34　壶蕴

骨力洞达、巧拙相生。它是紫砂艺人膜拜上苍、感恩生活的一瓣心香，是紫砂材质无所不能、无所不像的淋漓体现。

创作一把壶，就是与灵感的一场邂逅。温玉般的紫砂，难得沉淀出这样涓净的制壶人，恬静雅丽，像月光星影，波澜不兴。她就是吴亚亦，一个从艺30多年的紫砂艺人，她的每一把壶都带着生命的温度，都绽放着丰富独特的表情。做壶，仿佛修道；一心潜行而义无反顾。感恩的日子那样绵长，是因为紫砂赋予她很多、很多，是因为倾诉衷肠需要独特的方式。漫长的岁月里，吴亚亦把一切情感融进紫砂壶里，壶就是她的精神世界，她的生命年轮。

吴亚亦壶艺作品的特色，贵在灵动鲜活的民间意趣。 《神灵玉鼎壶》，是一件看似法度森严的鼎器作品。器型宏大壮观，镂雕的图案里有精神的飞扬，壶嘴、壶把则体现着一种不受禁锢的张扬与浪漫。夸张变形而倒置的象鼻，被作为壶把，隐喻着吉祥的意思。壶嘴的装饰华贵而隐含着吉祥动物凤凰的形态，凤凰在中国古代被认为是超越了普通的动物而具有喜庆色彩的长寿仙鸟，也是人们对美好生活的一种期盼。在古代，它还是吉庆、圆满的象征。壶盖上双龙衔珠，体现着王者风范。这样一件工艺繁复的作品，体现着制壶者锲而不舍的耐心，更显示出一种举重若轻的功力。《六头安居茶具》，壶中藏杯，可分可合。九九归一，合则圆满，隐喻着中国家庭分聚合一的结构，机巧中尽现天成，也是对中国几千年的农耕社会作出的最形象的诠释。吴亚亦作品的装饰感很强，充满民间审美情趣的如意、回纹，吉祥的花卉鸟兽，都会被她赋予特殊的人格意义，通过比兴、联想、借代等手法，表达出高洁脱俗的志趣以及对美好生活的愿望。《文房四宝壶》，雅集了中国传统的笔墨纸砚，让这些文化符号巧妙组合，汇聚成壶，堪称意趣高远、传神。这件超大型壶艺作品，造型上器宇轩昂、挺拔雍容；意境上畅神怡情、大度豁达；工艺上尽显火候、细腻周密。无论泥色、质感、造型、品相、力度、镂雕、篆刻，都达到了相当的高度。《蝠在眼前》是一件仿青铜器的紫砂香炉。沧桑感极强的青铜色，增添了高古的意蕴。民间传说里的蝙蝠，与福谐音，被认为是福寿德善的象征。在这件作品里，吴亚亦充分体现了她作为一个富有激情的紫砂艺人的浪漫想象，以美轮美奂的工艺造诣，用大胆夸张的制作手法，借鉴古代宫廷祭器的造型，赋予香炉华贵、繁复、逸丽的品质，骨力洞达、巧拙相生。它是紫砂艺人膜拜上苍、感恩生活的一瓣心香，是紫砂材质无所不能、无所不像的淋漓体现。

《源源流长壶》《牛盖提梁壶》，都是高提梁、高难度的光素器作品。如果说，“润”是紫砂壶盈盈宝爱的终极境界，那么，光器作品的一招一式，都是为了向“润”迈进所作出的修炼般的努力。出新意于法度之中，寄妙理于豪放之外。一个气场充沛之器，一个润中有棱、飞流婉转之器，一个丰沛浩瀚的世界，你不能用简单的工艺流程、紫砂流派来衡定它们的归属。它们大道归真，它们静穆天成。平静的清流里，有悟道与修身。绽放的，是心灵之光，是至善至美之花。那花儿，如素雅的康乃馨，开放在吴亚亦沉静的内心，开放在她每一件至诚的作品里，永不凋谢。