托马斯·阿奎那（Thomas Aquinas，1225—1274）是中世纪基督教经院哲学和唯实论的主要代表。他的哲学和神学体系被称为托马斯主义，是以亚里士多德的目的论为基础，综合了新柏拉图主义而形成的。他主张唯实论，认为共相（相当于新柏拉图主义的“理念”）先于个别事物而存在，并且是最真实的存在，他同时还主张神学目的论，认为上帝创造万事万物都有其目的（这是从亚里士多德的“四因论”中的目的因和形式因之中衍化出来的）。其观点主要见于《神学大全》。

一、文论八观点

（一）他认为，上帝是一切美、自然事物的源泉，也是艺术的源泉。他指出，狄俄尼索斯说，上帝是美的，因为他就是一切事物均衡和纯洁的原因。[7]一切自然的东西都⋯⋯可以称之为上帝的艺术作品。[8]艺术作品起源于人的心灵，后者又为上帝的形象和创造物，而上帝的心灵则是自然万物的源泉。[9]

（二）他揭示了构成美的三个条件——完整性或全备性，适当的匀称与调和，光辉和色彩。他指出，美的条件有三：第一，完整性或全备性，因为破碎残缺的东西就是丑的；第二，适当的匀称与调和；第三，光辉和色彩。[10]他一方面继承亚里士多德关于美的有机整体性的思想，另一方面又把这些归于上帝。

（三）他论述了善与美的关系和区别。他认为，善与美本质上是同一的，因为二者建立在同一个真实的形式上面，也就是说，二者都来源于上帝。但是，他也看到了善与美的不同。他指出，善和美的意义却不相同，因为善与欲望相对应，⋯⋯而美则与知识相对应[11]。善是能使欲望要求得到满足的东西，而美的事物一被察觉即能予人以快感。[12]这里，托马斯·阿奎那点明了善的功利性，美的非功利性、直觉性，并把一般的快感与美感的快感给区别开来了，把美当做知识的形式，它能引起直觉的、非功利性的快感。

（四）他十分明确地指出了视觉和听觉是审美器官。他指出，美的本质就在于只需知道它和看到它，便可满足这种要求。最接近于心灵的感觉，即视觉和听觉，也最能为美所吸引。[13]从而强调了美的认识性、直觉性、不关欲念性。

（五）他还强调了美的多样性。他指出，美即存在于万物的多种多样之中。[14]

（六）他从神学角度论证了艺术摹仿自然的实质。他说，学生进行学习，必须细心观察老师怎样做成某种事物，自己才能以同样的技巧来工作。与此相同，⋯⋯也领受到神的心灵的启发⋯⋯所以亚里士多德说，如果艺术能够造成自然事物，它就一定要像自然那样来活动，反过来讲，如果自然能够造成艺术的东西，它就必得像艺术那样来活动。[15]即艺术摹仿自然的实质乃在于艺术摹仿上帝的心灵。不过，他强调了艺术的创造性。

（七）他揭示了艺术的创造过程。托马斯·阿奎那说：一个艺术家可以通过他的艺术，知道他还没有创造出来的东西。艺术的形式从他的知识流出，注入外在的材料之中，从而构成艺术作品。在他那里，艺术作品的创造过程就是一个学习上帝把知识中流出的艺术形式加在外在材料之一的创造过程，即。即以亚里士多德的四因论为基础，强调了艺术形式的重要性。

（八）他还揭示了艺术与道德的区别。在托马斯·阿奎那那里，道德高于艺术，也就是要求艺术为道德的目的服务，这也是美与善的区别的一种具体反映，是把艺术当作美的形态来对待的。因此，艺术也应具有认识性、非欲念性、直觉性、感染性，另外还应有形式创造性。

二、影响

托马斯·阿奎那的文论观点，虽然是神学附属品，但对后代的美学和文论产生了很大的影响。他关于美相当于形式因，美不关欲念，美是一见而使人产生快感的东西等观点，直接与康德等人的美学和文论相关，对后世特别是20世纪的直觉主义、唯美主义、形式主义美学和文论都产生了重大的直接影响。因此，19世纪末新托马斯主义的哲学和美学的产生和盛行是与托马斯主义的某些合理内核有必然关系的。此外，托马斯·阿奎那强调艺术的创造性，重视视觉和听觉的审美器官性质，对于论证艺术的创造过程，对于论证审美的超功利性和艺术的分类（视觉艺术和听觉艺术）都是有启发的。