第一节　音乐文化概述

19世纪以前，俄国、波希米亚、斯堪的纳维亚半岛上的国家和美国，虽然其中有的不乏丰富的民间音乐资源，但是没有自己的艺术音乐传统。他们演出的只是意大利和德国的音乐。所以海顿、莫扎特和贝多芬的古典主义时期，欧洲音乐并无明显的民族特征，而是泛欧洲性的。

到了19世纪后半叶，随着民族解放运动的蓬勃兴起，北欧、东欧各国在经济、政治上逐渐摆脱西欧国家的束缚。这些国家在政治上的民族民主解放运动，特别激发了文化的民族主义精神。在这一背景下，不少浪漫主义音乐家们的民族意识逐渐增强，民间音乐日益受到人们的喜爱，异国情调的音乐也引起人们的兴趣。因此，作曲家开始将民族性的倾向有意识地在音乐创作中付诸实践，以本国的历史、神话、传说以及自然风光等为素材，结合民间的音调和节奏进行音乐创作，使音乐作品的民族性得到增强，从而形成了这一时期音乐上的“民族解放运动”。我们习惯上把这些国家的相应作曲家所形成群体、流派称作“民族乐派”。欧洲的民族乐派是欧洲音乐浪漫主义运动的一个重要部分，它为音乐的浪漫主义运动发展注入了新的血液和生气。

进一步而言，近代欧洲由于封建制度的破除和自由民主思想的盛行，使得浪漫主义艺术在音乐创作中崇尚个性的想像力和创造力，其结果则必然导致音乐家对民间风俗的强调。所以，民族乐派的出现既是中期浪漫主义的重要成果，也是浪漫主义音乐的新的特征和发展方向。民族乐派在各国都有典型的代表，这其中包括俄国的格林卡、达尔戈梅斯基、五人强力集团，捷克的斯梅塔纳、德沃夏克、雅纳切克，芬兰的西贝柳斯，罗马尼亚的埃涅斯库，波兰的西曼诺夫斯基，西班牙的阿尔尼贝斯、格拉纳多斯、德·法雅，匈牙利的巴托克、柯达伊等，他们的音乐创作对欧洲乃至世界音乐的发展做出了巨大的贡献。