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摘　要：胎质精细，绘画线条刚劲有力，色彩亮丽，造型俊美，是官窑古彩瓷的特点。清代康熙时期至乾隆时期，官窑古彩尤为精美。

关键词：古彩瓷艺　官窑制品

古彩瓷始于元代五彩瓷，但是，在元代至明代中期五彩瓷基本上都是由民窑烧造，至成化时期，皇室命景德镇御窑厂不惜工本，大量烧造御用瓷器，斗彩、五彩瓷器，以精致茂美的品相，开始受到皇宫贵族的关注。

成化五彩传世品很少，故宫收藏的成化五彩缠枝牡丹纹罐，是成化五彩的代表作，以红绿紫色为主，并且开始用孔雀绿彩，用滋润如玉的白釉为地衬托出色彩秀雅的花纹。这个时期的线描，尚未达到铁线描的刚劲有力，显得较为柔软。花纹以矾红勾线、平涂孔雀绿彩，这件成化牡丹纹罐，应当属官窑古彩瓷的前期制品，器型、花纹尚不够规整。

明代嘉靖、万历年间，古彩瓷以“大明五彩”的盛誉，而达到兴盛时期。嘉万时期，景德镇官窑，民窑俱已发达。据史料记载，嘉靖年间皇室督派景德镇烧制宫廷用瓷高达一百多万件，如此巨大的数额只靠御窑厂烧造，是无法完成的。因此，官府便采取宫廷额外加派烧造的“钦限瓷”，用“官督民造”“官搭民烧”的办法分派给民窑完成。这种协作造瓷的措施，不仅加快了宫廷用瓷的烧造进度，对民窑五彩瓷的技艺提高也有促进作用。

明代万历年间，工科都给事中王敬民等，在要求减缓官窑瓷的交货数量期限的奏折中写道：“龙凤花草各肖形容，五彩玲珑务极华丽。”表明当时的五彩瓷，朝廷要求达到写实，艳美的标准，彩瓷装饰华丽浓艳之风，既是当时社会的风尚，也是五彩瓷的面貌。从上层到民众，追奇猎艳的奢靡之风对服饰、居室、首饰、陶瓷都产生了重要影响。

大明五彩瓷器的造型丰富，既有秀致的盘、碗、杯、盒、瓶、罐，也有新创制的方形斗杯、盖罐、工艺复杂、烧成难度大。五彩瓷以红、绿、黄、紫、孔雀蓝、黑彩描绘图案，以红绿黄三彩为主色，也有金彩。由于经过多年的潮湿、风化、釉上彩瓷有不少颜料剥蚀脱落。此时的五彩瓷与元代五彩瓷的用料情况相同，画面多用红、绿二彩装饰，黄彩只作点缀，红艳翠绿的色彩形成强烈的对比呼应。嘉靖年间五彩云龙纹方盖罐，主体纹饰用红彩画四条形态不同的龙纹，祥云、海浪以红料勾线，用绿彩填色，充分体现了嘉靖五彩瓷红艳绿翠的装饰特色。方盖罐是嘉靖时期特有的一种器型，利用口、底的直线和边角的弧线，在器型上产生了方圆并用，刚柔相济的特征，别具一格。

景德镇官窑即御窑厂，始建于明代洪武二年。明代初期，御器厂只有20座。到宣德年间达到58座。宫廷需要瓷器的数量很多，其中就有一部分是五彩瓷。官窑为满足宫廷的需要生产陶瓷，五彩瓷器的造型，纹饰均按皇宫请专人设计画出来的图样制作，反映了皇帝贵族的爱好需要。官窑瓷器的生产烧制，有极其严格的等级规定，稍有缺陷就要毁掉，而且不准民窑擅用五爪龙等纹饰，黄紫之类的色釉、色地瓷，禁止民窑烧造。

官窑古彩瓷具有以下特征。1.色彩艳丽，多用红、绿、黄、赭、紫等色彩，尤其是重视矾红彩料的使用。2.画面多用红绿二彩，黄彩、孔雀绿及黑彩作点缀。3.红彩除用作勾线以外，还用来描绘人物的脸部和唇、鼻、耳、手。4.纹样均为平涂填彩，缺少立体感。因此，有一部分五彩采用刻花填彩的装饰技法来弥补。5.胎体较厚重，但是，小件五彩瓷的杯盘碗胎体轻薄。

明清官窑，占有大量的资源优势与民窑相比，集中了工艺水平高超的技师，而且有宫廷拨款烧造。因此，官窑五彩瓷能不惜成本，不惜物力、人力，以最好的原材料进行五彩、古彩瓷的烧造。但是，由于官窑数量有限，而且官窑督造的五彩瓷数量浩繁，完成期限很紧。因此，有的官窑瓷的成型工艺有不规整的缺陷，有的五彩瓷的画面不够规整。尤其是清代康熙时期的古彩瓷，虽然官窑也出了一些精品。但是，康熙古彩官窑瓷的整体水平并不如民窑，这种情况，既是由于“官搭民烧”“官民竟市”的原因造成的，也是由于康熙时期的民窑瓷器制作精良。而且，还有一个重要原因，就是民窑烧造的古彩瓷如果不够精良，就很难取得经济效益。从古到今，从事古玩收藏的人都重视官窑而轻视民窑制品，康熙古彩瓷的民窑成就也许会改变古玩行业的人对民窑的偏见。

清代初期，皇室鉴于明代宦官对陶工的苛刻刁难，采取了慎重的态度选派督陶官，康熙后期，由郎廷极兼职督陶，雍正四年，派年希尧兼管景德镇御窑厂陶务，雍正六年至乾隆二十一年，由唐英直接负责陶务，这些督陶官对景德镇清代古彩瓷的兴盛起到了促进作用。

清代雍正时期，彩瓷以粉彩为主，古彩瓷仍有烧造，但在彩瓷中所占比例较少。官窑古彩瓷以葫芦瓶、套杯、笔筒较多，纹饰以龙凤、山水、人物、花鸟为主。乾隆官窑古彩瓷，代表作有青花五彩龙凤纹碗，古彩福寿双全图盘、青花五彩龙凤纹碗、胎质精细轻巧、釉色明亮如玉。外壁绘有红绿两条龙、间以凤凰、菊花相隔、边饰八宝纹、以绿彩绘制的龙纹，在釉上彩中难得见到，这件作品中的绿龙，红舌、灰须、给人以怪异之感。凤凰纹以红绿彩描绘，以青花料绘局部作点缀，红凤绿龙恰成鲜明色彩对比。乾隆五彩福寿图盘，构图繁密。在折枝宝相莲花之间，以篆体红彩书写“福寿双全”四字，盘心以矾红篆印盖上圆体“寿”字，四个长篆体“寿”字亦为盖印出现的，故字体非常工整。这块古彩盘上共有六个寿字，有“六十大寿、福寿双全、大顺大吉”之寓意。变体的莲花花瓣、环绕“福”“寿”“双”“全”四个寿字，这四个字以对应错开的组合形式排列显示出独特的装饰形式。

嘉庆官窑古彩器物，以红地古彩描金婴戏图的绘制最精细，不论是器型还是古彩绘画，都有很强的古韵，艺术成就很高。婴戏图的碗外壁绘有四组婴戏图，每图四人，十六子的婴戏图组合数字，谐意“要顺”，六代表“顺”之意。

道光古彩瓷器多为传统的龙凤纹碗，用红彩画龙，是釉上彩龙画的常用色彩，有吉祥喜庆的象征意义。在龙纹、边饰的构图上，继承了乾隆青花五彩的风格，又有一些变化。与乾隆五彩绿龙相比，道光红彩龙纹显得壮实、雄犷，龙的气势显得更活跃。

咸丰、同治、光绪年间。官窑古彩瓷仍有烧造，虽然数量不多，但是，仍有精美之作。除承袭传统的龙凤图案以外，还有一批仿康熙五彩的制品。这个时期的古彩瓷画，以写实为主，构图较为疏朗大方，画工精致细腻、图案化形式较淡、给人以耳目一新的感受。

明清官窑五彩，古彩瓷从宣德年间至宣统时期，共经历了480余年，古彩瓷的发展，经历了兴盛、衰落、发展创新阶段。虽然各个时期的古彩瓷器的烧造，绘制情况各有不同，既有胎质精良，画工精细之作，也有胎质粗厚，画意粗犷制品。古彩瓷器在不同朝代，都要迎合朝廷规制，要根据皇帝的喜好绘制。官窑古彩瓷器的器型、图案、画工、色彩的标准更加严格，这就形成了官窑古彩瓷器的规范。不允许陶瓷艺人根据自己的创意随心所欲地表现物象，限制了陶瓷艺人的创造力。因此，民窑古彩瓷器与官窑古彩相比，有较大的发展空间，在绘画风格、器型制作上要自由得多。

从近代到现代的江西瓷业公司、江西省陶瓷工业公司所管理的瓷厂，从某种程度上也可以视为近代、现代官窑。与古代官窑的苛刻、严厉要求不同，近代、现代官窑制造、设计的古彩瓷，既继承了传统风格，又有不少发展创新。由景德镇市艺术瓷厂、陶瓷研究所、陶瓷院校的陶瓷艺术家绘制、创作的古彩瓷，含古融今，古彩瓷画的画风、图案、工艺都有新的发展创造。“古为今用，推陈出新”的艺术创作思路，成为现代古彩瓷画不断发展前进的动力。