彩角声吹月堕，渐连营马动，四起笳声。闪烁邻灯，灯前尚有砧声。知他诉愁到晓，碎哝哝多少蛩声。诉未了，把一半分与雁声。

全篇从始至终押一个“声”字韵，读来直觉得秋声满耳，非常新奇别致，丝毫没有啰嗦重复的感觉。另一首《梅花引·荆溪阻雪》，也很新颖:

白鸥问我泊孤舟，是身留?是心留?心若留时，何事锁眉头?风拍小帘灯晕舞，对闲影，冷清清，忆旧游。旧游旧游今在不?花外楼，柳下舟。梦也梦也，梦不到，寒水空流。漠漠黄云，湿透木棉裘。都道无人愁似我，今夜雪，有梅花，似我愁。

作者在立意上很有些反传统，中国文人那种回归自然的隐逸生涯在词中受到了否定。在表现手法上，采用了以白鸥与自己对话的方法，阐明自己的身留心未留;以雪里梅花“似我愁”的比况，表现自己梦不到“旧游”的愁情，真是不落前人的窠臼。再如下面的两首:

一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘容与泰娘娇。风又飘飘，雨又萧萧。何日归家洗客袍?银字笙调，心字香烧，流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。(《一剪梅·舟过吴江》)

少年听雨歌楼上，红烛昏罗帐。壮年听雨客舟中，江阔云低，断雁叫西风。而今听雨僧庐下，鬓已星星也。悲欢离合总无情，一任阶前，点滴到天明。(《虞美人·听雨》)

前一首以樱红蕉绿形容时光似水，极其生动;后一首写不同年龄段的人听雨后的不同感受，极易引起同龄人的共鸣。

蒋捷在南宋末的格律派词人中称得上是个异类，他的词作语言直白流畅，构思往往出人意表，冯煦以其《贺新郎·乡士以狂得罪，赋此饯行》为例，斥之为“词旨鄙俚，匪惟李、晏、周、姜所不屑为，即属稼轩，亦下乘也”(《蒿庵论词》)，实非公论。

(三)格律派的终结:张炎

张炎(1248～1320?)，字叔夏，号玉田，晚号乐笑翁，原籍凤翔(今属陕西)，徙居临安(今浙江杭州)。出身官宦家庭，曾祖为词人，祖、父皆工文学，懂音律。宋亡后，家道败落，落魄而终。有词集《山中白云词》，存词三百首左右。

张炎一生推崇姜夔，作词拟之为式，成为格律派的最后一位重要作家。他既能从事词的创作，又洞悉词的理论，所作《词源》是一部颇有影响的论词专著。他宋亡以前的词作多反映贵族子弟的优游生活，调子明快，饶富贵气;宋亡以后的词作，则多了不少国破家败的凄楚色调。像其他格律派词人一样，他也擅长咏物，所作《南浦·春水》、《解连环·孤雁》、《水龙吟·白莲》、《一萼红·赋红梅》、《绮罗香·红叶》、《新雁过妆楼·赋菊》、《真珠帘·梨花》、《探春慢·雪霁》、《国香·赋兰》等，都形神兼似，尤其以前二首名重当时，时人以此称之为“张春水”、“张孤雁”。不过，张炎词中价值较高的还是那些吟咏亡国情怀的作品，如:

接叶巢莺，平波卷絮，断桥斜日归船。能几番游?看花又是明年!东风且伴蔷薇住，到蔷薇，春已堪怜。更凄然，万绿西泠，一抹荒烟。当年燕子知何处?但苔深苇曲，草暗斜川。见说新愁，如今也到鸥边。无心再续笙歌梦，掩重门，浅醉闲眠。莫开帘，怕见飞花，怕听啼鹃。(《高阳台·西湖春感》)

记玉关踏雪事清游，寒气脆貂裘。傍枯林古道，长河饮马，此意悠悠。短梦依然江表，老泪洒西州，一字无题处，落叶都愁。载取白云归去，问谁留楚佩，弄影中洲?折芦花赠远，零落一身秋。向寻常野桥流水，待招来，不是旧沙鸥。空怀感，有斜阳处，却怕登楼。(《八声甘州·饯沈秋江》)

听江湖夜雨十年灯，孤影尚中洲。对荒凉茂苑，吟情渺渺，心事悠悠。见说寒梅犹在，无处认西楼。招取楼边月，回载扁舟。明日琴书何处?正风前坠叶，草外闲鸥。甚消磨不尽，惟有古今愁。总休问西湖南浦，渐春来，烟水接天流。清游好，醉招黄鹤，一啸高秋。(《八声甘州》)

这些词作不管是写临安景色，还是忆北地旧游，都在哀婉蕴藉的词句中，流露出怀念故国、伤感身世的幽情:“怕见飞花，怕听啼鹃”，“有斜阳处，却怕登楼”，“甚消磨不尽，惟有古今愁”，尽管还算不上“亡国之音哀以思”，但今非昔比的沉沦之感总要强于那些思想苍白的用武之作。

张炎的词作，给人以曲终人散的衰飒之感。它标志着格律派，乃至整个宋词随着赵宋王朝的消亡而走向了终结。其后数百年，虽有清初词人兴废继绝，重新鼓吹格律派的主张和传统，但时移势易，宋词的黄金时期已是无法追回的明日黄花了。词的运势已尽，代之而起的将是新的文学样式——元曲，再领风骚一百年。

【注释】

[1]苏轼《答谢民师书》。

[2]徐《词苑丛谈》卷一引，上海古籍出版社，1981。

[3]赵令畤《侯鲭录》卷七。

[4]李清照《词论》。

[5]刘熙载《艺概》，上海古籍出版社，1978。

[6]《御选历代诗余》卷一百一十五引。

[7]《御选历代诗余》卷一百一十六引。

[8]《御选历代诗余》卷一百一十六引《古今词话》。

[9]王灼《碧鸡漫志》。

[10]《御选历代诗余》卷一百一十五引。

[11]吴曾《能改斋漫录》卷十六。

[12]《说郛》卷八十四下引《林下诗谈》。

[13]参见王楙《野客丛书》卷二十四。

[14]徐《词苑丛谈》卷四引，上海古籍出版社，1981。后引同。

[15]徐《词苑丛谈》卷四引。

[16]《御选历代诗余》卷一百一十八引。

[17]徐《词苑丛谈》卷三引杨慎《词品》。

[18]张宗《词林纪事》引，上海古籍出版社，1998。

[19]以现代优生学的观点观之，陆游母亲的做法无可挑剔。只是当时她反对儿子与唐氏的婚姻的原因，并不在于是近亲结婚，而是对唐氏看不顺眼。

[20]《御选历代诗余》卷一百一十八引。

[21]岳珂《桯史》卷二。

[22]《御选历代诗余》卷一百一十八引张孟浩评《宝鼎现》语。

[23]沈义父《乐府指迷》。

[24]黄升《花庵词选》引。