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寻访肖邦
1.4.11 肖邦的长眠之地——拉雪兹神父公墓

肖邦的长眠之地——拉雪兹神父公墓

Cimetière du Père-Lachaise

Paris 20e.

Le monument funéraire,œuvre de Clésinger et financé par un comité présidé par Delacroix,sera inauguré officiellement le 17octobre 1850.

拉雪兹神父公墓占地43公顷,是巴黎最大规模的墓地,许多曾为法国的艺术文化、历史作出贡献的名人长眠于此。

踏进这里,自觉不自觉间已把脚步放得很轻轻,唯恐惊扰了伟人的灵魂。这里与喧闹的外界截然不同,极为安静,幽静中透着某种神秘的气氛。

能在巴黎生活是件多么幸福的事,能死于巴黎葬于巴黎亦是如此,这些文学家、音乐家、美术家在巴黎生活而留下足迹或是长眠于此,所有人类的幸福生活,就是由这些长眠于此的伟人的肩膀托起来的呀。

肖邦的遗体安葬于巴黎拉雪兹神父公墓(Cimetiere de Pere-Lachaise)。肖邦墓位于11墓区:CHOPIN Frédéric。

肖邦去世第二年周年忌时,乔治·桑的女婿——雕刻家奥古斯特(August Clésinger),为他的墓地修建了名为“天使叹息”的纪念碑。

肖邦墓无论何时总是鲜花围绕,热爱肖邦和肖邦音乐的人们不断地来到这里追忆、缅怀……

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肖邦墓

巴黎罗曼蒂克博物馆

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这里收藏着浪漫主义时期著名作家、艺术家、音乐家的纪念品,其中有乔治·桑的手稿、头发,还有肖邦和乔治·桑的手模。

欧洲古典主义是理性美学。人们衡量一切事物的标准是:一个有理性的人,在一个有秩序的世界中应付他的命运,这个世界的外表是大自然的美丽,它的内部法则是理性的明晰。古典主义大师们在情感和理智、心态和思想之间取得完美的平衡,精致的平衡。

欧洲浪漫主义是情感美学。浪漫派作曲家们强调对于理想的向往,注重艺术想象的自由驰骋、内心感情的自由抒发以及音乐形象内在性格冲突的表现。浪漫派的音乐表现了人类的命运、对自已祖国的骄傲、梦想与激情、生与死的深刻思想。

(摘自董瀚论文《论西方实践形态的音乐美学》)

卢浮宫博物馆

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馆内收藏着画家德拉克洛瓦为肖邦画的那幅著名的肖像。

卢浮宫成就了我的一个梦想,虽默默无声却充满力量。受心灵的指引感受她的神韵,感受她“天然”的公共性、宗教和政治的“中立性”、社会和文化的持久性,由此可知什么是博大、什么是包容。里面有古希腊雕塑《米洛的维纳斯》,古巴比伦的《汉漠拉比法典》,达·芬奇的《蒙娜丽莎》,从古埃及到古代中国,从中世纪到现代的艺术品,这里都应有尽有。

在多次去参观了卢浮宫之后,才找到里面专为德拉克洛瓦设立的那个展厅。我终于亲眼看到了那幅德拉克洛瓦为肖邦画的那幅著名的肖像以及旁边画家的自画像。

蒙梭公园

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巴黎蒙梭公园内肖邦轻抚钢琴的白色大理石雕像

【注释】

[1]弗朗兹·李斯特(Franz Liszt,1811—1886),匈牙利著名作曲家、钢琴家。出生于匈牙利雷定一个贵族管家家庭。6岁时学习钢琴,先后师从沙里埃利、车尔尼等人。16岁后定居巴黎。受法国浪漫主义文艺影响颇深,并受帕格尼尼影响立志在钢琴演奏技巧上创新。此后,李斯特在欧洲各地旅行演出。1847年任魏玛宫廷乐长。1861年去罗马。1865年在梵蒂岗剪发为修士。1870年回魏玛。1875年任布达佩斯音乐学院院长。李斯特力倡标题音乐,主张“寓文学于音乐中”,并首创交响诗体裁。

[2]柏辽兹(H.Berlioz,1803—1869)。

[3]梅耶贝尔(Giacomo Meyerbeer,1791—1864):出生于德国,1825年移居巴黎,成为法国大歌剧的创建人和主要代表人物,创立了法国浪漫主义歌剧艺术。1831年被任命为巴黎歌剧院总导演,成功获得政府提供的高额资金后,结合新的经营理念,推出了拥有豪华炫目的舞台布景和宏大管弦乐伴奏的五幕歌剧《恶魔罗勃》(Robert le Diable)、《法国新教徒》(Les Huguenots)等典型的法国式大歌剧,获得空前盛赞。

[4]罗西尼(Gioachino Antonic Rossini):出生于意大利。在1824年到1836年间担任意大利歌剧院的总经理,定居巴黎。作为一个正牌古典派作曲家,他一直致力于把当时逐渐成为主流的浪漫主义理念融入18世纪的精神和思想,让古典音乐得以继续发展。1892年他创作的歌剧《威廉·退尔》(Guillaume Tell)在巴黎首演,他用管弦乐取代固有的古钢琴伴奏,尝试用这种崭新的手法来营造满浪漫主义色彩的氛围,这一改革对后来法国大歌剧的发展影响深远。他在追求花腔演唱极致美感的同时,也赋予了用朗读式曲调演绎的宣叙调(Recitativo)丰富的音乐生命,他既承袭了莫扎特开创的喜歌剧的传统表现形式又在浪漫主义初期占有不可忽视的地位,作为游走于传统与改革间的杰出歌剧作曲家,罗西尼在音乐史上留下了重要的一笔。

[5]罗伯特·舒曼(Robert Alexander Schumann,1810—1856):德国作曲家、钢琴家,浪漫主义音乐成熟时期代表人物之一。舒曼生性热情敏感,富有民主主义思想。夫人克拉拉也是著名钢琴家。

[6]尼可罗·帕格尼尼(Niccolò Paganini,1782-1840):意大利小提琴家、作曲家,属于欧洲晚期古典乐派,早期浪漫乐派音乐家。他是历史上最著名的小提琴大师之一,对小提琴演奏技术进行了很多创新。他的演奏技巧神出鬼没、光彩炫目,狂放的演出让听众为他疯狂,轰动整个欧洲。

[7]弗朗兹·李斯特(Franz Liszt,1811-1886):匈牙利著名作曲家、钢琴家。出生于匈牙利雷定一个贵族管家家庭。6岁时学习钢琴,先后师从沙里埃利、车尔尼等人。16岁后定居巴黎。受法国浪漫主义文艺影响颇深。并受帕格尼尼影响立志在钢琴演奏技巧上创新。此后,李斯特在欧洲各地旅行演出。1847年任魏玛宫廷乐长。1861年去罗马。1865年在梵蒂冈剪发为修士。1870年回魏玛。1875年任布达佩斯音乐学院院长。李斯特力倡标题音乐,主张“寓文学于音乐中”,并首创交响诗体裁。

[8]费利克斯·门德尔松(Jakob ludwig Felix Mendeelsson,1809—1847):德国犹太裔作曲家,生于德国汉堡的一个富裕家庭,于1847年在莱比锡去世,享年38岁。门德尔松为德国浪漫乐派最具代表性的人物之一。

[9]普莱耶(Camille Pleyel,1788—1855):生于斯特拉斯堡,先建立一个著名的钢琴厂,在19世纪30年代创造了普莱耶音乐厅。

[10]齐普利安·卡米尔·诺尔维德语(Cyprian kamil Norwid,1821—1883):波兰诗人,1842-1848年在意大利和德国学习艺术和哲学,1849年侨居巴黎。