第五节　表情与口型

前面谈到表情与形体动作的关系，其实形体动作从头至足都包含着表情因素，因此表情不但反映在脸部，同样也反映在手和足上。如紧张、发怒时双手紧紧握拳，精神焕发时双手舒展，动作优美、柔和。精神沮丧时，脚步迟缓、不稳定，速度也慢，表现出精神上的负重感，而欢乐、喜悦时，步伐就显得轻盈。而我们通常是从脸部表情的变化去观察一个人的心理活动，正所谓察言观色，因此，细致地刻画表情十分重要。

一、有关表情的几个问题

1.表情与脸部肌肉的关系

皱眉肌至下唇方肌、三角肌等是牵动脸部表情的基础，它与眉、眼、嘴配合组成了一个完美的演绎内心活动的表情界面（图12.5.1^[3]）。我们只要适当地夸张，增加几根表情线，就能刻画出喜、怒、哀、乐不同的表情（图12.5.2^[4]）。通常我们要将表情加以夸张，夸张程度要根据剧本的艺术风格来定（图12.5.3A、图12.5.3B）。

2.表情设计的分析

在整个表情动作设计中，表情的产生不是一触而发的，一般都有个过程：铺垫、诱发、预备、高潮、缓冲（图12.5.4）。

图12.5.1　脸部肌肉

图12.5.2　喜怒哀乐的表情

（1）铺垫：某种思想情绪在酝酿发展成各种表情前的时间可长可短，但相对整个表情动作来讲，铺垫的时间最长，一般先以平静的情绪开始。

（2）诱发：受情景的影响，在平静的基础上发生了微妙的变化。诱发时间的长短取决于情景的触发，也可在一瞬间感情发生变化。

（3）预备：为达到笑或吃惊等表情的高潮而做的准备动作，实际是引起观众的注意。它是整个动作中最短的，刹那间要达到高潮。在设计动作时，要让观众看清剧情发展到高潮前的表情动作。

图12.5.3A　夸张表情

图12.5.3B　写实表情

图12.5.4　表情产生的过程

（4）高潮：表情的典型状态和形体变化的极限，此时创作者的意图才真正显现在观众面前。

（5）缓冲：其实是高潮情绪的延续，也是恢复到表情产生前的过程，一般恢复速度比高潮时间要长得多。

美国动画片《白雪公主》中有这样一个镜头：桌上一瓶鲜花引起了小矮人的注意，他看着看着（铺垫），裂嘴笑呵呵（诱发），然后迅速举起右手，超过了头顶（预备），“哗”一下取出瓶中的鲜花（高潮动作），放在鼻下，闻了又闻（缓冲）。从这段戏每一个细微动作的剖析来看，表情戏的高潮一般都有一个循序渐进的过程（见附图130例，111）。

3.表情戏的安排

一段戏、一卡镜头，直至一个表情，都是为一部片子而服务的，所以在表情安排上要有总体规划，通过对整部影片中人物情绪发展变化的研究，确定每卡镜头的节奏，不必每卡镜头的情绪都设计得像高潮，否则会失去对比效应。例如《白雪公主》中七个小矮人回家遇见白雪公主的那场戏：当白雪公主打扫完小木屋开始休息时，小矮人在家门口发现，屋内灯亮着，还冒着烟，顿时产生疑问和恐惧。当他们走进木屋，发现木屋干净、整洁，这时导演用了几个镜头来描写每个人的心理活动，使他们心中的疑团开始转化为好奇，直至在卧室遇见白雪公主。这段戏的安排，就将小矮人的心理变化表现得淋漓尽致，也使整个片段极具节奏感。

还有一点十分重要，即不能忽视对手戏中人物之间的表情关系。影片《幻想曲》中有段爱情故事的描写，女孩有一个腼腆的转身动作，正因为有了这个典型的表情动态，即使没有语言的交流，观众也会一目了然（参附图130例，116）。

二、口型的应用

口型涉及喜、怒、哀、乐的情感表现，同时形体动作也能配合口型来加强语气，使语气表现得更丰富。

1.口型与动作的关系

在设计原画时，先要抓住一句对白中最具代表性的几个重要单词的口型，并注意语气变化，要按照情节，配上特定的夸张动作，这样动作与口型才能充分结合，表达情节。例如，说到怒时，有个叫人“滚”字的动作，我们在设计这句对白时，应将重音及典型的动态都放置在这个“滚”字上，使口型、动作以及情节都表现极度的愤怒（图12.5.5）。

图12.5.5　口型与动作

在一卡镜头中动作安排要有快有慢，情节处理也要有主有次，不能见到重音就画夸张动作，切忌见字就画，造成嘴巴不停地在乱动，这样反而无法突出重点，会弄巧成拙。影片《哪吒闹海》中有一个镜头，百姓为求雨，给海龙王送去贡品，龙王得知人间干旱，摆出一副傲气十足的气势，说了三句台词：“谁稀罕他们送来的猪羊贡品，要他们送童男童女来，否则滴雨不下。”第一句台词动作偏慢，略显激动，重音在“谁”字上，所以动作设计的幅度也较大，“贡品”虽不是重音，但属一个次要的重点动作。第二句台词，语气威风凛凛，语言的节奏也在加快，它的重音凸显在“要”字上，所以动作设计得也比较激动，伸着手指连续点了数次“童男童女”，最后的“来”字仅作一个收尾动作。第三句台词，体现出不可一世的气势，这句台词的重音在“滴”字上，配上狂妄的动态，加上仰视的镜头，处理得极具威力。从这三句台词中可以看出，真正有代表性的动作，一般落画在重音单词上，别的单词动作便在言语间一笔带过。

2.口型设计

前面讲过，口型的大小以“A、B、C、D、E、F”来表示，它是以台词的发音来定口型，然后按音节的长度填入摄影表的台词栏，原画设计者最后将设计好的人物动作填入摄影表的动画栏内，左边台词栏内的口型就是原画人物的口型。

要注意的是，不同风格的影片应配上不同风格的口型，不能千篇一律概念化。

3.口型中的重音掌握

口型C、D一般是拖长音；E、F是重音，可以用在极夸张的表情上；A、B口型可做准备重音或过渡成其他口型时用。