五、灵感来源于历史

千百年来，历史长河中前人丰富的想象力和独创的精神给我们留下了丰厚的宝贵财富，虽然流行是转而即逝的，但回顾过去，寻找灵感常常会有意外的收获。不同时代的流行现象就是很好的素材，而且这些流行风尚被不断传承、循环往复，我们总能在历史中寻找创作的新鲜感。

借鉴前人，就必须虚心学习和研究前人的成就和经验。就化妆设计而言，首先必须学习的是化妆、发式史，因为要想在设计中准确地把握现在的流行，就必须了解化妆的历史变迁过程，掌握变迁规律。要想在设计中超越前人，必须先学习前人的历史经验和传统技艺。特别是学习中外源远流长的装饰发展史，它能为我们提供诸多的设计灵感。对中国古代、古埃及时期、哥特式时期、巴洛克时期、洛可可时期、20世纪0～60年代等不同时期的中外化妆与发式之经典细节的回顾，可以看到在不同的历史、文化背景下人们形成了各自独特的审美取向，并在不同的历史文化和生活习俗的影响下，在化妆方面形成了鲜明的差异。可见，社会变化对于化妆的影响无所不在。化妆设计应该是有针对性的设计，设计师应根据人们不同的文化背景，在造型、色彩等方面采取相应的变化。同时随着各国、各地区的文化交流日益增加，设计师在化妆设计中也应吸取其他国家、其他民族的精华，形成自身独特的流行风格。这些在现代化妆大师的作品中随处可见（图7-15）。

图7-15　源于某些特定历史时期的化妆设计

这些化妆造型作品，都给人似曾相识，却又有述说新语的感觉。仔细分析，可以发现这种“似”来源于对历史经典造型的模仿，但设计师又通过不同程度的改变，从“形”、“色”、“质”三方面进行了突破，赋予了“新”意

另外，除了借鉴古今中外的妆饰文化外，其他领域中的优秀文化也要尽量去涉猎和学习。因为化妆是一种综合性的文化现象，涉及社会和自然科学的各个领域。对历史的借鉴要有广度和深度，应该多角度地广泛吸收传统文化，如古典绘画、历代服饰、建筑、民俗等。因此，设计师要有广博的修养和丰富的经历，要热爱生活，只有这样，在设计构思时，才能广泛借鉴、广开思路。

现今诸多设计师的作品又开始回归“经典”这个永久话题，这种回归不是简单的照搬和重复，是从新时代的美学和文化的高度审视历史。研究历史时要有选择，要避免囫囵吞枣，在受到启发时，要系统地运用设计理念，以新的方式思考并找到设计起点，从而探索和拓展历史经典，形成新颖而有活力的原创。只有了解中西方妆饰发展的历史，理解现代妆饰的演变，才能在设计时立足于现代并预测未来。了解中西方化妆发展史的变化，也会使我们更深刻地体会到中西审美的差异，明白身为东方的设计师应如何面对西方文化、如何在设计中体现民族风格、如何在世界艺术舞台中赢得一席之地；也会使我们在面对形形色色的国际流行，在吸收和借鉴时，有自己的见解和主张，而不是盲目地照搬和抄袭。

其实，化妆设计的灵感就在我们身边，生活中的素材随处可见。化妆设计的构思通常要经过一段时间的思想酝酿而逐渐形成，也可能由某一方面的触发激起灵感而突然产生。风格的多元化是当代艺术设计与审美的一个显著特点，自然界中的花鸟树木、丰富的民族和民俗题材、音乐、舞蹈、诗歌、文学甚至现代的生活方式都可以给我们很好的启迪和设计灵感。新的化妆材质不断涌现，也不断丰富着设计师的表现风格。大千世界为化妆设计构思提供了无限宽广的素材，设计师可以从过去、现在到将来的各个方面挖掘题材。因此，作为现代化妆艺术的诠释者，我们需要更广泛地获取专业以外的各种信息，例如科技发展的成果、文化的发展动态、各种艺术门类的作品以及存在于文学、哲学、音乐中的反映意识形态的各种思潮和观念等，以此来拓宽知识面，增长见闻，博采众长，从中获得更多的启迪进而产生更好的想法。只有对多种审美意向持有高度的敏感性，才能创作出既令人惊喜又耐人寻味的作品（图7-16）。

图7-16　多元风格的化妆设计