摘　要：源远流长的古彩瓷画，可以上溯到彩陶文化的渊源，到元代中期，就已经出现了釉上五彩。明代成化、清代康熙年间，古彩艺术发展创新，日臻完美。

关键词：古彩　彩陶　起源　发展

在中国陶瓷文化艺术的起源与发展史中，经历了漫长的过程。一万年前的陶器发明，五千年前的彩陶创造，七百年前五彩瓷画，虽然地区不同，材质各异，但是，只要深入研究分析，我们就可以发现，彩陶艺术对古彩艺术的起源，有着重要影响。陶瓷文化艺术，既有渊源关系，又有传承变革。

陶器的发明，是人类社会发展史上具有划时代意义的文化标志。陶器的发明，标志着新石器时代的开始，成为人类生活必需的器具。直到今天，陶器与瓷器一样，始终同人类的生产、生活息息相关，对于促进人类文明进步，产生了重要作用。

彩陶器具，基本上都绘有赭红、黑、白三种颜色。其中，赭红含铁，黑彩含锰、铁，白彩是配入熔剂的瓷土。装饰方法是在干燥后的陶器表面经过磨擦，产生出光滑的陶坯上绘画，这是彩陶的主要装饰技艺。另外，也有少量彩陶是在烧成后的陶器上作画，这种花纹一经受潮便会脱落。彩陶艺术出现后不久，灰陶、红陶、黑陶、白陶器具应运而生。白陶的发明，对瓷器的产生有着直接关联，因为白陶材料中就含有很多高岭土、瓷土。三千六百年前的商代，中国就创造出了原始瓷器。瓷器的创造发明，取代了部分陶器，使人们日常使用的陶瓷，更加坚硬美观，并且陆续创造出白瓷、青瓷和彩瓷。由陶器进入瓷器的过程，是人类由朦昧时期向野蛮时期发展，并且进入到文明时代的阶段。

彩陶装饰采用开光法、双关法和分割法构图，装饰图案绘制在瓶、缸的腹、腰部，这是人们视觉集中的方位，开光法用外形的几何纹与中间的植物、动物纹样结合装饰。这种装饰形式是古彩“锦地开光”装饰的渊源。彩陶中的人面纹，集意象与抽象装饰为一体，非常美妙。舞蹈纹、鱼纹、蛙纹、鹿纹、植物纹，对瓷器纹饰都有重要影响，为瓷画图案艺术打下了基础，又是瓷器装饰纹样的重要历史资料。

随着历史文物的陆续发现，陶瓷文化的历史不断改写。以前的陶瓷史料，都认为五彩瓷是从明代中期开始出现的。但是，随着考古专家对出土陶瓷的研究，就否定了这一结论。其实，元代中期就有釉上五彩瓷器的烧造，只是以前人们没有掌握这一信息而已。元代五彩瓷器，既有皇宫御用的精品，也有民间制作的粗瓷。

由于元代国俗崇尚白色，以白为吉。因此，元代五彩制品较少，直到明代宣、成年间，五彩瓷才进入了兴盛时期。

明代宣德时期，五彩瓷画又被朝廷重视，但是，这个时期的五彩与元代五彩不同，属于青花五彩。成化年间的青花五彩、斗彩瓷，是古瓷中的极品，在明代后期就被上层社会收藏爱好者视为珍宝。万历年间的《野获编》记载：“成窑酒杯，每对至博银百金”。《豫章陶者》称：“成窑有鸡缸杯，为酒器之最。”《博物要览》指出：“成窑上品，无过五彩”。“成窑酒杯，各式不一，皆描画精工，点色深浅莹洁而质坚。鸡缸杯，上画牡丹，下画子母鸡，跃跃欲动。”成化彩瓷，工艺复杂，既有点彩、覆彩，又有斗彩、五彩、填彩。其中，斗彩与五彩瓷的绘制技艺和观赏效果非常接近，而且都精细亮丽。但是，仔细区分，斗彩与五彩还是有一些不同的特点。

五彩瓷画，是在已烧成的瓷器上，用多种彩料绘画图案花纹，再在彩炉中以低温烤花烧成。青花五彩瓷以釉下青花作为衬托色彩，又称“青花间装五彩”。斗彩瓷器，把青花的素色与釉上的红、黄、紫亮色彩相衬托，争奇斗妍，相映生辉。先在坯上用青料画出花鸟、山水、人物半体，烧成后，再在瓷器上用釉上彩料凑成全体，又称“逗称”。也有用青花料在坯上勾出花纹轮廓线后，再在瓷器釉面的双勾线条里，填入五彩颜料。虽然五彩和斗彩技艺略有不同，但是，从古至今的陶瓷书刊中，都认为两者有异曲同工之妙，很难把五彩与斗彩截然分开。

成化五彩有两种：一种是釉上五彩，以红、绿、黄、紫等彩料绘制，呈色淡雅，流传很少，线条柔和，幽雅美妙，胎质精细，却又坚致耐用，为成化五彩珍品。成化官窑五彩鸳鸯荷花盘，内壁饰红绿彩四鱼纹，盘心为五彩鸳鸯莲花，纹饰构图舒展，线条流畅，色彩秀丽，形象精致。另一种是青花五彩，釉上图纹与釉下青花图案相衬托。青花五彩是成化斗彩的主要品种。其代表作有：“行旅图”五彩梅瓶、五彩缠枝牡丹纹罐、五彩花蝶纹罐，这些五彩瓷，既有釉上五彩，也有青花五彩，胎质都比较粗重，成化瓷的精细之作是斗彩瓷。

成化斗彩瓷与五彩很难区别，双勾填彩是斗彩的主要品种，如果把青花花纹局部与釉上红、黄、绿彩补充画面相结合的瓷画都归为斗彩，那么青花五彩瓷就无法确定。因此，由王莉英主编的《故宫博物院馆藏文物珍品全集》丛书，将《五彩·斗彩》编为一册，就是准确的分类法。有不少五彩瓷画画册，也都把青花五彩与斗彩归纳成同一类型，这就是两者不仅有异曲同工之妙，而且工艺、绘画、构图、造型都极为相似，所不同的是材质的粗重与精细之不同。据最新研究成果显示，宣德时期就烧造过斗彩瓷，只是以前把误认为是成化前期烧制的斗彩瓷，没有纳入宣德时期。但是，宣德斗彩瓷粗糙笨重，制品极少。另外，成化前期的五彩、斗彩瓷都比较粗糙，如果不署款识，宣德、成化五彩极难区分。斗彩瓷到了成化中期，可谓“登峰造极”，以至清代康熙、雍正、乾隆年间制作的斗彩瓷，也都书写“大明成化年制”寄托款，而不落本朝款识。成化十七年至二十三年，是成化斗彩的辉煌时期，斗彩瓷器以小巧玲珑，轻薄精细为特征，胎质、釉料、造型、装饰都独步明代，盛极一时。

圆润端庄，秀雅小巧，是成化斗彩瓷器特色。胎质洁白细润，轻盈透亮，釉色白中泛青，柔和靓丽，能美妙地映衬出斗彩花纹图案。成化斗彩鸡缸杯、高士杯、婴戏杯、草虫杯盏，与清秀素雅成化青料相映生辉，珠联璧合。釉上彩料有红、黄、绿、紫四大类十四种色阶，料色之间能巧妙配制出新的色彩。瓷器胎质造型圆润精巧，画意高古俊逸，彩绘清丽鲜亮，釉色晶莹明亮。成化斗彩的工艺、艺术成就之杰出，为后世所难企及。清代康熙年间，虽然古彩、青花瓷均取得杰出成就，但是斗彩瓷却以仿成化瓷为能事，这种仿制技术，从清代、近代一直流传到现代。在日本、港、澳、台地区，现代高仿的明、清斗彩瓷深得收藏爱好者的喜爱，弥补了很难收藏到成化斗彩瓷的遗憾。

清代康熙年间，古彩（五彩）日趋完美，成为古彩瓷器的极致之作。彩饰华丽、线条坚挺、绘画精妙、造诣高超，被后世视为珍品杰作的康熙古彩精品，是陶瓷艺术瑰宝。蓝彩、黑彩颜料的研究配制成功，绘画的精美绝伦、国画艺术的结合、材质的精细美妙，使康熙五彩被后人开始称为“古彩”。康熙古彩既是清代古彩起源，又是历代古彩之最，对近代、现代古彩瓷画的创作发展，康熙古彩仍然有着重要影响。色彩鲜艳、构图严谨、讲究疏密、虚实的衬托对比，是康熙古彩之特色。虽然为了朝廷皇宫贵族的喜爱，康熙古彩也有“密不通风”的繁杂之作，但是，只是少数，此时的古彩精品，以讲究章法布局为法则，吸收国画、文人画用笔为新意，给人以舒展疏朗感受的康熙古彩精品，是清代古彩之优秀代表。

“始于元，兴于明，精于清，新于今”，是历代古彩的发展趋势。现代古彩瓷含古融今，结合现代审美情趣，吸收综合彩、综合装饰技艺，产生出新的时代特色。

参考文献

王莉英.故宫博物院馆藏文物珍品全集:五彩·斗彩.商务印书馆,2008.

中国硅酸盐学会.中国陶瓷史.文物出版社,2006.