摘　要：以祥瑞为特征的走兽，是古彩动物画的主题，龙、狮、麒麟、象、鹿、马、牛等动物题材，气势生动，神形兼备。

关键词：古彩　祥瑞走兽

在人类发展史中，人与大自然中的走兽、飞禽始终有着密切的关系，这正是古彩瓷画中走兽题材占有重要位置的原因。在远古时期的彩陶文化中，大量的鹿纹、龙纹，都是图腾崇拜的辟邪物，动物图腾崇拜是工艺美术作品中走兽题材的起源。

龙、凤、麒麟等神灵动物，集中体现了中国传统文化的审美情趣，是流传千古经久不衰的艺术题材。中国古代艺匠发挥了丰富的艺术想象力，把多种动物的局部组合在一种神兽身上，把人们心目中的模糊形象创造成直观的艺术形象，而且成为人们的保护神，逢凶化吉，带来幸福祥瑞。汉代画像石、瓦当上的青龙、白虎、朱雀、玄武，从自然界的动物中，抽出美的特征而创造出来，以雕刻技法完成的图案，线条虽然纤细，却有“铁线描”般的力度，装饰性很强，生动有趣的形象耐人寻味。古代工艺美术作品中的瑞兽形象，对古彩瑞兽瓷画产生了深远影响。

古彩瓷画中的走兽题材，以祥瑞内涵为特色。古彩瓷画中的瑞兽，以龙、狮、麒麟、象、鹿、马、牛等为题材，表现出瑞兽的生动气势。其中，有些走兽是和人物组合的，如“麒麟送子”“刀马图”“福、禄、寿”等。

龙：“大壑长千里，深泉固九重，奋髯云窄起，矫首浪还冲”。在中国工艺美术作品中，龙的造型特别多，上自宫廷，下至平民宅院，龙的形象到处都能见到。龙是观念意识物化的神灵，它能腾云驾雾，兴云布雨，翻江倒海，千姿百态。龙的图形集飞禽、走兽、水族和自然天象之精华于一身。在远古时期，龙是氏族图腾崇拜的对象。在封建社会，龙象征皇帝的权势威风，不少皇帝都自命为“真龙天子”。中华民族是龙的传人，龙的神威是中华民族的象征。“望子成龙”是长辈对后代的殷切期望。李白诗：“黄河三尺鲤，本在孟津居。点额不成龙，归来伴凡鱼”。传说鲤鱼一跳过龙门，就能成为神气活现的龙，龙又是富贵的象征。在中国有不少地方，还有舞龙、舞龙灯的习俗，演出“鲤鱼跃龙门”的舞蹈。龙的造型，综合了八种动物的特征：角似鹿，头似骆驼、眼似龟、颈似蛇、鳞似鲤鱼、爪似鹰、掌似虎、耳似牛。龙是祥瑞走兽之首，在道教四灵里，青龙、白虎、朱雀、玄武中，龙的位置特别重要。民间年画中的“钱龙”，以铜钱组成龙的身体“钱龙引进四方财”，非常吉利，象征吉星高照，财在眼前。

景德镇陶瓷装饰中的龙纹，始于宋代影青瓷，龙纹丰满健壮。元代青花瓷中的龙，线条挺拔，十分威风。明代的龙纹，造型富丽精巧。明清时期的五彩龙纹，与海水、祥云、波涛、宝珠组成图案，有花龙、莲池龙、龙凤呈祥等图案。现代古彩瓷画中的龙纹图案，仍然是人们喜闻乐见的题材。“龙开口，须发齿目精神抖。头颈细，身肥尾随意，神龙见首不见尾，大鳞宝珠衬威严，掌似虎，爪似鹰，腿伸一字方有劲。”民间艺人在实践中总结出来的画龙口诀，精辟地概括了龙的特征。陶瓷装饰中的龙纹，有浓郁的喜庆祥瑞寓意。清代康熙年间古彩云龙盘，以红彩描绘了一条张牙舞爪，神气活现的巨龙，给人以威猛雄壮的感受。龙纹线条精练，色彩绚丽，红彩龙纹与绿彩祥云相衬托，画面形象生动，耐人回味。

狮：狮子产于狮子国，传说“龙生九子，必有一狮”。《兽经》言：狮为百兽之王，每一振发，虎豹慑服。狮子由西域从西汉时传入，被中国视为祥瑞之兽，具有驱邪，迎祥纳福的功能。从古到今，我国民间都有舞狮的习俗，常在重大节庆活动中举行，寓意“国泰民安，普天同庆”。宋代以后，盛行狮子与绣球配合纹饰，俗称“狮子纹”，象征生殖繁衍，引申为家族昌盛，喜庆盈门。狮子形象威猛，头背与尾巴的毛发浓密，尾巴高耸，活泼生动，富有情趣。狮与“师”同音，是权势的象征，有“太师少师”纹饰。在我国城乡，狮子的塑像随处可见，狮子在中国文化中占有一席之地，有人曾把中国比喻为一头随时会怒吼的睡狮。狮子给人以凶猛威武、气势不凡的感觉。因此，人们塑造狮子雕像，用来驱邪辟崇，镇宅保平安。它们卷发瞪眼，张口施爪，气势凌人。清代康熙年间五彩狮子穿花纹瓶中的狮子画法，有民间艺术的特点，狮子以气势雄浑的形态入画，红彩勾线，绿彩饰身，黄彩敷脸，以缠枝牡丹纹围绕。康熙古彩海水瑞兽纹盆中的狮子，以精细的线条绘画，雄狮口中吐火，更显示出神兽的特色，设色浓重古朴，以寿山福海衬托。

麒麟：是中国古代传说中的一种瑞兽，古代四灵（麟、凤、龟、龙）之一。传说中的麒麟“独角、牛尾、全身披鳞甲，形似狮”，被视为吉祥的象征。麒麟纹成为陶瓷装饰题材，在元代景德镇窑开始流行，有“麒麟送子”“麟吐玉书”等图案，寓意为“早生贵子”。明代万历年间五彩麒麟罐中的麒麟象马的形状，以绿彩绘身体，红彩画鬃毛，并以红火纹衬托。

象：与吉祥的“祥”字谐音，所以成为吉祥之物。象虽然身体庞大，气力惊人，却性情温和，安祥端庄，知恩必报，常负重远行，是兽中之“德高望重”者。古代，只有在国君自养有节时，灵象才会出现。象由于品性优良和瑞应象征而被广泛应用于图画和工艺美术品中来表示祈盼吉祥如意。明代万历年间，青花五彩人物盘中，绘有一小孩骑在大象上的图案，是“吉祥平安”的意蕴。

鹿：是人见人爱的动物，不仅在于它的体型奇特，四肢细长，身上布满漂亮的花纹，而且鹿的性情温和，奔跑起来矫健飘逸，十分可爱，鹿在中国文化中占有相当重要的地位，它能兆吉祥。天鹿是一种长寿的动物，它身上五光十色，太平盛世时才会在人间出现。人们常以“逐鹿中原”来比喻争天下，鹿成了帝位的象征词。鹿与“禄”同音，因此鹿用来象征富裕，以鹿为题材的古彩图案有：鹿鹤同春、福禄寿、福禄双全等。清代康熙年间的古彩百鹿瓶，以一群姿态不同，色彩各异的鹿与花卉、树木组合在画面中，展现出百鹿在大自然中的多种姿态。百鹿与瓶颈的篆体“寿”字，组成了一幅美妙的禄寿图。在古彩人物画中，鹿常与寿星、麻姑相伴，人物与动物和谐地融为一体。

马：“胡马大宛名，峰棱瘦骨成。竹批双耳峻，风入四蹄轻，所向无空阔，真可托死生。骁腾有如此，万里可横行。”唐朝诗人杜甫的咏马诗，高度概括了马的形象特征。在悠久的中国美术史中，骏马一直是重要的表现题材，被视为中华民族精神象征的马，与中国人民有着深厚的感情。马日行千里，草原奔驰，深山出没。古代将士在沙场上骑马作战，出生入死，马是人类忠实的伴侣。在陶瓷、雕塑、绘画、剪纸中，马的题材很多。秦始皇陵兵马俑，是用陶土塑制的，气势雄浑，栩栩如生，被誉为“艺术奇迹”。东汉时期的青铜雕塑“马踏飞燕”的造型，十分俊美，铜马昂首嘶鸣，体态健壮。飞鸟回首展翅，矫健敏捷。这件铜雕，凝集了民间艺匠的智慧。“昭陵六骏”或腾空飞越，驰骋疆场，或膘肥体壮，形态俊美。骏马也称为“龙马”，龙的头部就是马的形态。从古到今的骏马瓷画，都是以美妙的曲线造型，奔放流畅的线条，使马的形象充满活力。明代嘉靖年间“天马”盖罐，以多种色彩，描绘了体态矫健、气势生动的骏马，以祥云、海浪纹相衬托，衬托出奔马的动势。

牛：是人类的忠实朋友，它勤恳耕作，无私奉献的精神，深受人们喜爱。在陶瓷艺术作品中，牛是作为勤劳善良的形象来塑造的。古彩瓷画中的牛，多与人物相结合，清代康熙古彩神仙图碗中，老子手持《道德经》端坐在牛背上，缓缓前行，牛的憨厚淳朴与人物形象相呼应。

古彩瓷画中的瑞兽，已经不仅是自然动物的形象，而且具有深刻的意蕴。古彩瑞兽的美感，就在于艺术家抓住了动物的形态特征，捕捉到它们的瞬间神态表情，并且把它们与自然风景、人物形象相融汇，给人们以美的感受。