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我国年画分布和产地较为广泛，在发展过程中彼此相互影响，相互交融。但同时各地区年画受到商业、交通、文化等影响，逐渐形成了较集中的产地，它们拥有较大的产量，且东西南北风格各异，地域特色明显。

（一）天津杨柳青年画

杨柳青年画因在天津西杨柳青镇生产而得名，是北方著名的年画产地，对河北武强年画、山东潍坊杨家埠年画都有一定的影响，极盛时期在光绪十年以前，每年卖出2000万份以上。杨柳青年画题材较为广泛，神话传说、娃娃美人、花卉风景等几乎无所不包，其突出特点是绘印结合，在众多民间年画中独树一帜，卓尔不群。

杨柳青年画受北方雕版插图和版画传统影响很大，同时也受宋元绘画和清代画院影响，其特点是善于运用象征、寓意和夸张等艺术构思，通过托物寓意手法，来表达人们美好的愿望和理想。在制作上，采用人工彩绘与木版套印相结合的方法，一般在木版刻印套色之后，以传统的工笔重彩手法，手工晕染人物颜面部分，追求细腻工致的效果，刻工精细，印制严谨，重要部位多以粉、金晕染，着色雅致，作品通俗易懂，构图饱满，造型简练，色彩鲜艳，和谐典雅，富有装饰趣味，具有强烈的地方特点（图4-12　杨柳青年画　万象更新）。

（二）苏州桃花坞年画

江苏境内很多地区均有年画生产，苏州桃花坞为最大产地，不仅在省内和周边省份畅销不衰，而且远销日本和南洋各国，其题材样式和工艺技法影响深远。与天津杨柳青年画南北齐名，号称“南桃北柳”。

桃花坞年画以木版雕版套印为主，受传统木版书籍插图的影响颇大，线条清秀，用色淡雅，造型饱满，形象鲜明，风格秀丽。后期吸收了后期吸收了欧洲铜版画的技巧和透视原理，表现出一定的明暗体积效果，绘、刻、印皆精细，用色讲究，善用粉红、粉绿、黄、蓝、黑五色，层次清晰；其画面的喜庆气氛、匀称的构图、鲜明的色彩而备受广大人民群众的喜爱（图4-13　桃花坞年画　姑苏阊门图）。

（三）潍坊杨家埠年画

山东为农业省份，为年画艺术提供了很好的土壤，杨家埠年画曾受桃花坞和杨柳青年画的影响，后来形成了自己的风格。在我国年画中，唯独杨家埠木版年画是以家族姓氏集中的产地，以手工方式操作，并用传统方式制作。杨家埠年画品类丰富，规格齐全，形式多样。

杨家埠年画印刷以木刻套色为主，雕刻刀法粗狂，不拘小节，形象简化，线条简劲有力，人物形象突出，眉目清晰，常在大型人物及娃娃画的面部稍加烘脸、点胭脂，既质朴明朗，又雅致柔丽；构图饱满热烈，色彩以红、绿、黄、紫为主，重用原色，色彩鲜艳明快，单纯强烈，风格淳朴；艺术特征刚劲而精细，质术明朗（图4-14　杨家埠年画　刘海戏蟾）。

（四）广东佛山年画

佛山年画是华南地区著名的民间木版年画，因在广东佛山镇生产而得名。佛山年画有原画、木印、工印工笔三种。明清两代，进入巅峰时期，并逐步形成了天津杨柳青、苏州桃花坞、山东潍坊、广东佛山“四大木版年画”。

佛山年画吸收了佛山剪纸、铜凿金花、金漆木雕等传统工艺精髓，有“万年红”的美誉。以红、桔红、黄、绿等色来套印，在人物盔甲、袍带上饰绘金银图案纹样，更显金碧辉煌。造型简练，形象精细、饱满，线条粗犷有力；画面富丽堂皇，红彤彤的色彩热烈艳丽，熠熠生辉；构图饱满，装饰性强，极富民间画的韵味，形成细腻独特的地方艺术风格。

（五）河南朱仙镇年画

朱仙镇虽是小镇，在中国古代却是四大名镇之一，曾是中原地区的年画中心。朱仙镇的年画题材以戏曲故事类居多，画幅不大，多为英雄人物画，用夸张的艺术手法来表现正义、无私等精神，也有许多吉祥内容和神像类年画。

年画以人物为主，背景单纯，造型夸张，头大身小，白脸红眼皮，画面饱满，左右对称，富有装饰性，神像画严肃庄重；只套印而不绘，线条概括性强，粗细相间，粗狂有力，风格古老淳朴；色彩艳丽，简洁浓重，以暖色为主，多橙、深绿、大黄为主，通过黄和紫的对比形成强烈的艺术效果；画面空白处往往用商号名称、画题、动物、花卉等进行装饰，形成了北方民族厚重、粗健有力的鲜明艺术特点（图4-15　朱仙镇年画　五子登科）。

（六）河北武强年画

河北武强有年画之乡美誉，是我国木版年画产量最大的基地之一。武强年画作者多为民民，熟悉农村生活，了解农民的审美情趣，内容丰富，题材主要是流行于北方的戏曲故事，如《三国演义》、《杨家将》等。

武强年画手工刻板，手工拓印，刻、画、印结合紧密，线条劲健粗放，风格质朴粗狂，古朴精美，简洁明快，造型夸张，装饰性强；色彩上常用黑白对比手法，以红、黄、绿为主色，多用原色，单纯且富有变化，强烈而又调和，形成了喜气洋洋的画面热烈气氛，具有强烈的乡土气息；画面构图饱满，场景简练，结构紧凑合理，画面形象不求精致，但稳重大方。

（七）陕西凤翔年画

凤翔地处陕西关中，古称雍城，因交通不便，年画风格受外来影响较小，传统旧样式保存相对完整，它继承了青铜器、汉代画像石的沉雄磅礴的气势，借鉴了唐宋以来传统绘画造型，结合秦腔艺术人物造型形象，并加以艺术创造，使古老的灿烂文化渗透到了绚丽多姿的民间艺术中。

凤翔年画厚重雄健，在造型和色彩上与陕西社火、皮影、剪纸、泥塑以及戏剧等有很多相同之处，显示了浓郁的地方特色；构图古朴，造型夸张，威猛豪放，线条粗狂，不尚纤巧，遒劲有力；用色古雅凝重，欢快明朗，博大精美。凤翔年画一般尺寸较小，适合西北农村屋舍张贴（图4-16　凤翔年画　狮子滚绣球）。

（八）四川绵竹年画

绵竹年画历史悠久，与当地造纸业发达关系密切，绵竹曾被称为“竹纸之乡”，当地出产的大白纸，是年画的专用纸，对促进绵竹年画的发展起到了促进作用，绵竹年画分红货、黑货两大类。

绵竹年画制作时一般半印半绘，除轮廓线以外，其它通过手工彩绘完成，提供了很大的个性创作和绘画空间。绵竹年画以彩绘见长，地方特色和民族特点鲜明。在构图上讲求对称，主次分明，多样统一，形象完整饱满；线条洗练流畅，刚柔结合，疏密相间，节奏感强烈；色彩上注意运用对比手法，设色单纯朴素，艳丽明快，强烈醒目，构成红火热烈的画面效果；夸张、变形、象征、寓意的造型手法，使画面更具诙谐活泼的艺术效果（图4-17　绵竹年画　秦琼）。

（九）山西晋南年画

主要产于山西临汾，临汾在金元时期称“平阳”，雕版印刷业和书坊极盛，当时称“平阳版”。表现内容广泛，以戏曲场景、人物故事题材最具特色。

平阳年画在造型上，运用传统白描双勾手法，不重形似，简约概括地进行形体组合，再经雕刻制作，使刀味木味与线条的刚健相统一，墨线粗旷有力，形成了别具韵味的艺术形象；设色热烈大胆，追求绘画意识的体现，真正以绘画语言传达情感；构图讲求对称均衡，严谨饱满，有的画面配以诗句，单纯轻松，表现技巧精湛优美。

（十）湖南滩头年画

湖南年画以隆回县滩头镇最具代表。滩头是梅山文化的发祥地之一，民风淳朴，习俗独特。手工业发达，自古以来民间祭祀活动甚为流行，纸马艺术多姿多彩，品种繁多。滩头年画与滩头纸马之间有着直接的渊源关系。

滩头年画是湖南惟一的水印木版年画，制作工序独特，在年画印制之前，先在当地加工的土纸表面刷一层白粉（取自本地峡山口、沙坪一带的白胶泥），刷过白粉后的土纸在上色后色彩鲜明饱和，又显稳重。印制采用木版套色和手绘结合的方法，人物面部常常是手绘，即“开脸”，面颊及嘴唇以红色渲染描绘，胡须以宽笔勾画，这种技法以神像画最为典型。滩头年画造型古拙，变形大胆，神态生动，具有很高的审美价值（图4-18　滩头门神年画）。

（十一）山东高密扑灰年画

高密扑灰年画简称“扑灰年画”是中国民间年画中的一个古老画种，被人们称作"民间写意画"。早期的扑灰年画大都以神像、墨屏花卉为主，后期内容围绕中国的传统习俗，大都表现喜庆，很适于民户节日张贴。

扑灰年画后期糅进杨家埠、杨柳青年画技法，一派以墨画墨屏为主，其画面典雅，素淡稳重，人们称之为“老抹画子”；另一派是“大红大绿”派。他们借鉴杨柳青年画和其它年画对色彩的运用技艺，以大红大绿来点染画面，追求画面艳丽红火，对比强烈。扑灰年画技法独特，以色代墨，线条豪放流畅，写意味浓，生动变化，格调明快（图4-19　高密扑灰年画　借伞）。

（十二）福建泉州年画

福建泉州年画多为木版套色，与当地元明清时期的书籍版画有很大的渊源关系，以门神、佛像、符箓居多。多以玉扣纸、竹纸印刷和红纸套印为主。

门画多以红色做底，用粉绿、粉黄、粉蓝进行搭配，或白色与赤、橙、绿以黑线造型，画面饱满，富有装饰性，古朴生动，具有鲜明的民间绘画风格。

（十三）云南及其他年画

云南年画集中于保山、丽江、南涧等地，多是神像纸马，云南纸马分布很广，但以汉族为主。基本都是采用雕版单色印制，即黑白木刻，有利用色纸作底者，但极少用人工赋色，其艺术形态还停留在明代的木刻技法水平的阶段，仍然只印墨线，赋色则要人工完成，还未发展至明代后期的套版套色印制版画的技法水平。保山纸马刻制精细工整，皆为单色；南漳纸马造型夸张稚拙，线条精放不羁；坝区题材为祥瑞图案，色彩艳丽。另外，贵州、内蒙古及其他少数民族聚住区也有年画印制，审美风格各有区别（图4-20　云南纸马）。