5.唱片业的繁荣

1980年代，台湾经济的发展使老百姓的生活水平日益提高，唱片购买力也随之提高。1985年，国际唱片业协会（IFPI）在台湾设立分会，对盗版采取了严厉打击，版权观念日益加强，有了法律的保障，加快了唱片业的发展速度。在此背景下，唱片公司层出不穷，整个1980年代，台湾出现了五百多家唱片公司，其中有五十多家公司具备了制作、发行和宣传一条龙的运作机制，如“滚石”“宝丽金”“飞碟”“喜马拉雅”“点将”“歌林”等公司的影响较大。

到1980年代末，台湾已经和诸多世界著名唱片公司达成合作，代理他们的音乐版权，如“飞碟”代理“华纳”版权，“喜马拉雅”代理“哥伦比亚”版权，“滚石”曾先后代理过“百代”和“BMG”的版权。

随着唱片业的发展，企划、宣传概念开始在唱片制作中显示出重要作用，“定位”成为唱片制作的新理念。很多唱片公司成立了专门的企宣部，在唱片制作中专门负责市场调查和媒体对接。

唱片业的繁荣，使台湾流行音乐进入全盛。此时，一批在民歌运动时期成长起来的音乐人开始在音乐创作和制作中发挥出了他们的作用，如李寿全、梁弘志、小虫、罗大佑、李宗盛、李子恒等。

从唱片销量来看，1970年代的歌星，他们的唱片销量最多也就达到五六万张；而1980年代，随着唱片销量的增长，几十万张销量比比皆是。如苏芮的《搭错车电影原声带》销量达到近二十万张，王杰的《一场游戏一场梦》达到三十八万张。唱片的热销使唱片公司不惜花费重金去挖掘歌星，随之出现了一大批明星，如齐秦、王杰、杨林、姜育恒、李亚明、林慧萍、文章、费翔、李茂山、陈淑桦、张艾嘉、潘越云、张清芳等。

唱片业的繁荣保证了台湾流行音乐的质量，同时也进一步推动了台湾流行音乐的商业化发展趋向。音乐制作人开始从“民歌时期”那种自娱自乐并追求理想与价值的概念中蜕化出来，取而代之的是有目的、有动机的商业行为，“定位策划”和“量身定做”开始成为唱片制作的重要模式。

1980年代随着唱片业的繁荣，在商业化的推动下，流行音乐的创作、制作也日趋成熟，并迎来了创作与制作的高峰期。