第七节 莎士比亚与培根的“想象论”

一、莎士比亚的“真实”与“想象”

莎士比亚（William Shakespeare，1564—1616）是英国伟大的现实主义戏剧家和诗人。他的文论观点主要见于他的一些戏剧和十四行诗之中。

（一）艺术本质论：艺术的目的是反映自然

莎士比亚主张“镜子说”。他认为，自然是艺术的源泉，艺术必须摹仿自然。因为自然比艺术更丰富、更美好。他在自己的第103首十四行诗中专门讲到了这个方面。“镜子说”是莎士比亚继承了意大利画家达·芬奇“画家是自然的镜子”观点的变化，但莎士比亚是从戏剧剧本的创作和演出方面来阐述这一观点的。

对戏剧创作，莎士比亚认为“自有戏剧以来，它的目的始终是反映自然，显示善恶的本来面目。”[65]而对戏剧表演，他反对演员的表演“过”与“不及”，“要是表演得过分了或者太懈怠了，虽然可以博得外行观众的一笑，明眼之士却要因此而皱眉。”也即戏剧要真实反映自然，才具有永恒的价值。

（二）艺术真实与艺术想象

对艺术真实，他在《哈姆雷特》第三幕第二场中，借剧中人物口说：演戏的目的，⋯⋯都是仿佛要给自然照一面镜子，⋯⋯给时代和社会看一看自己的形象和印记。莎士比亚既要求艺术忠实于自然，又要求艺术真实高于自然。

对艺术想象，他借《仲夏夜之梦》中人物忒修斯之口说：“疯子、情人和诗人，都是幻想的产儿：疯子眼中所见的鬼，多过于广大地狱所能容纳；情人，同样是那么疯狂，能从埃及人的黑脸上看见海伦的美貌⋯⋯想象会把不知名的事物用一种形式呈现出来，诗人的笔再使它们具有如实的形象⋯⋯”“他们所理会到的，永远不是冷静的理智所能充分了解。”[66]不仅关注到了想象，而且莎士比亚也还注意到戏剧创作中的虚拟手法也离不开想象。“凭着那想象力⋯⋯叫多少年代的事迹都挤塞在一个时辰里。”[67]

很显然，莎士比亚虽然很重视艺术真实反映自然，但他并没有把艺术真实与自然本身等同起来。在莎士比亚看来，艺术是离不开想象的。莎士比亚的这些片断语言，反映了文艺复兴时代的文论主潮——现实主义。

二、培根论文学想象

培根（Francis Bacon，1561—1626）是英国经验主义哲学和美学的奠基人。他的《学术的进展》中对于诗（文学）进行了很精辟的论述。

（一）诗与想象和虚构的关系

培根根据心灵的三种功能（记忆、想象、理智）把学问分为三种：历史、诗、哲学：记忆——历史、想象——诗、理智——哲学，即诗是与历史和哲学并列的。他认为，就人的心理能力而言，历史属于记忆的领域，哲学属于理性的领域，诗则属于想象的领域。因此，他说，诗是真实地由于不为物质法则所局限的想象而产生的，⋯⋯它就是那可用散文或韵文表达的“虚构的历史”。[68]

（二）诗胜过历史

他认为诗凭借“不为物质法则所局限的想象”而给人以“虚构的历史”，而这种虚构的历史能够比真实的历史给人的心更多的满足。[69]而这种特点和功用，完全是想象和虚构的功劳：正因为真正的历史所表现的行动和事件比较普通，⋯⋯于是诗便授予它们更多的离奇罕见的事物，更多的意外与互不相容的变化，这样看来，诗所给予的是弘远的气度、道德和愉快。”[70]在这里，培根指出艺术现象不受物质世界的法则的制约，它可以随意拆分或糅合，尤其强调了虚构以获得更大的惊奇和愉快为原则。

（三）诗具有神性

他说：诗所给予的是弘远的气度、道德和愉快。因此，诗一向被人认为是参与神明的，因为它可以使人提高，使人向上；而理智则使人服从事物的本性。[71]

正因为如此，他认为应该尊重诗。他指出，由于诗对人性及人的快乐的这些巧妙的逢迎，再加以它具有与音乐的一致与和谐，在不文明的时代与野蛮的地区，⋯⋯唯有诗可以进门并得到尊重。[72]

培根强调诗（文学）的想象、虚构及其使人满足、愉快是他对亚里士多德《诗学》的继承，也是在感觉经验论的基础上的发挥，与锡德尼的观点也是一致的。