5.“创编分离”的制作模式

1950年代，从上海来到香港的作曲家姚敏、李厚襄开始显示出了他们在创作界的重要地位。但是姚、李二人以创作旋律见长，在编曲上颇有不足。因此，他们仿效1930年代美国流行音乐的制作模式，采取创作和编曲分离的制作模式。他们将旋律创作出来之后，交由专门的编曲者进行编曲。

在当时，编曲工作主要由菲律宾乐师担任。菲律宾乐师的技术一流，他们的水平有些能和美国、西班牙乐手相媲美，他们晚上在夜总会、大酒店的乐队中演奏，白天参加录音，负责编曲和演奏。对于菲律宾乐师而言，编曲工作是信手拈来，“一首中型乐队十余乐器的总谱，两三小时内一挥即就”[1]。这种快速的编曲方式，非常适合快节奏的香港乐坛的制作环境。

姚敏和李厚襄来到香港之后，他们和固定的菲籍乐师合作，如姚敏的歌曲多出自乐师歌诗宝（Vic Cristobal）之手，而李厚襄的歌曲多出自乐师雷德活（Ray Del Val）之手。编曲者的水平决定着歌曲的音乐质量，菲籍乐师高水平的编曲能力造就了“港派”时代曲的音乐质量，也提升了香港流行音乐的整体水平。

提到香港流行音乐的编曲质量，笔者不得不在此强调一下菲籍乐师的贡献。七八十年代，奥金宝、鲍比达、杜自持、卢东尼等一批菲籍编曲师对那个时期香港粤语歌曲的发展也产生了重要影响，很多流行一时的粤语歌曲的编曲都出自他们之手。

注　释

[1].引自黄霑博士论文《粤语流行曲的发展与兴衰：香港流行音乐研究(1949~1997)》第二章，“菲籍乐人贡献”一节。