一、柏格森与直觉主义

柏格森（1859—1941）生于巴黎的一个犹太人家庭，1914年当选为法国科学院院士。他知识渊博，文学修养很高，1928年获诺贝尔文学奖。论著以《形而上学导论》等为代表。其主要观点有以下几点。

关于直觉与艺术。柏格森的哲学以倡导非理性主义和直觉主义而蜚声。他区分了知觉和理性分析这两种认知世界的方式。认知一个对象，柏格森认为或者是环绕而过，或者是进入对象的内部。前者为理性分析，后者为直觉感知。要言之，人唯有凭借非理性的直觉，才可望沟通世界的本质。他强调小说读者在一刹那间与小说人物浑然一体时那种难分难解的直接感受，比理性分析要真切。因而，柏格森大力提倡的实际上是一种所谓由内向外的直觉式、体味式读解模式。柏格森由对“笑”的分析强调艺术的非功利性。他指出，生命永不重复自身。当一个活生生的人像一架机器般重复自身的时候，他就引发了笑。同理，法律和规则用得过死，亦不免滑稽可笑。还有一种情况是理想不能适应现实也引发笑，如堂吉诃德把风车当成巨人。艺术作为直觉意味着鲜明的个别性。就诗而言，诗人通过对语词作有节奏的安排，赋予以特定方式组合起来的语词以新的生命，将内心所想暗示给读者。而有欣赏力的读者也能透过言表深入一层，捕捉到比人的最为深沉的情感更为深邃的生命的节奏。这当然是唯有直觉，而不是理性分析可以感知的。

绵延说。在《创造进化论》等著作中，柏格森把时间分为两种，其一是习惯上用钟表度量的时间，他称之为“空间事件”。其二是通过直觉体验到时间，即“心理时间”，对此它称之为“绵延”。柏格森认为，传统的时间观念不过是用固定的空间概念来说明时间，把它看作各个时刻依次延伸、环环相衔而至无限的一根同质的长链。所以是把时间当作另一种空间，不是真实的时间。反之，“绵延”既不是同质的，又是不可分解的，像河水一样川流不息，各阶段互相渗透，交融汇合成一个不可分的永远处在变化中的运动过程。

绵延作为真正的时间，柏格森认为唯有在记忆之中方有可能存在，因为记忆中过去的时刻是在不断积累的。绵延是实在的，不是抽象的，其中无一片刻失落，亦无一片刻可以逆转，每一瞬间都是全新而不可重演的。绵延因此是一个浑然不可分的整体，他的要义在于不断的流动和变化。当人回首绵延之流的踪迹时，所见的只是他们契合无分的复合状态。以至于人委实是无从辨明这生命流中各个部分的所始所终。或许柏格森早年对古希腊芝诺悖论的辨析更有助于形象说明绵延之流的不可分割性。绵延说作为柏格森直觉主义的直接产物，对西方现代主义文学的创作和批评都产生了相当广泛的影响，并且成为意识流创作手法的哲学基础。

二、克罗齐的直觉主义艺术观

受康德、叔本华、尼采和桑克蒂斯等人影响的克罗齐（1866—1952）是意大利著名哲学家、史学家、美学和文艺理论家。他把物质作为心灵意识的附属物看待，认为外界的物质本来无所谓存在，它是随着主体赋予它一个形式之后才开始存在的。这便是克罗齐的“艺术即直觉”的哲学基础。其代表作有《作为表现的科学和一般语言学的美学》以及《美学纲要》等。其观点主要表现为：

艺术本质论：艺术即直觉，即幻象。直觉通常是指不经过理性分析概括就能直接领会到事物真相的一种心理能力。但克罗齐的理解与此不尽相同。他认为人的知识有两种，一种是源于理智的逻辑，产生概念；另一种是来源于想象的直觉，产生意象。而直觉独立于理性知识，它是在形成概念之前的意象。艺术就是直觉的产物，而直觉的最大特征是意象性，因为“意象性这个特征把直觉和概念区别开来”。由于艺术是直觉，直觉是幻象，所以，艺术就是幻象。

艺术发生论：直觉与表现、形式、抒情。克罗齐强调了几个关系：1.在直觉中，我们只把我们在某种情感支配下形成的印象化为对象，不管那印象是否是实在的。2.关于直觉与感受、与联想的界限：在直觉界限以下的是感受，在感受中，物质还没有获得一个形式；联想则是“记忆的联络、有意识的回想或下意识对诸元素的连贯”。3.表象与直觉：“如果它只指从诸感受品的心理基础分割出来的、超然的、独立的一种东西，那么表象就是直觉”[16]。4.表现与直觉：“每一个真直觉或表象同时也是表现”，很显然，克罗齐是把直觉、表象和表现等同起来的。在直觉里所获取的形式，即是意象、表象；因此，直觉过程也就是表现过程，也是艺术的发生过程。

艺术批评与艺术地位：再造，独立。1.艺术形式有整一性。克罗齐认为，艺术形式是一个有生命的整体的东西。整一性是个别性与普遍性的统一。艺术不能分类。2.“再造”说：批评家与艺术家是统一的。所谓再造，即批评家就把自己摆在艺术家的立场上，借助于艺术家所提供给他的物理的符号，再循着来的程序走一遭。3.艺术在心灵和人类社会中的地位。克罗齐认为，艺术永远而且只能是纯粹的直觉，即心灵的活动。

总体来看，克罗齐的理论有将唯美主义、形式主义和直觉主义相融合的趋势。1.关于艺术的发生，他持直觉主义观点；2.关于艺术本质、艺术地位，他远承唯美主义和形式主义，近承直觉主义，强调艺术的独立性；3.关于艺术种类，他既接受柏格森的“个性与普遍性”的概念，又提出艺术无法分类的原则；4.关于艺术批评，他维护佩特、王尔德、桑克蒂斯以来“将批评家与艺术家统一”的观点。尽管克罗齐难掩其意识决定物质、审美直觉混同普通直觉的不足，但他关于“形式是有生命的整体”的观点，他将艺术与美学、语言学等同起来的观点，的确对西方文论中的符号学和语言学派产生了一定影响。