全屏显示专题章节

动漫:是动画和漫画的合称。两者之间存在密切的联系，中文里一般把两者在一起称呼为动漫或动漫艺术。

（一）动画（animation或anime）或者卡通（cartoon）

动画是一种综合艺术门类，它集合了绘画、电影、数字媒体、摄影、音乐、文学等众多艺术门类于一身的艺术表现形式，广义而言，把一些原先不活动的东西，经过影片的制作与放映，变成活动的影像，即为动画。一般来讲，动画是通过把人、物的表情、动作、变化等分段画成许多画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉原理。通常动画的制作需要大量密集和乏味的劳动完成（图1-26　《哪吒》）。

（二）漫画（comics或manga）

漫画在中文中有两种意思。一种是指笔触简练，篇幅短小，用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比拟、象征、暗示、影射的方法，创作蕴含深刻寓意的单幅绘画作品，通过幽默诙谐的画面，以取得讽刺或歌颂的效果。另一种是指画风精致写实，内容宽泛，风格各异，将多幅作品形成连环漫画，运用分镜式手法来表达一个完整故事的多幅绘画作品，属于电影艺术。两者虽然都属于绘画艺术，但不属于同一类别，彼此之间的差异甚大。但由于语言习惯已经养成，人们已经习惯把这两者均称为漫画。前者称为传统漫画，把后者称为现代漫画。而“动漫”中的漫画，一般均指现代漫画，漫画具有较强的社会性，也有纯为娱乐的作品（图1-27　《醋溜族》）。

（三）造型艺术

造型艺术指以一定物质材料和手段创造的可视静态空间形象的视觉艺术。它包括建筑、雕塑、绘画、工艺美术、设计、书法、篆刻等种类。在新中国建国后由苏联传入，并与“美术”互用，通称美术，是对美术在物质材料和手段上的造型艺术把握。依赖视觉感受，又被称为空间艺术、静态艺术、视觉艺术。在造型艺术的领域中，由于所使用的物质材料和表现手段的不同，不同的艺术种类的美学特点各有差别，归纳起来，造型艺术的审美特征主要有如下几点：

造型性是造型艺术最为基本的特征。它总是以使用一定的物质材料和手段，在一定的空间中塑造出艺术形象。从而引发审美感觉。美术作品中的造型并非凭空臆造，而是作者根据美的基本规律，结合自己的审美意识和创作情感对客体进行加工、概括，运用艺术手法，使用艺术语言升华成不同的艺术形象，造型艺术的物质媒介决定了其作品的静态的永久性，它总是以静示动，寓静于动，以无声示有声，在一种永久的物质形态中表达深刻的历史和审美蕴涵。

造型艺术的空间性可以从两个方面去把握，一方面所有的造型艺术都以实物的形式存在，都要占有一定的现实空间；另一方面空间性是造型艺术的一种艺术语言，这一点在雕塑、建筑和写实性绘画作品中体现得非常清楚。这种空间既有实在空间，也有虚拟空间。

视觉是人们感知造型艺术的最主要方式，这也是由它的物质材料性和语言表达方式所决定的，造型艺术作品的线条、色彩等构成要素只有通过视觉才能被感知。在人类发展过程中，对造型艺术进行了不懈的探索，不同的国家、地区和民族都贡献出了各具特色的艺术成果，从造型观念、造型手段、艺术语言、物质材料等放多方面创造了丰富的艺术传统，其中比较典型的如：中国传统绘画中和各种描法、皴法、笔墨技法，西方绘画中的明暗、透视、解剖、色彩技法等等。造型艺术也将从各个方面得到发展和突破，从观念到风格、技法都会呈现出更加多无的格局。（参见《中国美术百科全书》）

（四）动漫造型特性

符号式的极简概括和特征化的夸张是动画造型密不可分的两个特点。它们的共同目的都是为了表现事物的特征，是动漫形象更具代表性和表现力。

概括处理是在创造画面或具体角色时选择的筛选与极简，以略去不必要的细节，突出主要特征。夸张是对描写对象的细节或典型特征进行突出与放大，夸张不仅是文学艺术常用的造型手法，也是动漫造型重要的方法和特点，动漫艺术形象应特色鲜明，造型奇巧，夸张是取得奇巧效果的常法。北京大学教授彭吉象在《影视美学》中说：视知觉必须通过“简化”和“张力”这样两种组织方式，来对对象进行整体结构式样的把握。动画艺术的造型和动作是概括与夸张的，一方面取决于制作因素的特性，另一方面它们营造的终极是幽默，但动画与观众的交流互动中，幽默必将给观众带来愉悦的需求与期待。

动画的创作具备着特殊性，它的高度的概括和夸张比任何一种视听艺术都更易于实现与便利。如在我们熟悉的动画片《大闹天宫》中，对背景及水面等的简化处理均极好地体现了概括与夸张的造型特点。特伟导演的《骄傲的将军》中，角色的身份，性格等的象征都概括在他们的面谱上来表现。概括和夸张在动画中是没有国境的，如《机器猫》中，大雄和机器猫的眼睛，鼻子特征都极度概括与夸张，体形的造型也是去繁化简，包括衣纹的处理仅是简单的几条线的概括。在动作的设计调度中，简少的中间画令角色运动更概括与夸张。在《樱桃小丸子》中，造型与动作也体现了这样的风格。《白雪公主和七个小矮人》中的皇后造型非常的夸张，超大的双眼，长长的鼻子，下门牙仅剩下一颗。在美国迪斯尼的《猫和老鼠》、《米奇》等作品中，我们也都能看到动漫艺术鲜明的造型特性（图1-28　迪斯尼动画造型）。

动漫造型的概括与夸张来源于创作者的观察和对生活的理解，以及对动漫艺术的理解。我国民间美术造型是千百年来经过历代劳动人民对生活形象的观察理解，进行创造升华的成果，民间美术凝聚了庶民百姓无穷的智慧，是我国传统动画造型艺术学习借鉴和创造的无穷源泉。

运动和节奏既是动画的特性，也是动画造型的特性。因此，动画造型的设计必需考虑到动画运动与节奏。动画立体造型是使用了材料对三维空间的塑造，它掺入了声学、光学、电学、力学等物理元素，使得动画立体形象有了更加广泛的艺术外貌。所以它是区别于雕塑等传统美术造型的另类艺术形式，它们侧重和关注的方向决定了各自的特性，具有相对独立却又相关的语义特征。

动画造型除了具有一些静态的立体形象特点外，还运用了大量的科技元素，比如电动智能机器人可以与人进行简单的对话，像这类高科技的立体造型既可以运动，又有初级的人工智能，使它们变成跨越时间和空间的实用品和艺术品。另外由于动漫造型独特的夸张性，卡通形象以它们超常的视觉效果和动态给人们以全新的感受，它们打破了常规意义上的雕塑等的概念和审美模式，追求更真实、更逼真的细节，将体块的拉伸和挤压发展到极限，使得人类的想象力拥有更多的表现空间。

动画其实就是把一连串的静止的画面连续放映，给人以动的感觉，这就使得动漫造型具有了运动和节奏的特性。动画的画面是运动的，还有声音及背景音乐等的加入，动画的观看是随时间而流动的，这也使得动漫造型最好采用便于上色的连贯线条。民间美术中的剪纸造型，线和面是不可断开的，动画则需要在关节处断开，能够分而动之，使动漫角色形象动作协调，符合动漫形象连续运动的造型特点。因此，不论二维还是三维动漫形象造型，还是偶类、皮影、剪纸造型的动画片，形象造型必需考虑动漫造型运动和节奏的特性。

诙谐与幽默不仅是动漫剧情和角色语言的特点，也是动漫造型的一个显著特点和表现手法。诙谐与幽默增加了动漫作品的娱乐性，也是动漫艺术的灵魂。动漫艺术造型与其它造型艺术不同，是多方位全面展示而不是单一的表现，形象造型更容易引起观众的视觉疲劳，让人感到乏味、造型机械呆板。因此，动漫形象更应注意诙谐与幽默的造型特性。漫画诙谐幽默的形象造型和风格，动画艺术以其幽默诙谐的动态、天马行空的想象力，给人带来了欢乐和回味，从而赢得了大众的喜爱，特别是获得儿童和青少年的喜爱。

如动画片《三个和尚》中，高瘦、矮胖、瘦小三个和尚的人物造型，线条简练，极度夸张，造型和动作都极富幽默诙谐的特征，不仅使造型个性鲜明，也有利于整部动画片风格的统一，使内容和形式做到了完美结合，让人们回味无穷，留下了深刻的印象。诙谐与幽默的造型特性也较容易形成符号化的特征，有利于动漫艺术形象的后期推广和动漫产业的发展。动画片《三毛流浪记》形象造型非常明显的具有诙谐幽默的造型特性。再如米老鼠的造型基本由三个圆形构成，加菲猫突出的造型特征无疑是半闭着双眼和与众不同的胡子，这些诙谐幽默的个性特征，使角色造型在众多的形象中有了明显的趣味性和戏剧效果，为后期动漫形象推向市场，动漫产业化发展奠定了良好的基础（图1-29　《三个和尚》）。

写实风格的造型基本以自然物象的形态和比例关系为基准设计，运用明暗色调作为造型的因素，通常运用光影效果，强调明暗对比与画面层次，在画面上更好地表现出物体的三度空间，突出视觉上的体积感和空间透视感，具有很强的视觉冲击力。写实风格的角色情态更加自然逼真，色彩设计丰富厚重，强调色块与明暗对比度的差别，影像逼真感人，更加细腻地表现了色彩和光影块面，具有很强的视觉感染力。动画片《白雪公主》角色造型设计，基本以真人表演的拍摄影像为参考，逐格归纳总结后进行原动画绘制，造型形象、身高比例、说话的口型、动作动态设计等均接近于现实。

随着计算机技术的提高和相应软件的完善，运用计算机建模和渲染技术制作的三维动画角色带来了全新的视觉感受，无论漫画风格还是写实风格的造型，其造型质感和运动状态更加接近于真实，光影和块面的表现更加逼真，完全可以模拟现实，以假乱真。高技术的介入为动画造型设计提出新的要求，动漫造型作为一种艺术形式，其写实风格的造型并非一味地模拟真实，本质上应该是使角色造型更具典型性特征。因此，在设计这类动画角色造型时，需要使用空间光影明暗概念构思造型，以便更好地表现场景纵深的体积感，更好地突出形象的造型特征。