维加（1562—1635）是欧洲文艺复兴时期西班牙的著名诗人和作家，西班牙“黄金世纪”新戏剧的奠基人，被誉为“西班牙才子中的凤凰”、“西班牙戏剧之父”。他的戏剧理论著作主要是谈喜剧创作的《当代编剧的新艺术》（1609）。

一、肯定喜剧的价值

维加在《当代编剧的新艺术》中，一反西方文艺理论界推崇悲剧、贬低喜剧的传统，引用西塞罗的观点，认为喜剧是“风俗的镜子，真理的活生生的形象”。[45]维加也承认悲剧和喜剧的传统区别：喜剧摹仿卑微小民的行动，悲剧摹仿帝王贵人的行动，但认为二者完全可以相提并论，因为喜剧演的是平民间的事，很有群众性，一面严肃，一面滑稽，充满趣味，同样会给人以美感和教益。

维加重视戏剧与时代、与人民的血肉联系，重视戏剧的教育作用。他认为，戏剧的教育作用首先来自它对现实的忠实的、逼真的反映。他始终把真实作为现实主义的基本原则，认为“除了真实以外，没有什么东西。⋯⋯有关重要问题的真实，经过广泛概括的真实，也是整个人民生活的真实。”[46]因此，他强调戏剧必须“反映人生。”而且，题材十分重要，总体有两方面：一是“荣誉”题材，二是“美德”题材；它们都有针砭时弊、歌颂真理的教育作用。

二、戏剧必须革新

维加提出革新戏剧，教育民众。他认为，民族戏剧不必拘泥于古代的陈规戒律，应该以满足当代观众的要求为准则，从而提出应当以西班牙民间的戏剧为基础创造新戏剧。认为“三一律”的合理之处在于强调了戏剧的集中性，但也不必过分拘泥，他说：“把时间限于一天虽然是亚里士多德的意见，但是这样做是无益的。”[47]

在戏剧的创作方面：性格要服从情节的要求，而且情节要完整统一，⋯⋯还要注意情节的巧妙多变，以抓住观众的注意力，“除非到了最后一幕，不允许把结局揭晓。”[48]同时，维加还提倡“类型化”，即要把戏剧人物写成类型：“如果是帝王讲话，尽量摹仿王者的尊严；哲人讲话，要富于格言式的幽雅；描写情人，得用任何人听了都大为感动的热情。”[49]这显然是继承了贺拉斯的理论。

无论是塞万提斯的小说理论，还是维加的戏剧理论，都具有与文学创作相结合的特点。