一、莱辛的文论

莱辛（Gotthold Ephraim Lessing，1729—1781）是德国最伟大的启蒙主义思想家、剧作家、文艺理论家。其以《关于当代文学的通讯》《拉奥孔，论绘画和诗的界限》与《汉堡剧评》为代表的文艺理论要求冲破新古典主义，建设德国民族的市民文艺。

德国启蒙主义运动的重要历史任务是建立一个统一的德意志民族。莱比锡派与苏黎世派之争在主张法国新古典主义之路的莱比锡大学教授高特雪特与主张学习英国人和中世纪民间文学的苏黎世大学教授波特马和布莱丁格间展开。论争中，反对新古典主义的莱辛脱颖而出。

莱辛在《关于当代文学的通讯》中指出，英国人的口味比法国人的口味更适合我们德国人的要求；[19]同时，他还盛赞莎士比亚是一位远比高乃依伟大得多的悲剧诗人。[20]

不过，莱辛还是要求走德国民族自己的文艺之路。其美学著作《拉奥孔，论绘画和诗的界限》的主旨乃在于肃清温克尔曼的新古典主义美学的影响。温克尔曼的最大贡献在于在其欧洲第一部艺术史专著《古代艺术史》（1764）中运用历史主义的方法第一次认真地研究了古希腊罗马的古代艺术。后者主张摹仿古希腊罗马的艺术作品，并且认为古希腊罗马的艺术作品的特点在于“高贵的单纯、静穆的伟大”即化激情为静穆。而莱辛认为拉奥孔之所以不喊叫张大口，原因在于诗与画两种不同的艺术形式。诗画之别在：其一，诗是时间艺术，画是空间艺术。简言之，绘画摹仿动作要选择最富生发性的顷刻，而诗描绘物体要从效果上去表现物体。此外，诗描写物体还可以化美为媚，媚是在动态中的美。其二，诗用的是人工的符号，画用的是自然的符号。第三，诗的最高原则在于真，画的最高原则在于美。

莱辛的另一部文艺美学著作是《汉堡剧评》。其核心观点是：第一，呼吁建立德国的市民戏剧。第二，要求戏剧描写市民和市民生活。第三，反对贵族化倾向，要求走出宫廷。第四，提倡用单纯的、自然的、日常生活的语言来代替贵族化的华而不实、矫揉造作的语言。第五，反对“三一律”。第六，要求戏剧发挥平民教育作用。第七，主张戏剧应该真实地反映人生。第八，主张戏剧中诗的真实高于历史真实。第九，主张戏剧以性格为中心。而且要看环境对他们的影响。第十，指明了悲剧和喜剧的教育作用。强调喜剧的笑的教育功能——训练人们发现和防范滑稽可笑东西的能力；悲剧的教育作用主要在于引起人们的怜悯之情，而把恐惧之情净化掉。

二、维科的“原始思维”

维科（Giovanni Battista Vico，1668—1744）是意大利的哲学家、美学家和历史学家。他的名著《关于民族共同性的新科学原理》简称《新科学》（1725）是一部关于古代文化史的理论著作，其中探讨了诗的产生、诗的思维方式等重大文艺美学问题。

《新科学》的最大成就就在于表明了维科的历史主义的观点和方法。维科赞成古埃及留给我们有两大遗产：一是分其以前的世界为三个时代：神的时代、英雄的时代和人的时代；另一是三种与此相对应的语言：符号语言或神圣语言，象征的、譬喻的或英雄的语言，以及人的通信的普通语言，用约定俗成的符号来传达他们生活中的共同需要。[21]为此，维科又认为在荷马以前有三个诗人时代：神话诗人（英雄歌唱真实的、严肃的神话故事）时代；英雄体诗人（歪曲原先神话故事）时代；荷马（接受以上形式）时代。[22]因此诗不是别的，就是摹仿。[23]

维科运用这种历史主义的观点和方法，进而阐述了诗的性质和起源。他认为，诗起源于原始人的无知和想象力的创造。他说：原始人的⋯⋯强壮而无知的状态中，他们全凭身体方面的想象力去创造。⋯⋯这些人由于创造，就博得“诗人”的称号，“诗人”在希腊文中正是“创造者”（作者）。[24]

他由此又阐明了诗的性质——感性的、想象的、情感的、个别事物的、形象的摹仿。他说：诗的语句是对情欲和情绪的感觉来造成的，这和用思索与推理所造成的哲学的语句迥不相同。⋯⋯而诗的语句愈掌握住个别，就愈确实。[25]⋯⋯它只遵守感觉的判决，主动地模拟和描绘事物、习俗和情感，强烈地用形象把它们表现出来而活泼地感受它们。[26]因此，诗与哲学是对立的，二者不可得兼。因为：推理力愈弱，想象力也就愈强。[27]

维科认为，诗人运用的是诗性思维或诗的智慧，即“形象思维”。它有两特点：其一，以己度物。其二，想象性类概念。维科指出，原始人仿佛是些人类的儿童，⋯⋯有一种自然的需要，要创造出诗的人物性格，这就是形成想象性的类概念或普遍性相，把⋯⋯和它相类似的一切个别事物，就把它们都统摄到它（想象性的类概念）里去。[28]这就是原始思维研究的开始。

维科的历史主义的观点和方法，对于赫尔德、黑格尔，乃至19世纪实证主义的文艺理论，如泰纳、史达尔夫人、勃兰兑斯等人的文论观点，都有重大的影响。此外，关于形象思维（诗性思维）的研究，对于19世纪有关艺术思维的研究也有重大推动作用。