二、关东绘画奇才的发现者：请君老笔尽纷披，江河万里写花枝（宋振庭《题庆淮老师山水》）

公元前2世纪，有一个少数民族政权在如今的吉林省中部松花江沿岸崛起，并建立了中国东北地区第一个少数民族政权，这就是扶余国。历经1000多年的更迭，清王朝在昔日扶余国的疆土内设伯都讷城，成为“边外”七大军事重镇之一。又是几百年的沧海桑田，今天已经更名为吉林省扶余市。扶余市辖区内有一个建治于清乾隆年间的古镇，江水拍打她的胸襟，长草荡漾，水鸟集翔，波光潋滟，美不胜收，名为三岔河镇。1909年2月9日，寒冬未去之时，一个男婴在一户生活还算温饱的家庭里诞生。清澈的江水缓慢西流，出于对水的境界的追求，他的名字中带了一个“淮”字，他就是王庆淮。

从小就在松花江畔玩耍的王庆淮，看着源源不断的江水从不知道的地方流来，又流到那不可知的地方去，两头都是神秘和幽远，而那美景就在流动中塑造和完成，不能不激发他的想象力，这既是美好袭来的力量，也是探求未知的力量。大美给了王庆淮独特的感受，幼年即钟情于美术。这使得他不是为了获取一种生存的技艺，而是追求感知和享受这个世界的能力。父亲发现了他对美术的热爱之后，大力支持，为他到处寻访画谱碑帖。《芥子园画传》是少年王庆淮的启蒙作品。

1925年，年仅16岁的王庆淮做出了独自南下，到东北文化艺术的中心城市奉天（今沈阳）学习的决定。就是在这一年，他考取了奉天美术学校，这所学校也是当时东北唯一的美术学校。在那样的年代，追求艺术往往是政界、军界或是经济界较有经济基础的子弟，对于王庆淮这样的家庭条件，温饱尚可、积累无余，其实已经算是一种奢求，但他坚定不移，他要用国画艺术展现他生命中的河流与山川。

1928年，小有所成的王庆淮毕业了，初尝甜头的他却觉得仍不解渴，随即赴北平京华美专寻求进一步深造的机会，考入国立北平大学艺术学院国画系，与徐悲鸿、齐白石、萧谦中、汤定之、王梦白、陈半丁等画界名流皆有接触，对齐白石更是执弟子礼。1933年毕业后，再随齐白石、萧谦中等几位名家进行深度研修。

创作中的王庆淮

自1925年从东北偏僻的松花江岸走出来，到1935年在中国文化艺术中心北平研修结束，王庆淮深学与精耕中国画整整10年。

这个从北方而来的小青年，以其卓尔不群的艺术风格渐渐被艺术家们刮目相看。“下笔老辣有神，颇得缶翁用笔之妙，不作过奖之词。”在王庆淮所做的瓶梅上，齐白石这样题识道。后来，齐白石又见到王庆淮所作《天竺》，又题：“予之友人画天竺不恶者半丁，今见庆淮画此画不亚半丁。”“半丁”说的是画家陈半丁。陈半丁则评价此作“气韵生动”。王庆淮作山水画《秋山过雨图》，山水画大家萧谦中题评：“此幅巨帧，云中山顶虽学荆关，但风神韵骨颇似巨然。庆淮学弟共勉之。”由于王庆淮的与众不同和惊人成就，在北平大学毕业的那年，被接纳为中国画研究会会员，此时他才24岁。

1935年，由于生活所迫，王庆淮中断了在北平的发展，回到了生他养他的东北。此时，东北已经沦为日本的殖民地，满身精湛技艺的王庆淮不肯出来任职，只是在家中守着清冷的小园度日，成为隐于乡野、自甘清贫的寒士。“丹青不知老将至，富贵于我如浮云”，如此抱节自居，一过又是10年。

抗日战争胜利后，王庆淮终于有了一点用武之地，先后在吉林省扶余县二中、一中、四中和师范学校任美术教师。但他注定不是一个普通的美术教员，而是卧于乡间尚未高飞的龙凤。1952年，他创作了一套新时代人物连环画，并参加了全省的美术展。其鲜明的写实主义风格以及不同凡响的绘画功力让这套作品脱颖而出，获得了美术展的一等奖。这不仅鼓舞了王庆淮，更让他所在的扶余中学感到振奋。

创作热情被不断激发的王庆淮，在1955年又创作了《松花江烟雨》参展吉林省美术展览会，又获一等奖。1956年，在当年的展览会上，一幅《雪后松花江畔》再获一等奖。1957年，吉林省举办“第一届国画书法展览会”，王庆淮有10幅作品入选，“不仅入选数量之多，而且风格样式之别致，技法语言之成熟，都充分标明已形成了地域个性面貌。画作那浓郁的生活气息，纯朴的关东风情，深深触动了观众的心灵，引起观众的共鸣”^[1]。

此时，有一双眼睛正盯着王庆淮的画作《松花江烟雨》《雪后松花江畔》等仔细观看，他不仅领略了作品的意境，更看到了这位画家的未来。

没错，王庆淮引起了省委宣传部部长宋振庭的注意。此前，他就有耳闻，吉林省有个土生土长的画家，曾经在北京求学时，对齐白石执过弟子礼。原来这位画家现在就在省内。此时，雄心勃勃的宋振庭正想通过各方力量组建吉林艺术专科学校，为学校招揽人才，而且要招揽大家名家。他找到相关人员，嘱咐他们一定要把王庆淮请到省城来，给他更大的创作空间。

1958年，王庆淮迎来了他人生中的一个重大转折。他从偏远的乡村来到了长春，进入到刚刚诞生的吉林艺术专科学校的美术系任国画教师，后任国画教研室主任。

王庆淮没有辜负宋振庭的寄托。就是从这个时候起，他开始用自己的双脚丈量关东大地的广度，用自己的双手追寻眼前画板的深度。其实，他的心里早就有一座山，不，何止一座，是一片山，就长在天涯边上，上连起天来，下连起地来。现在，他开始实际地触摸了，从山海关的高高耸立到兴安岭的广阔无边，从松花江的蜿蜒曲折到长白山的浩瀚雄奇，王庆淮充满深情地体会着，感悟着，实践着。

而对于长白林海，王庆淮则格外地情有独钟，通化、集安、敦化等长白山山区都是他经常体验生活之所，最长一次，他一住就是三个月。1959年1月，他来到长白山三岔口采运管理处的森林采伐工地，全身心地和工人们投入生活体察当中，由于没有完成相关工作，连春节他也没有回家。

1960年，王庆淮为人民大会堂创作《长白放木》和《长白呦鹿》，其开阔的画面与强烈的关东风情，震动了京城画界。此后不久，王庆淮又推出《十里黄云过大川》《迎春花》等作品，这使得50岁出头的王庆淮成为公认的关东画界巨擘，在山水画和花鸟画方面独领关东画坛风骚。

1972年，吉林艺术专科学校学生甘雨辰专门到北京美术馆参观纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表30周年全国美展。他知道，这里展出着一幅自己老师的作品。没想到，老师的巨幅国画前面早已经挤满了人，大家目光中透出欣喜，由衷地赞叹着。他费力地挤到了画作的前面，如醉如痴地观赏着（甘雨辰《“意匠惨淡经营中”——记已故著名国画家王庆淮教授》）。

绚丽的朝霞把清晨着上了颜色，时间原来是五彩的；如浪的林海滚滚而来，空间原来是层叠的。光色交融的勃勃生机流淌在长白山中，更充盈着画面上的每一个角落，无与伦比的万千气象被开拓出来，延续下去……《林海朝晖》，一幅具有跨时代意义的山水画，甫一出现，立即引起举国震惊。“从全国各地来长白山写生的画家很多，身居长白山并引以为自豪的艺匠也不少，可是将长白山表现得这样苍茫、劲秀、浩瀚而又生机盎然的却堪称绝无仅有”（甘雨辰：《“意匠惨淡经营中”——记已故著名国画家王庆淮教授》）。

王庆淮画作《长白呦鹿》

特别是画中红松的画法吸收了西方绘画艺术中光影体积塑造的方法，表现出红松特有的生命气息与韵味，打破了传统中国画法中符号式的松针叶画法，成为创新之举。与此同时，一列运送木材的小火车从左右两组松林间的悬空大桥上轰鸣而过，不但用现实手法点出了茫茫林海的勃勃生机，也带来了画面上黄金分割的美感。“关东画派”从此有了真正意义上的山水画的扛鼎之作，这也成为王庆淮的巅峰之作。就像传统的中国画表达的是当年当月当日当时那一刻的情怀一样，王庆淮的中国画在继承传统技法的同时，表达的也是他所属的那个时代。因为这画属于那个时代，属于那个人的情感与领悟，属于那个人土生土长的环境，才真正把艺术作品的生命交给了时间的永恒，打动了所有人的心灵，让一个表现一域的画作登上了世界艺术的高峰。

若干年后，王庆淮的弟子甘雨辰以自己在长白山脚下二道白河镇的一段亲身经历，探求了《林海朝晖》画作的创作基因：

为了亲眼眺望长白山的气势，他带我们去登瞭望塔。这天山风很大，当我们来到塔下时，松涛林涌，连高耸入云的木塔也随风摇曳起来。大家都劝他别上去，说局里有一些照片可供参考，但他却毅然背起画夹子走了过去。只见他两手紧握扶杆，一步步坚定地向上攀登，终于艰难地登上塔顶。我们也跟随着登了上去。塔顶的风更大，木塔摇摆得更厉害，站在上面使人目眩头晕，木塔仿佛是一个巨人，在有意晃动他的身躯，恫吓和考验登在他头上的人们。可老师却谈笑自若，他俯视着蜿蜒逶迤的长白山和群峰环抱的天池，激动地指点着，滔滔不绝地议论起来，我们的注意力全都被他吸引过去了，以至全然忘记了畏惧。他画了详尽的素描式的写生，把长白山宏大的气势生动地记录在纸上。我想，那《林海朝晖》的构思，可能就是由此而得到启发的吧。（甘雨辰：《“意匠惨淡经营中”——记已故著名国画家王庆淮教授》）

王庆淮画作《林海朝晖》

纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表30周年全国美展结束后，人民美术出版社编辑出版《全国美术作品展览会选辑·中国画》，《林海朝晖》作为仅有的两幅山水画作品入选，代表着北国。另一幅是钱松岩的《锦绣江南鱼米乡》，代表着江南。此后，人民美术出版社还将《林海朝晖》出版了单幅画在全国发行，可见其影响之深。不仅如此，画作还被复制多幅，陈列在中国的多个驻外使馆（魏国强《从〈林海朝晖〉说起——谈长白山画派》）。1979年，王庆淮再一次重新创作了《林海朝晖》，这一次他把画作放大绘制成8米长（还有一说是5米，见孙吉安《忆著名国画家王庆淮》）、2.5米宽的宏幅巨构，后悬挂在人民大会堂的吉林厅。

1981年，人民美术出版社编辑出版《王庆淮画辑》，这使王庆淮成为人民美术出版社为之出版画集的第一位东北艺术家。画辑专门邀请宋振庭作序。“一、传统的笔墨功力深，深入到生活时间久；二、用传统笔墨写新的山河风貌，创新毅力坚；三、有深厚的乡土感情，力求写貌我国的北国风光，有一定地域特点。”宋振庭在序中这样写道。而这，正点中了“关东画派”的精髓。王庆淮也因为他的杰出成就，后来成为吉林省美术家协会主席。

王庆淮画作《长白山下之小天池》

千百年以来，关东大地上，从来也没有像此时一样，出现了一群群璀璨的艺术明星。吉林涌现出王庆淮、孙天牧、黄秋实、卜孝怀、高盛连等一批突出山水画的关东画家，黑龙江涌现出以于志学等人为代表的突出冰雪雾凇的关东画家，辽宁涌现出以王盛烈、孙恩同、王绪阳、赵华胜等以鲁美为“根据地”突出人物画的关东画家，这就构成了具有东北地域特色，运用和发展中国传统绘画技法，结合现实生活，展现崭新时代的“关东画派”。

让“大画”起于豪迈，令生命“冶炼”乾坤。对这样一个结果，宋振庭应该安心了。