川剧的功法包括基础功法和专用功法,是演员塑造角色形象、表现人物思想情感和性格的基本功夫。基础功法含唱功、做功、讲口、打(基功、武功)、手法、眼法、身法、台步。
1.唱功
唱是戏曲表现的主要形式,因此唱功是演员必备的基本功。它要求演员掌握、运用各种声腔的常用曲牌和不同板式,掌握演唱技巧、衔接伴奏音乐,适应不同角色演唱的需要,做到字正腔圆,入情入理。
2.做功
动作表演,按行当规律,根据人物身份、性格、思想情感和讲、唱内容,一招一式准确展示各种动作。
3.讲口
川剧有“讲为君,唱为臣”一说,说明讲的重要性。同时指明要“讲好”台词极不容易。要求讲出口锋,吐字清晰,顿挫有致,层次分明,讲出情感。讲得好,其作用不亚于唱。
4.打
指武打、武功,演员不但要具备腰、腿功夫过硬,还要具备一定的翻、滚、扑、跌和刀枪把子的技艺,才能圆满完成舞台人物中“打”的要求。
5.手法
又叫指法,演员在舞台上常用的一种规范性的表演技法。指天道地、指日道月、指东画西、指近由远等花样多变,通过指法能表现出“天地日月夜,风云雷雨雪,山水石鱼浪,草木花鸟香”等上百种不同事物的内容。
6.眼法
是演员通过眼睛的表演,展现人物内心活动的一种技法,通过准确无误的眼法来揭示人物内心的思想情感,才是最有内在的表演。脸上(指眼睛)有戏无戏,是评判一个演员表演水准的重要标志。所谓一身戏在脸上,一脸戏在眼上,就是这个道理。
7.身法
类似于前面的“做功”,在此基础上还强调演员的舞蹈动作,身段表演,与唱腔、锣鼓伴奏、弦乐配合的一致性。
8.台步
基础功的基础,是演员必须掌握的艺术性的基本功,其地位十分重要,要求演员提脚、抬腿、走、跑、跳、立合乎规范,要有艺术性。
9.专用功法
是指多种特殊的技能,通过这些技能的展示,表达某些人物独特的性格,揭示其复杂的内心,从而达到完美塑造人物形象的目的。如翎子功、帽翅功、绫子功、水袖功、髯口功、水发功、褶子功、扇子功、矮子功、踩跷功等,对演员塑造人物有着特殊的意义。(见图4.3—图4.5)
10.程式
前辈艺人通过长期的实践,总结并编排设计出一系列符合舞台规律的、操作性极强的方式方法,又叫程式套子。如:登场亮相、整冠、理须、掸袍、扳翎子、推衫子、蹬式口、扬鞭、耍下场等,或根据剧情需要的集体场面,如挖开、内挖、挖后拥、车斗方、一品墙、一条枪、二龙出水、豪子口、大圆场、趟马、开打(各种刀枪把子的具体打法)、割荡子等数十种,应有尽有,既规范了舞台表演,又活跃了舞台气氛。

图4.3 扳翎子

图4.4 耍扇子

图4.5 甩水袖