7.多样化曲风

中国流行音乐从模仿港台歌曲，再到吸收欧美音乐，经过十多年的发展，到1990年代中期音乐曲风呈现出多样化局面。其中民谣风格、摇滚风格产生巨大影响，雷鬼、爵士、新世纪等其他音乐风格也在一定范围内得到发展。

民谣是1990年代内地流行音乐的主要风格，校园民谣和城市民谣分别在市场上产生较大影响。校园民谣以大学生和中产阶级为对象，如老狼的《同桌的你》《睡在我上铺的兄弟》等歌曲；城市民谣以都市生活为蓝本，以叙事的方式折射出了城市生活的侧影，如艾敬的《我的1997》，李春波的《小芳》《一封家书》，黄群、黄众的《江湖行》等歌曲。

在摇滚领域，崔健、“黑豹”、“唐朝”、“呼吸”、“指南针”、“眼镜蛇”、“轮回”、“超载”、郑钧、窦唯、何勇、张楚等乐队与个人的成功，使摇滚乐呈现出繁荣局面，尤其是1994年“魔岩三杰”的三张力作：何勇的《垃圾场》、张楚的《孤独的人是可耻的》、窦唯的《黑梦》将中国摇滚乐推向发展高峰。在摇滚阵营中，也呈现出了重金属、放克、说唱、硬摇滚、迷幻摇滚、朋克等多元化摇滚曲风。

平民化曲风摆脱了上个时期以宏大叙事为主的创作特征，逐渐将歌曲视角转移到了描写“小我”和抒发个人情感的层面上，像甘萍的《大哥你好吗》、光头李进的《你在他乡还好吗》、孙悦的《祝你平安》、谢东的《笑脸》等一批朴实、自然的平民化歌曲开始深受听众的喜爱。

民族化曲风是1990年代内地原创音乐的主要倾向，一大批具有乡土色彩和民族风味的原创歌曲相继走红，如尹相杰和于文华的《纤夫的爱》《天不下雨天不刮风天上有太阳》，陈少华的《九月九的酒》，黄鹤翔的《九妹》，江珊的《梦里水乡》，韩磊的《走四方》、倮倮的《水缸里的月亮》等歌曲均体现出了浓郁的中国民族文化特色。而何训田的《阿姐鼓》、黄荟的《云之南》等“新世纪”音乐（New Age）则通过民族音乐元素与流行音乐语言的融合，使中国的民族化流行音乐开始走向世界，使其成为“世界音乐”（World Music）大潮中中国作品的重要代表。

此外，丁薇的《断翅的蝴蝶》成为内地为数不多的一张爵士专辑；金武林的《严肃音乐①失乐园》以其独特的音乐个性成为另类音乐的代表；窦唯的《哦，乖！》、崔健的《从头再来》等歌曲，体现出了牙买加雷鬼（Reggae）音乐的特征，而由刘元等人制作的专辑《北京Reggae》则将《南泥湾》《信天游》《夫妻双双把家还》《学习雷锋好榜样》等一批中国传统歌曲采用雷鬼曲风进行了重新诠释。整体而言，欧美音乐语言开始越来越多地注入到了中国作品中，中国流行音乐开始呈现出多元化创作倾向。

1990年代，中国原创歌曲得到快速发展，多元化曲风的出现说明内地流行音乐已开始融入世界流行音乐大潮，在音乐形态上逐渐与世界接轨。此时，新一代音乐人开始逐渐取代中青年作曲家，发挥出了他们的原创力量，如三宝、小柯、张亚东、浮克、卞留念等人开始在音乐创作和制作领域体现出他们的重要作用，这批年轻音乐人的崛起，进一步推动了内地原创音乐的繁荣。