2.岭南乐派的崛起

进入1990年代，内地流行音乐进入了一个相对繁荣的时期。1992年至1994年间，内地乐坛明星辈出，出现了一场轰轰烈烈的“造星运动”。尤其是广东乐坛，风云突起，“岭南派”音乐开始在中国流行乐坛显示出了它的重要力量，以李海鹰、陈小奇、陈珞、毕晓世、解承强、张全复、朱德荣、吴颂今、李广平等人为代表的制作群体，显示出了他们的重要作用。

首先，中唱广州公司、太平洋影音公司、新时代影音公司、白天鹅音像公司这四大音像公司在唱片制作领域发挥了极为重要的作用。

1990年底，“新时代”签下歌手杨钰莹，由录音师陈珞担任制作人为其制定了甜歌路线，《风含情水含笑》《我不想说》《轻轻地告诉你》等歌曲迅速走红；同年，毛宁签约“新时代”公司，《晚秋》《蓝蓝的天蓝蓝的梦》《涛声依旧》等一批歌曲红遍全国。此后，陈珞采用明星包装机制，将毛宁和杨钰莹两人打造成“金童玉女”的形象在音乐市场产生了巨大影响，使两人一举成为新生代偶像。1993年，“中唱广州”推出李春波的《小芳》，红遍大江南北，年底继而推出《一封家书》，再获成功。随后，“太平洋”推出甘萍的《大哥你好吗》、光头李进的《你在他乡还好吗》、张萌萌的《流浪的心流浪的梦》；“白天鹅”推出高林生的《牵挂你的人是我》；“新时代”推出林依伦的《爱情鸟》《透过开满鲜花的月亮》。广州在几年间迅速成为继北京之后内地流行音乐的发展中心，“岭南乐派”因此而形成。

与此同时，岭南歌坛的创作风格逐渐形成了自己音乐的特征，新古典主义、民族化曲风、平民化曲风成为“岭南乐派”的音乐标签。

1993年，由陈小奇创作、毛宁演唱的《涛声依旧》的走红，成为“岭南乐派”走向成熟的标志。在这首歌曲中，陈小奇借用了唐代诗人张继的《枫桥夜泊》的古典意境，赋予其新的时期特征和情感内涵，使其在众多流行歌曲中独树一帜，成为改革开放以来内地原创歌曲的巅峰之作。随后，陈小奇继续保持其“新古典主义”的创作特征，创作了《大浪淘沙》《白云深处》《巴山夜雨》《九九女儿红》等一批具有中国古典文化意蕴的作品。

民族化曲风是“岭南乐派”的另一大特征。1990年，李海鹰创作的《弯弯的月亮》通过刘欢的演唱而风靡全国，该曲成功地将古典、民族元素和流行音乐进行嫁接，成为内地原创歌曲的经典之作。1993年底，陈少华的《九月九的酒》（陈树、朱德荣词曲）采用了流行歌曲中较少使用的民族徵调式而独具特色，因其具有浓郁的民族音乐特征，以及蕴含着中国文化中“重阳节倍思亲”的思乡情而在全国走红。1994年春节后，由尹相杰和于文华合唱的，极具民族风味的乡土民谣《纤夫的爱》（崔志文词、万首曲）迅速走红，随后两人继而推出《天不下雨天不刮风天上有太阳》（赵小源词、李凡曲）等民族色彩浓郁的流行歌曲；1996年，火风创作并演唱的《大花轿》因极具民俗性而红遍全国。

平民化风格是“岭南乐派”的又一大特色。1993年，甘萍的一曲《大哥你好吗》（陈小奇词曲）开创了流行歌曲的亲民路线，随后光头李进的《你在他乡还好吗》（李广平词、杨虹曲），李春波创作并演唱的《一封家书》等歌曲也因其歌词亲切、曲风朴实而广受大众喜爱。