19　壶馨

那壶里，装的是清气乾坤，流的是白云苍狗，说什么醉里挑灯看剑，道什么白发渔樵江渚，大雅兮茶道，妙品也紫砂。

长相思，几时还？

蛮古洪荒的年代，逶迤苍山，林木浩瀚；天泉流泻，鸟语花香。一日，忽降狂飙，飞沙走石，地暗天昏。洪暴之灾于电闪雷鸣间滚滚而来，怒涛汹涌，竟日不退。泱泱苍生，嗷嗷待哺而饱受干戈离乱、骨肉分割之苦。

怅望千秋一洒泪。别离之痛，相思之苦，乃是万世不逾之永恒主题。故国明月，且将那耿耿情思寄予天外，痛复痛兮生生别，悲复悲兮苦苦离。清风皓月下，恩怨一笑，且将兵戈弃了，前嫌尽付东流而共举金樽，是至亲骨肉，毕竟十指连心，血浓于水。

风雨之后，彩虹相见。问天下何事最幸，何故最欢？无异于同胞相见、骨肉团圆。正所谓葡萄美酒夜光杯，琼浆玉液饮不醉；千般忧愁俱忘却，今宵同庆故人回。

这正是桑黎兵《松鼠葡萄壶》的美妙而深邃的意境。

松鼠葡萄，在中国民间审美习俗中，具有吉祥、祝福之象征意义。不尽之意在言外，脉脉深情在其中。早年，紫砂泰斗朱可心先生曾经创作过此类题材，是紫砂花器中要求极高、制作极难之佳品。桑黎兵深谙传统；独辟蹊径，妙手独具；托物寓意，借景抒怀。取紫砂土中最珍贵难得的古绿泥，可谓伏土经年，反复锤炼；如长年炼丹，颗颗晶莹；又如醇香老酒，弥香久远。壶把、壶嘴与“滴手”为千年古松，枝干苍劲、凌霜不凋而蓄势待发。壶身圆满，如中秋皎月，人月俱圆；铺砂肌理，星星点点之碎金，如苍茫夜空，繁星闪烁；又如黄花匝地，纷纷扬扬。此乃紫玉金砂肌理所现，而非人工点缀。温而不火，润而不涩；紫玉暗香，典雅耐读；壶上几片嫩叶，苍翠欲滴；松间几串葡萄，醉香诱人。融堆、雕、刻、绘、贴等工艺于一体，凸现浮雕质感，极具造型功力。枝头几只松鼠，或引颈眺盼，或翩然起舞；活灵毕现，呼应成趣。整个壶体色泽和谐，充分体现紫砂五色土之特色，斑斓美目，瑰丽铄金。

乙酉初夏，连战、宋楚瑜先生相继访问大陆，世纪恩怨，一朝冰释，为世界所瞩目之盛事。《松鼠葡萄壶》被选为厚礼相赠，一时成为两岸之间的美谈。

桑黎兵的作品有着浓郁的浪漫主义色彩，他早年学书法、绘画，打下了扎实的艺术功底。在漫长的笔墨生涯中，养蓄了一份豁达、逍遥的心境，也奠定了日后献身紫砂艺术的基础。道家说：无生一，一生二，二生三，三生万物。桑黎兵丹青言志，紫砂传情，皆能形神兼备，灵性毕肖。他言传身教、呼朋引类。在他的工作室里，一群年轻的紫砂新秀正茁壮成长。

《月光曲壶》是桑黎兵的代表作之一。这是一组古典与现代完美结合的紫砂套壶。块面与线条、色彩与造型，如飞天，如韵律，四山空翠，堪称诗画迭现；又如南岳画溪，湖风月色，仿佛梦幻组合。有道是，子规声里风月隐隐，阳羡壶泉饮之不尽；扁舟一叶随风去也，沧浪白帆伴君远行。《读书破万卷壶》，一壶四杯四碟，着力描摹古代群儒含辛茹苦、躬耕不已的精神状态。那浩瀚书卷，望不尽烟海渺渺；那青灯长夜，熬尽了数千年书生心血。有道是楚客悲歌，上穷碧落；怀古伤今，裁云镂月；壶上儒生，披肝胆而寓志抒怀；杯边同道，畅心扉而激浊扬清。《雅风提梁壶》是一件藏锋蓄力的雅器。壶把与壶纽皆设计为两根轻巧的竹管交叉并行，派生出随意无拘的文人士子之风。修篁寒梅、从来知己。引梅蕊暗香，伴潇洒书生。天风起雅韵，清芬数蜡梅，谁知湘水上，独幽为君怜。古人的精神支柱，有时就在那一壶清韵之中。那壶里，装的是清气乾坤，流的是白云苍狗，说什么醉里挑灯看剑，道什么白发渔樵江渚，大雅兮茶道，妙品也紫砂。桑黎兵像一个深情的歌手，肺腑因紫砂而开张，肝胆因紫砂而疏阔，砂泥铺锦绣，壶底起风雷。那辛勤身影，寻觅于暮云春树，练达于诗情画意，奉献给我们的，总是一份欣喜，还有那清新如故的桂子馨香。